第三方登录：【资源帮·笔记资源】文化产业管理复习总结
第一部分、文化产业与文化理论
文化的内涵、特征；
文化的内涵◆文化是有史以来意义最为复杂的词汇之一。文化的定义到目前为止已经多达200多种。◆1871年英国人类学家E &B&泰勒（Edward Burnett Tylor），给文化定义：&文化是由作为社会成员的人所获得的，包括知识、信念、艺术、道德法则、法律、风俗以及其他能力和习惯的复杂整体。&◆1952年 ，美国人类学家阿尔弗雷德&克洛依伯和克莱德&克拉克洪出版的《文化：概念和定义批判分析》一书 ，把164种文化概念归为九种：分别是哲学的、艺术的、教育的、心理学的、历史的、人类学的、社会学的、生态学的和生物学的。◆《辞海》：&文化，从广义来说，指人类社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。从狭义来说，指社会的意识形态，以及与之相适应的制度和组织机构。&◆《现代汉语词典》：人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和，特指精神财富，如文学、艺术、教育、科学等。
文化的特征：人为性与群体性普同性与多样性继承性与变异性功能性与系统性&
法兰克福学派；西方主流的文化产业理论体系可以划分为基础理论和应用理论。无论这两种理论沿着怎样的方向不断发展，它们都有一个共同的理论源头，那就是法兰克福学派的&文化工业&理论。
1、法兰克福学派：是指与法兰克福大学社会研究所有关的一群德国知识分子。该研究所成立于1923年，1933年希特勒上台后，它迁往纽约，附属于哥伦比亚大学，1949年又迁回德国。该所将马克思主义与精神分析学融为一体，被称为&批判理论&（Critical Theory）.
2、&文化工业&：（culture industry&）是法兰克福学派的主要代表阿多诺与霍克海默二人合著于1947年出版的《启蒙辩证法》中首次提出的用来代替&大众文化&的专门概念，指称大众文化的产品和过程。就文化工业的根本特征以及概念所蕴含的批评维度而言，可追溯到马克思的艺术生产理论和异化理论。在《1844年经济学哲学手稿》中，马克思把政治、艺术和文学理解为&工业本身的一个特殊部门&并明确指出，在异化范围内，&全部人的活动迄今都是劳动也就是工业，就是自身异化的活动&。非生产劳动是艺术家&天性的能动表现&，一旦艺术家加入了为了大量&出卖&而制作商品的行列，那么，文化产品的批量化、复制化、标准化、格式化就产生了。在资本主义条件下，随着资本的集中，技术的发展，文化产品的制造注定要越过&有限规模&的&资本主义生产过渡的形式&，达到以工业生产方式、按照统一模式、成批地进行文化传播物生产的&文化工业&体制的阶段。劳动生产率提高了，财富猛增了，文化艺术从本质上走向反面的进程也开始了。商品生产的逻辑日益渗透并控制了艺术生产，艺术家蜕变成为利润或剩余价值的雇佣生产者，艺术品也就变为无个性标准化的商品。法兰克福学派的阿多诺与霍克海默、马尔库塞、本杰明、哈贝马斯等人都对这个主题加以阐述，形成了法兰克福学派&文化工业&理论。代表性著作有：阿多诺的《论流行音乐》和《文化工业的再思考》、霍克海默和阿多诺的《启蒙辩证法》、霍克海默的《艺术和大众文化》和《作为文化批判的哲学》、本雅明的《机械复制时代的艺术作品》、马尔库塞的《文化的肯定性质》、哈贝马斯的《科学技术即意识形态》等。阿多诺在&文化工业：作为大众欺骗的启蒙&章节中指出：晚期资本主义将电影、广播等变成工业，并依靠技术、机器提供的竞争优势追求利润，致力于生产消费者。文化工业&凭借自己的力量，把先前笨拙的艺术转换成消费领域以内的东西，并使其成为一项原则，文化工业抛弃了艺术原来那种粗鲁而又天真的特征，把艺术提升为一种商品类型。& &在文化商品中，所谓的使用价值已经为交换价值所替代。&&文化工业不断在向消费者许诺，又不断地欺骗消费者。&一方面，工业技术的标准化、规格化和机械复制的生产方式剥夺了艺术审美的个性和独创性，艺术的自律原则被技术的他律原则取代。另一方面，资本主义的市场经济又将制造出来的文化产品变为追求经济利润的商品，通过大众传媒传递给消费者，其结果是，精神符号内涵的艺术变为资本增值的工具，艺术的使用价值服从于市场的交换价值，不仅艺术产品成为商品，而且艺术构思以商品交换为依据，最终成为统治者营造满足现状的社会控制工具。&文化工业&是他们对物化的大众文化的定性，意在指出这种商业性的文化因其技术化而在本性上侵蚀了艺术和美，也是对人的丰富性的&去势&而使人成为&单向度的人&。在传统艺术现代化的命题上，德国法兰克福学派内部也存在着争议。与阿多诺和霍克海默的社会意识形态批判观点不同的是，本雅明从马克思主义艺术生产理论的意义上对于技术推进艺术作了积极的评价和阐释。本雅明在1934年出版的《作为生产者的作家》中，将艺术创作看作一种特殊方式的物质生产活动和过程，它们同样由生产与消费、生产者与消费者、产品等要素组成，同样受到生产力和生产关系的制约。在艺术生产过程中，文学艺术家是生产者，艺术作品是产品或商品，读者观 众是消费者，艺术创作是生产，艺术欣赏是消费。艺术创作的技术就是技巧，代表着一定的艺术发展水平，艺术技巧构成了艺术生产力，而艺术生产者与艺术消费者之间的关系构成了艺术生产关系。正是在艺术生产论的意义上，本雅明在1936年写下了《机械复制时代的艺术作品》手稿，对于电影、摄影等现代艺术与工业复制技术的结合作出了积极的评价。认为，它们不仅解放了人类的视觉世界，建立人与机械之间的平衡，而且使艺术的价值从膜拜价值转换为展示价值。
法兰克福学派对文化工业进行了批判性分析：第一，文化服务于资本的权力。第二，艺术作品的商品化、消费化使艺术从精神领域蜕化成一种物化的文化，从而剥夺艺术本应具有的反抗和批判功能。第三，先进的工业技术使各种文化形式能更好地操纵、控制群众的心理结构，所以文化工业是一种&更为意识形态&的大工业产品。法兰克福学派在对当代工业社会的批判中，更把现代资本主义国家的极权主义归结为资本主义的文化工业对大众意识形态的操纵。文化在文化工业模式操纵下，成为束缚意识的工具、独裁主义的帮凶，并以更为巧妙有效的方式（娱乐）来欺骗大众、奴役大众，从而促使文化从启蒙向意识形态倒退，成为欺骗大众的手段。在各类文化工业产品（尤其是大众传媒）的包围和冲击下，大众消费者日益失去自己独立的头脑和判断能力，代之以被动的文化受众和消费者，从而被动地接受文化工业产品的塑造。&
大众文化；大众文化自有人类社会开始便已经存在，它表现为大众的生产方式和生活状态，主要指大众的思想感觉、行为举止的方式。每个时代都有自己的大众文化，它充分体现时代精神的特征。对大众文化的关注是从19世纪开始的，首先以批判和否定的方式进行。
关于大众文化的意义及其阐释，可以归结下三方面的问题：首先，是谁，是什么决定着大众文化？大众文化从何而来？它是来自民众自身，是他们喜怒哀乐和经验模式的自然表达，还是统治阶级加之于民，是为一种社会控制？换言之，大众文化是自下而上发端于底层社会，还拍自上而下来自于高高在上的精英阶层，或是两者之间的一种相互作用？其次，如何看待商业化和产业化对大众文化的影响？文化以商品形式出现，是否意味着利润和市场的标准先于内质、艺术和知识内涵？或者说，大众文化市场的日益扩展，就意味它真是大众的文化，因为它提供了人们事实需要的商品？文化的产业化生产和市场化销售中谁是赢家，是商业还是质量？最后，大众文化扮演何种意识形态角色？它是诱使大众接受并且追随统治阶级的价值观念，以便特权阶层延续并且强化对他们的统治，还是它表征了对现存社会秩序的叛逆和反抗？它是不是以某种隐蔽的形式和方法，表述了对统治阶级推行之意识形态的一种抵制，一种颠覆？换言之，大众文化纯粹是一个任凭宰割的底层阶级的自唱自叹，还是一个具有潜在解放力量的自足的资源，提供了可能是完全不同于主流或官方文化的一种视野和行为方式？1、利维斯主义对大众文化的批判。F.R.利维斯是20世纪最有名的文学批评家之一，30年代著有《大众文明与少数人文化》和《文化与环境》。他坚信文化总是少数人的专利。2、美国大众文化批判理论家D &麦克唐纳1944著《大众文化理论》。他提出一个世纪来，西方文化事实上是有两种文化，其一是传统文化，可以叫做&高雅文化&，它要见于教科书；其二是&大众文化&，是为市场而成批制作出来，包括电影、电视等。大众文化成为标准文化、程式文化、重复文化和肤浅文化的同义词，是为一种虚假的感官快乐而牺牲了许多历久弥新的价值观念。3、1957年，罗兰&巴特出版《神话学》，收入文章广泛涉及角力、玩具、广告等日常生活中的大众文化。他试图在广告、角力比赛或杂志照片中寻找出潜在的力量结构，这就是&资产阶级的规范&。4、1957年出版理查&霍加特（1964年出任伯明翰文化研究中心的第一任主任）的《识字的用途》。进行工人阶级文化的民族志研究。他发现工人阶级普遍抱有一种享乐主义人生观，大多数工人阶级的快感趋向于成为大众快感；新的大众出版物、电影、广播和电视等，是在工人阶级之中鼓动一种无意识的统一性，一种高度的被动接受性。但是工人阶级有他们的抵制方式，如工人俱乐部、歌唱风格、铜管乐队、老式杂志等。5、斯图亚特&霍尔（伯明翰文化研究中心的第二任主任）是70年代具有重要影响力的人物，他发表题为《文化、传媒与&意识形态&效果》的著名文章。肯定了大众传媒的重要性。到20世纪，大众传媒对文化和意识形态领域的殖民是如此成功，它一举奠立了领导权、霸权和统治地位。
质疑大众文化批判理论：一是大众文化批判理论列数并且批判了大众文化的现象，却没有能够解释这些现象的产生，这说明首先它对自己的批判对象缺乏了解。二是大众文化批判理论在一些反批判者眼中，是表现了某些知识分子集团中的怨言，怨言的起因是大众文化以及这文化带来的大众民主，对这些集团历来享有的特权构成了威胁，其作为文化教育者和趣味仲裁者的地位开始动摇了。统治阶级参与了大众文化的生产，但大众文化一旦成为消费产品，很自然就为市场规律左右，大众不必再仰仗知识分子的趣味标准来欣赏和享用他们的文化产品了。法国思想家鲍德里亚：1970年出版《消费社会》一书：提出人众文化与其说是将艺术降格为商品世界的符号再生产，不如说它是一个转折点，终结旧的文化形式，而将符号和消费引入自身地位的界定之中。传统批判理论指责大众文化被框定在极度的消费主义之中，风格是千篇一律的刻板单调和平庸陈腐，就是无的放矢。关于波普艺术：波普不仅意味着透视法的终结、现象再现的终结、记述的终结和积极创造者的终结，它更是颠覆世界的终结和反传统艺术的终结。波普锋芒所向，不仅针对着文明世界的内在痼疾，也针对着它与世界的完整整合。说到底，波普艺术旨在推翻整个文化的仪式及其基础，推翻超验存在的仪式及其基础。&
文化霸权；文化霸权理论是一种关于意识形态权力理论。&文化霸权& （又称&文化领导权理论&）（cultural hegemony）最早是意大利的马克思主义理论家安东尼奥&葛兰西在20世纪30年代提出来的一个命题，用以解释社会或国家的一种统治形式，其实质就是一种意识形态领导权。葛兰西认为，国家&&上层建筑可以分为两大领域：政治社会和市民社会。政治社会主要是指马克思主义国家学说的政治上层建筑，它由自由民主的复杂机构&议会、法庭、警察和选举机关等组成，它起着有限领导权的作用。市民社会则是指民间社会组织的集合体，它是创建新的意识形态和散布统治阶级思想的社会机构和技术手段，这些社会组织包括政党、工会、教会、学校和各种媒介。市民社会是整个国家和社会的基础，同时也受政治社会保护。政治社会对市民社会的意识形态上的统治，是在市民社会同意的基础上，国家政权机关通过制定与传播统治阶级的意识形态，从而对市民社会进行&精神和道德领导&，构筑起统治阶级对从属阶级的领导权。葛兰西认为，统治阶级要统治市民社会，就必须借助于文化人和文化机构，使自己的伦理、政治、文化价值观成为普遍接受的行为准则，使广大群众自由地同意统治集团所提供的生活方式。意识形态不是一个脱离日常生活的抽象的思想领域，作为一种媒介物，它通过不同的社会形式可以体现为一种道德和哲学及文化上的领导权力。这就是一种文化霸权。当代统治集团越来越倾向于用建立文化霸权的方式来维护其统治。文化产业成为建构文化霸权的工具。
文化产业意识形态属性包含两个方面的意义：1、文化产业生产和服务是关于内容的运动，生产和服务所提供的都具有特定的价值选择，这种选择最终表现为文化消费以及由文化消费生长出来的消费文化的演变，集中反映了一定历史时期和社会发展阶段意识形态的变化。掌握文化产业演变的主导权，也就掌握了关于社会的意识形态演变的主导权。2、关于文化产业准入的制度选择与政策规定和控制以及在这一领域所表现出来的竞争，客观地使文化产业本身成为意识形态，也就是说把文化产业作为意识形态来建设和管理。&
强势文化和弱势文化；所谓强势文化和弱势文化并不是就文化的文明渊源关系而言的，而是指现代文化产业在构成对现代社会建构的冲击力和影响力而言的。我们将美国文化称为强势文化，并不是说美国的文化比中华文化所体现出来的文明更悠久，而是指它对当下中国现代化社会建构过程中的巨大冲撞力量。而这种冲撞力量正是来源于美国以好莱坞为代表的文化产业。美国的文化产业形成强势文化影响世界：美国作为一个文化产业大国，形成了巨大的文化产业链、文化市场和文化消费群体。其文化的影响遍及世界各地。&
&软实力&；软实力（soft power）则分为国家的凝聚力、文化被普遍认同的程度和参与国际机构的程度等。&软实力&主要包括以下几种内容：一是文化的吸引力和感染力。二是意识形态和政治价值观的吸引力。三是外交政策的道义和正当性。四是处理国家间关系时的亲和力。五是发展道路和制度模式的吸引力。六是对国际规范、国际标准和国际机制的导向、制定和控制能力。七是国际舆论对一国国际形象的赞赏和认可程度。
软实力的层面：国家层面，区域层面，企业层面。
国家层面:约瑟夫&奈的说法&&所谓 &软实力&，就是&一国通过吸引和说服别国服从你的目标从而使你得到自己想要的东西的能力&。国家的软实力主要来自三种资源:文化、政治价值观及外交政策。
区域层面:软实力是指一个地区通过直接诉诸心灵的方式，动员和发挥心智 能量的作用来达到区域的社会和经济目标的能力。这种能力以区域文化、人才素质、公共服务和区域形象为基础。
企业层面:软实力是指企业以直接诉诸心灵的方式，对外占领利益相关方 的心灵，对内依靠运 用员工心智能量以达到企业目标的能力。在企业内部， 企业文化、管理制度、组织模式、领导能力和创新能力是其软实力资源；在企业外部，品牌和服务、社会责任和企业知名度三个方面是其软实力的资源基础。&
&符号的战争&&；尽管软实力的发展，要有一定的硬实力作为基础，但软实力主要不是传统的军事力量，而主要是由文化产业创造的文化符号而构成的。符号构成了软实力的核心。软实力发挥作用的机制，主要依赖于文化产品负载的意识形态力量。当大众在消费某种文化产品的时候，往往会自觉或不自觉地接受其中包含的意识形态信息。美国学者弗莱姆在《符号的战争：广告、娱乐与媒介的全球态势》一书中，把国家之间的软实力竞争称为&符号的战争&。符号的战争是指通过大众媒介形象、大众娱乐、跨国公司和世界品牌而达成的对国家边界的入侵。符号的战争强力地影响着全球格局，但对于传统的衡量方式而言，它却相对是不可见的。不是导弹或者士兵之间的交战，胜利与失败的界线也模糊不清。在信息技术和网络高度发达的今天，全球传播模糊了技术、经济、政治、文化之间的界线，突破了民族国家的传统国界和主权概念。一个国家的卫星直播、联网上的新闻、娱乐、教育和广告可以相对自由地进入另一国领土和领空，从而在世界范围内制造出类似于&好莱坞&或&麦当劳&的新殖民文化。在全球传播体系里，全世界人民在重大新闻事件上的喜怒哀乐常常取决于符号的力量。&
&文化安全&文化安全是指一个国家或者是民族区域内，自身发展及传承下来的民族特色，民族文化（包括语言、文字、民间艺术、文化景观等）的独立性特征。文化安全的保护，国际上一般称为&文化多样性保护&，主要包括传统价值观念、风俗习惯、感情方式和思维方式等方面个性的保存和发展，也包括一个民族内部多种文化的和平共存与发展。文化性是文化产业更为本质的一种属性。所谓文化性是指文化产业的整个生命运动本质是关于文化的生产、流通、传播与交流，是满足人类社会的精神发展需求和实现人们的文明生存。从世界文化产业发展史来看，每一次在技术上和产业形态上的超越和升级，不仅扩大了人类社会之间的交往手段和认识世界的方法，而且加深了对人类社会的世界形态的了解。每一次文化产业的重大变革不只是一般地丰富了人类创造财富的手段，更重要的是每一次这样的革命的先行者对于文化生产与文化传播的控制，威胁到了他人对于同样文化权利的拥有。文化产业正是在这样的意义上具有国家文化安全的意义。它的价值在于文化产业的全部生命运动都是关于文化的符号与意义的生产和交换，而符号和意义是可以改变人们的生存理念和生存方式的。
&文明冲突论&的启示：&文明冲突论&是美国著名的国际政治专家，美国白宫智囊人物塞缪尔&亨廷顿1993年提出来的。核心观点有：第一，未来世界国际冲突的根源将主要是文化的，文明的冲突将主宰今后全球政治，地缘上的断裂带将成为未来文明之间的战线。第二，文明的冲突是未来世界和平的最大威胁，如果第三次世界大战真的会爆发的话，一定是因为&文明的冲突&。第三，全球政治格局正在以文化和文明为界限重新形成，并呈现出多种复杂趋势：在历史上第一次出现了多极的和多文明的全球政治；不同文明之间的力量对比正在发生重大转变。种族冲突会普遍存在，在文化和文明将人们分开的同时，文化的相似之处将人们聚合到一起，并促进了相互间的信任和合作，这有助于削弱或消除隔阂。第四，伊斯兰文明和儒家文明可能共同对西方文明进行威胁或提出挑战。
加入WTO之后，外国文化产业可能在如下三个方面，对我国的文化安全提出了挑战∶（1）对中国社会主义价值观的挑战；（2）对中国传统文化的挑战；（3）对中国文化产业资本的挑战。&
第二部分、&文化产业发展与实践
世界文化产业发展的趋势；世界文化产业的整合发展1、投融资主体多元化2、全球市场的产业发展理念（1）充分吸收世界文化资源。（2）加强调研，开发适销对路产品。（3）积极开展跨国生产合作。（4）建立稳定的全球销售市场，并在一定程度上控制了众多的文化产品经营机构。（5）积极举办和参加国际性展销洽谈活动。3、文化产业集中度不断提高4、各国文化产业发展的不平衡加剧&
中国文化产业发展的展望2009年国务院通过《文化产业振兴规划》。标志着文化产业已经上升为国家的战略性产业。国家将重点推进的文化产业包括：文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等。纲要指出，文化产业是市场经济条件下繁荣发展社会主义文化的重要载体。在当前应对国际金融危机的新形势下，在重视发展公益性文化的同时，加快振兴文化产业。
中国文化产业发展的新局面1、文化产业规模继续扩大，实力不断增强2. 动漫游戏、网络信息等文化内容产业迅速崛起3.文化消费市场潜力巨大，文化产业发展空间广阔&
第三部分&文化产业内涵、功能与特征
文化产业内涵、功能与特征
文化产业（culture industries&）内涵1980年初，欧洲议会所属的文化合作委员会首次组织专门会议，召集学者、企业家、政府官员共同探讨&文化产业&的涵义、政治与经济背景及其对社会与公众的影响等问题，文化产业作为专用名词成为一种广泛意义上的&文化一经济&类型。此后，国际社会逐渐意识到文化的产业属性并大力发展文化产业，但未形成统一的文化产业定义和行业划分标准，各国之间对文化产业的概念内涵、行业规范、统计口径等均存在差异。
联合国教科文组织把文化产业定义为：&按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。&简言之，文化产业指的是通过工业化和商业化方式所进行的文化产品和文化服务的生产、再生产、供应和传播。按照联合国教科文组织的归纳，它至少包括以下行业：影视业、音像业、广告业、咨询业、网络业、出版业、文化旅游业、文化娱乐业等。英国学者对&文化产业&的看法。曼彻斯特大学大众文化研究所执行主任贾斯廷&奥康纳认为，文化产业是指以经营符号性商品为主的那些活动，这些商品的基本经济价值源自于它们的文化价值&；&它首先包括了我们称之为&传统的&文化产业&广播、电视、出版、唱片、设计建筑、新媒体&和&传统艺术&&视觉艺术、手工艺、剧院、音乐厅、音乐会、演出、博物馆和画廊&。澳大利亚麦觉里大学（Macquarie University）经济学教授、前国际文化经济学会主席大卫。索斯比在《经济与文化》一书中用一个同心圆来界定文化产业的行业范畴。按照索斯比的划分，音乐、舞蹈、戏剧、文学、视觉艺术、工艺等创造性艺术处于这一同心圆的核心，并向外辐射；环绕这一核心的是那些既具有上述文化产业特征的，同时也生产其他非文化性商品与服务的行业，包括电影、电视、广播、报刊和书籍等；处于这一同心圆最外围的则是那些有时候具有文化内容的行业，包括建筑、广告、观光等。2004年我国国家统计局颁布的文化产业统计指标体系中，将文化产业定义为：&从事文化产品的生产、流通和提供文化服务的经营性活动的行业总称。其特征是以产业作为手段来发展文化事业，以文化为资源来进行生产，向社会提供文化产品和服务，目的是为了满足人民群众日益增长的精神文化生活需要。&
文化产业的功能、特征
文化产业的功能
1、经济功能首先，文化产业是现代经济利润的增长点。其次，文化产业的兴起，促使现代经济增长方式发生革命性的变革。再次，文化产业可以对经济社会发展产生综合的联动的效应。
2、文化功能首先体现为对传统的既有文化的保存与弘扬。文化产业的发展会催生无数具有新的价值观、新的内容、新的形态的文化产品的出现。
3、政治功能文化产业具有意识形态属性，或直接或隐晦地具有价值倾向和政治意义。
4、社会功能文化产业的社会功能主要表现为适应人、拓展人、满足人的服务功能以及引导人、熏陶人、规范人的教育功能。
文化产业的基本特征
1、文化经济一体化文化经济化成为全球化时代经济增长点。&文化经济化&：是指文化进入市场，文化进入产业，文化中渗透经济的、商品的要素，使文化具有经济力，成为社会生产力中的一个重要组成部分。将文化的商品属性解放出来，使文化进入良性循环的发展机制。&经济文化化&：是指现代经济发展中文化的、科学技术的、信息的，乃至心理的要素越来越具有举足轻重的作用。美国、西欧国家、日本等国，高科技大量进入文化，使当代产业结构发生根本性变化，经济中的知识、科技、文化因素已日益跃居重要地位。
2、文化产业是符号消费性的产业符号消费是后消费时代的核心。符号消费是指在消费过程中，消费者除消费产品本身以外，而且消费这些产品所象征和代表的意义、心情、美感、档次、情调和气氛，即对这些符号所代表的&意义&或&内涵&的消费。符号消费最大的特征就是表征性和象征性，即通过对商品的消费来表现个性、品位、生活风格、社会地位和社会认同。首先，作为消费品外观上的示差符号(物的第一层次符号)，如造型、色彩、图案、包装等等，传达了产品本身的格调、档次和美感，已经成为消费的对象，成为消费过程中的一个组成部分。其次，消费品的地位象征符号(物的第二层次符号)，如消费品所代表的社会地位、身份和品位(即社会含义)，以及与之相连的自鸣得意等心理体验，也是消费的对象和内容。第三，消费品的消费环境，作为消费的空间符号，同样是消费的一个内容。第四，消费的仪式，如服务程式，作为一种符号，也可以是消费的一个内容。
3、文化产业是创意性的产业
4、文化产业是利润弹性大、风险相对较高的产业&
内容产业&；欧盟将&文化产业&称为&内容产业。在其2000年的信息规划中提出了&内容产业&的的定义，内容产业是指那些&制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产业&，它包括&各种媒介上所传播的印刷品内容（报纸、书籍、杂志等），音像电子出版物内容（联机数据库、音像制品服务、电子游戏等）、音像传播内容（电视、录像、广播和影院）、用作消费的各种数字化软件等&的生产、销售和服务。文化产品的核心价值是其产品所具有的精神内涵，即内容。文化产品通常有物质载体，但形式各异、内涵多样的文化产品因其内容而有价值，因此可以称之为内容产品。我国学者赵子忠对内容产业的定义：&内容产业是依托内容产品数据库，自由利用各种数字化渠道的软件和硬件，通过多种数字化终端，向消费者提供多层次的、多类型的内容产品的企业群。& 按照这一定义，可以纳入内容产业的行业主要有：教育、音乐、广播、出版、报刊、电影、电视等。&
版权产业&；版权即著作权，亦称&智力成果权&。版权产业是一种以智力成果为资源，以知识创新为动力的产业。&版权产业&这一概念最早于1978年在瑞典首次提出。1990年美国&国际知识产权联盟&（IIPA）开始对本国版权产业进行系统化的研究，挖掘出了版权产业最为核心的属性，它是以版权为基础的，从事的生产经营活动与享有版权的作品有关的，在行为规范上直接或间接地接受版权法律及相关法律调整和制约的产业。
按照国际上通行的定义，版权产业的主要组成行业包括：1、图书、报纸、杂志的编辑出版、印刷、发行；2、音像制品和电子出版物(包括激光唱盘、视盘)的出版、复制、发行；3、电影、电视片的制作、发行、放映；4、广播、电视节目的制作、播放；5、音乐、戏剧、舞蹈、杂技的编导、演出；6、广告的设计与传播；7、工艺美术品的设计、制作与销售；8、艺术建筑的设计与施工；9、服装的设计、制作、展览与销售；10、计算机程序的设计与软件的制作和销售；11、信息数据库的开发和利用以及数据通信与信息高速公路等。我国有关学者认为，版权产业是指生产经营有版权属性的作品（产品）并依靠版权法及相关法律保护而生存发展的产业，具体是指与复制、发行、传播文学、艺术和科学作品有关的行业和收集、储存与提供信息的信息产业，是利用版权资源进行生产和经营的产业 。主要涉及新闻、图书出版业，计算机软件设计制造业，影视音乐和电视节目制造传播业，以及有关的销售业和服务业等。&
创意产业英国政府将文化产业称为创意产业。2000年，英国政府为强调文化创意活动在经济发展中的重要地位，把创意产业定义为：&源于个体创造力、技能和智慧，并通过知识产权的生成和利用，可创造潜在的财富和就业机会的活动&。这份文件同时把广告、建筑、艺术和古董市场、手工艺、设计、时尚设计、电影、互动休闲软件、音乐、电视和广播、表演艺术、出版和软件等十三个行业划归创意产业领域。&&创意产业&（Creative Industry也可译为&创造性产业&）一词最早出现在英国。当时是以一种国家产业政策的战略地位在1998年明确提出的。1998年《英国创意产业路径文件》中首次对创意产业进行了定义：&所谓&创意产业&是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动&。目前创意产业还没有一个统一的划分方法，英国的划分只是一个蓝本，不同国家和地区的创意产业并不完全一样。尽管如此，人们对它的理解和定位大体上还是一致的，即偏重于以文化艺术等产品的生产为主、包含各种设计策划的行业总汇。
创意产业与文化产业创意产业与文化产业是人类社会步入新经济时代的两种相互关联的产业新形态，它们都以精神和知识的商品化为特征，但两者的定义角度并不完全一样。在产业实践中，创意产业与文化产业总是相互包含、互为渗透的。创意产业必以文化产业为主体，文化产业则必以创意为源头，简言之，文化为体、创意为用。就文化产业的宽泛意义而言，创意产业就是文化产业的主要标志或基本构成。1）文化产业立足于所有文化产品、文化娱乐及其他文化服务，强调的是所有和文化相关的精神的与物质的工业化生产和商业运作，广义的文化产业包含以艺术、传媒、出版、娱乐等为核心，涉及教育、旅游、体育、文化用品设备制造和销售等相关领域的众多行业，它有完整的产业体系和复杂的产业链条，呈现出宏观包容性和延展扩充性。2）创意产业则直接针对知识创新带来的财富创造和经济增长，它多以分散的状态存在于各行各业之中，强调的是人的创造力对经济的贡献，更具有动态的游离性和复合性，除了普遍存在于文化产业中，创意产业也渗透了其他产业或行业。鉴于当代社会所有产品和服务的文化价值和&创意&相关，所有经济和产业的文化属性和&创意&相连，创意产业已不仅仅是普通的产业类型，实际上它代表了整个社会文化传播构成、产业发展形态及社会运作方式的全面创新。&
第四部分&文化产业与文化资源
文化资源的内涵、构成、特点；
文化资源的内涵：文化资源是资源的一种形式，相对于其他资源来说，它是一种特殊的资源，它指的是具有文化属性的各种资料，包括物质资料和精神资料等。
文化资源的构成：包括物质文化资源和非物质文化资源，即：物质文化资源、精神文化资源，以及介于物质文化和精神文化之间的某些文化资源，如制度文化、行为文化、婚姻文化、语言文化等资源。这些构成了丰富多彩的文化资源。
文化资源的特点：
2、再生性与不可再生性再生性指的是文化资源可以再造和重新创造。再造的文化资源多半是参照原有文化资源的形貌和人的现实需要再造出来的，如我们通常看到的大量的仿古建筑、街区、文物景观等。重新创造的文化资源是指在过去没有的基础上去创造新的文化资源。是为了满足人们对文化的需求而创造出来的。文化资源的不可再生性，是指一些珍贵的历史文化资源，这些文化资源从它们的生态状况来看，属于一种脆弱的、不可修复的资源，一旦消失或遭受破坏将不复存在，因而必须被列入人类文化遗产加以保护。
3、社会性文化资源是人类所创造的一种社会化的资源，它是为满足社会需要而创造的，因此，文化资源带有鲜明的社会性特点。
4、传承性文化的传承是指文化的延续和继承，它是一种文化传递活动，它使得文化具有了稳定性和连续性。文化是通过一定的方式进行传承的，这与文化载体有关。主要有物质的方式、精神的方式和行为的方式。物质的方式是通过物质的有形载体来传承文化的，例如，历史上保存下来的各种不同文化风格和样式的建筑、工艺、雕刻、器物、服饰、饮食等。精神的传承方式属于非物质的，它是通过精神的无形方式来传承的。风俗习惯、口传文化（神话、传说、歌谣、民间故事等）、宗教信仰、语言艺术、道德观念、思想意识等，都会通过精神的方式不断被继承和保留下来。行为方式的传承主要表现在人类的生产方式和生活方式等层面，它们与人类的物质文化和精神文化都有密切关系。
5、民族性或群体性。文化资源存在于一定的民族、地域或其他性质的群体之中。它们是特定时期、特定民族群体的创造。
6、交流性与共享性。不同民族、不同群体所拥有的文化资源是可以相互交流、借鉴、学习的。正是这种不同文化之间的交流、借鉴、学习，才使得人类的文化不断丰富、发展起来。
7、变异性。变异性是就文化资源在同一地域、同一群体中的变动而言的。文化资源在人的历史活动中不断地变异。这种变异可能是不断地丰富、发展，也可能是衰减，甚至消亡。
8、教化性教化体现出的是人类的某种意志和价值观，它是按照人类社会的愿望和要求创造和形成的，具有明显的社会意识形态内容，因此，文化资源对于人类来说具有突出的教化性功能。所谓的教化，实际上就是对人类社会产生的一种有益的思想价值，人们在享受文化的同时，也在以不同的方式、载体和途径受到文化的熏陶和影响，这种熏陶和影响有时是直接的、强烈的、自觉的，有时又是间接的、渐进的、不自觉的。&
历史文化与文化遗产历史文化，是人类过去创造的种种制度、信仰、价值观念和行为方式等的积淀，它构成了一个社会创造与再创造自己的文化基础，使代与代之间、一个历史阶段与另一个历史阶段之间保持了某种连续性和同一性，并且给人类生存带来了秩序和意义，使他们自己得到一种归属感和历史连续感，促进人们对文化多样性和对人类的创造力的尊重。文化遗产，顾名思义就是过去的文化内容存留至今的部分，它们是由过去的人创造、使用，经过历史汰洗留存到现在并且应该被传诸未来的部分。它主要包含两个部分：其一是有形部分，即物质文化遗产；其二是无形部分，即非物质文化遗产。文化遗产是祖先留下的宝贵的精神意识的结晶，是历史文化在现实的具体存在，同时也是发展文化产业的重要的资源。历史文化与文化遗产是紧密相连的两个概念。历史文化是文化遗产的母体，文化遗产 是历史文化的遗存和载体。历史文化是随着历史而产生的，并被一定的人类团体所传承；文化遗产则是历史文化的成果，也随着历史而留存至今。现代人是历史文化的承传者。一方面，每个人都是历史的产物，每个人为历史文化所塑造；另一方面，人们通过认知文化遗产而自觉传承历史文化，这样，文化遗产与现代人之间就会因为同属一种文化而产生强烈的共鸣。
历史文化的特点和主要性质1、时差性：2、陌生性：3、神秘性：4、稀缺性：5、增长性
历史文化的多重价值
1、文化价值历史文化的文化价值主要包括理性的认知价值和感性的审美价值两个基本方面。历史文化的认知价值在于通过研究历史文化，人们可以认知历史的和现在的一切文化现象的来龙去脉。在认知过程中，不仅使人们对自身有了更深入的了解，而且还能从中吸取智慧。历史文化的审美价值在于通过感受历史文化，使得人们增加精神上的愉悦和满足感，同时以艺术的形式在人群中增进理解和共鸣。
2、产业价值人类有了解历史文化的需求，有认知历史、反思历史、获取智慧与审美的需求，与此同时，人们往往也通过历史来宣传民族文化、教化子孙后代&&&&&&而要达到这些目的，就产生了历史文化产品的生产、分配、交换和消费，历史文化的消费价值和产业价值也就顺理成章地显现。历史文化具有明显的产业价值，一个重要因素还在于很多历史文化具有历史品牌效应，比较容易形成历史文化产业链。历史文化有其自身特有的优势：覆盖面广，延展性非常好，可以应用到很多领域，进行跨行业运作。
3、综合的社会价值历史文化的价值还在于其综合的社会价值，包括政治、伦理、道德等方面的价值及作为综合层面的文化价值。提倡传统文化，以传统文化作为带动社会进步的切入点，以发展严肃的历史文化产业来消解大众文化产业带来的负面影响的必要性，以更好地促进经济效益和社会效益的全面发展。
历史文化资源的开发与保护第一，在对历史文化资源的开发利用即产业化过程中，要杜绝只顾眼前经济利益，而忽视可持续发展的粗放模式。第二，对历史文化资源的开发要注重文化内涵，而不能只看表象复原。第三，在历史文化资源的开发中要注重开发管理，加大经费支持力度。第四，加强对非物质文化资源的重视和保护。第五，加强针对历史文化资源保护的政策法规建设和保护规划。
合理高效发展中国历史文化产业中国有数千年的文明史，中华民族的传统文化博大精深。幅员辽阔的中国土地上保留许许多多的历史文化遗址、遗迹，以及各种类型的人文地理景观；图书馆、博物馆里保存着大量艺术珍品、典籍和文物；中国人的言谈举止、风情习俗、节日庆典中保留着大量有形无文化符号。第一，对历史文化产业的认识逐步形成共识。即历史文化不仅具有社会价值，同时也具有经济价值，而历史文化产业则能将两者很好地结合起来。第二，对历史文化遗产申报与开发的重视。1976年，世界遗产委员会成立，并建立《世界遗产名录》。中国于日加入《保护世界文化和自然遗产公约》，成为缔约方。日，中国当选为世界遗产委员会成员。第三，历史文化产业发展被纳入国家及城市规划。历史文化旅游开发在许多省市已初具规模，成为当地经济的支柱之一。北京、上海、湖南等一些省市都把文化产业，特别是历史文化产业列为&十一五&期间当地的支柱产业之一，加大了规划和投资力度。
中国历史文化资源转型的困难和障碍第一，边缘化。历史文化的专业性造成解读困难。一方面，历史文化知识具有较高深度，不是普及化的素材，容易造成受众的接受困难；另一方面，中国的历史文化容易因为地域的问题，不被大家所普遍关注，其整体意义上传播和研究价值容易被忽略。第二，曲高和寡。历史文化隐含着文化定位与市场需求的矛盾。第三，某些价值观念：如历史文化无用论。在持续现代化的现代都市社会，人类历史的每一点进步，都仿佛意味着对于过去的一种超越。城市化、城市现代化则似乎更是相对于传统的一种全面的&革新&。在我们这个城市化、现代化的时代，传统的东西似乎是与现代的东西格格不入的，历史文化遗产往往容易被等同于&无用&。
中国发展历史文化产业的优势：第一，中国自身深厚的历史文化积淀。第二，中国和平发展的社会环境及市场经济与宏观调控相结合的政策环境。第三，我国人民群众对历史文化消费的旺盛需求。
中国发展历史文化产业的途径第一，突围本土意识，树立全球观念。第二，鼓励创新，实现历史文化资源与时代的接轨。第三，打造品牌，实现历史文化产业经济效益和社会效益双丰收。第四，实现历史文化的时代张扬&寻求多种产业结合。&
物质性、非物质性文化遗产的涵义、特征
1、物质性文化遗产在日至&月21日巴黎举办的联合国教育科学及文化组织第17届大会上，通过了《保护世界文化和自然遗产公约》。其中对物质文化遗产进行了界定：文化遗产（即物质文化遗产）即从历史、艺术、科学或人类学角度看具有&突出的普遍价值&的文物、建筑物和遗址。
物质性文化遗产具有以下两个特点：
第一，时代性。任何一处（或一座）或一件物质文化遗产只能体现该处（座）、该件物质文化遗产产生时代或年代的特点。它们都是一定历史时期人们社会活动有关内容和信息，其时代性和时代内容在历史事迹和遗物上是统的。
第二，不可再生性。历史文化遗迹是相应历史时期社会主体的独特社会意识的最好体现，一旦这些历史遗址遭到破坏，就会永远消失。
2、非物质性文化遗产2003年联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》中对于非物质文化遗产也有规范的定义：&非物质文化遗产&一词是用来指被各共同体、团体、有时成为个人当作其文化遗产之一部分的各种实践、表演、表达形式、知识和技能以及与之相关的工具、实物、工艺品和文化空间。
非物质性文化遗产的三个特点：
第一，时代延续性。非物质文化遗产具有时代延续性的特点，即在其历史发展的不同时期，它的某些特性是连续不断的，在后一阶段的特性中，都或多或少包含了以前阶段的时代特点；在不同发展阶段，一般会保留其基本主题或程式，会保留其合理内核和科学文化内涵，都会不同程度地、或多或少地注入不同时代的某些特点，从这一点看，非物质文化遗产是一种动态的遗产。它的传承，基本上是靠人，靠个体、群体，甚至本民族的全体成员。
第二，非物质性。非物质文化遗产也可称为无形遗产，非物质性是其基本特征之一。它们存在于人们口头传说和表述中，存在于不同的艺术表演之中，存在于各种民俗、节庆、礼仪之中，存在于传统工艺技能操作实践之中，等等。
第三，&活态&性。非物质文化遗产的变化性，说明它是一种&活态&文化。这种&活态&，在非物质文化遗产之口头传说和表述及其语言、表演艺术、社会风俗、礼仪、节庆以及传统工艺技能等遗产中，表现得尤为突出。非物质文化遗产的文化内涵，基本上是通过人的活动展现出来，直接传达给受众。在传达给受众时，往往还会有互动。非物质文化遗产中的传说、表述、表演者和工艺技能的操作者，是非物质文化遗产&活态&文化创造的主体，最具有能动性，处于&活态&文化的核心地位。&
第五部分&文化产业形态、结构与组织
文化产业的产业属性；产业的形成与发展同社会分工的产生与发展紧密相联。在现代西方经济学中，由费希尔、克拉克、库兹涅茨等人提出的三次产业分类方法对18世纪英国产业革命以来人类生产的社会分工状况进行了分类描述，从而形成了产业结构和产业组织理论。第一产业是指提供生产资料的产业，包括种植业、林业、畜牧业、水产养殖业等直接以自然物为对象的生产部门。第二产业是指加工产业，利用基本的生产资料进行加工并出售。第三产业又称服务业，它是指第一、第二产业以外的其他行业。第三产业行业广泛。包括交通运输业、通讯业、商业、餐饮业、金融保险业、行政、家庭服务等非物质生产部门。各国划分不完全一致。
联合国使用的分类方法：第一产业包括农业、林业、牧业和渔业；第二产业包括制造业、采掘业、建筑业和公共工程、上下水道、煤气、卫生部门；第三产业包括商业、金融、保险、不动产业、运输、通讯业、服务业及其他非物质生产部门。&按照三次产业分类方法，文化产业应归属于三大生产中的服务业，但现实中文化产业的生产运营同时具有工业生产和商业服务的特征。新技术在文化产业领域的应用，使文化产业的生产规模不断扩大，内涵日益丰富，与其他产业的联系更趋广泛复杂，在国民经济和社会生活中的重要性更趋突出，同时，文化产业因内涵的日益丰富以及在各国的发展所存在的差异性而在形态上显得不确定。&
文化产业结构及其变动；
文化产业结构文化产业结构首先是文化结构，是一种文化存在结构，然后才是经济结构，是文化生产、文化消费与文化需求结构的社会文化形态的经济方式体现。同时它又是一定社会制度的文化反映，是文化制度的社会生产关系的文化反映。文化产业结构既和一定的社会生产力水平相适应，同时也是一定社会的文化生产力达到的高度的一种秩序性和关系性体现，因而是一种社会文化关系结构，是文化经济关系的社会存在形态，反映着一个国家文化经济的发展方向和发展总水平制约着国家文化发展创性能力的大小。
1、文化结构与文化产业结构文化是由物质文化、精神文化和制度文化构成的一个系统。
（1）物质文化结构与文化产业结构物质文化结构决定文化产业结构作为一种经济形态存在的业态发展水平。主要表现为：物质生产力的发展水平决定文化产业发展的现代化程度。
（2）精神文化结构与文化产业结构精神文化结构决定文化产业结构作为一种意识形态存在的时代内容。它与文化产业结构的关系主要表现在三个方面。1）观念结构制约文化产业的发展2）意识形态结构影响文化产业结构。国家意识形态不仅决定了国家治理的价值取向，而且决定了国家的社会制度选择。文化产业制度和文化产业政策作为国家意识形态结构的重要存在方式和体现，直接影响和决定文化产业在一个国家的开放性程度，包括对内对外两个方面。3）文化消费结构变化推动文化产业结构变化文化消费趋向作为意识形态的一种精神满足实现程度和方向性表现，以市场的方式刺激文化产品的赢利模式进而导致文化产业结构向赢利化运动，最终推进了文化产业结构变革。
（3）制度文化结构与文化产业结构制度文化结构规定了文化产业结构作为政治文化权利分配和权力体现的特殊安排。它与文化产业结构的关系主要表现为文化产业组织形态与制度、行业分类标准、市场准入与政府管制、文化产业所有制结构、中国加入WTO对中国文化产业结构调整的制度性影响。
2、产业结构与文化产业结构（1）根据文化产业的实体结构来分类，可以分为市场型文化产业与公益型文化产业。（2）依据文化产业的形式结构来分类，可以分为部门文化产业结构与空间文化产业结构。（3）依据文化产业的地域结构来分类，可以分为局域型文化产业与全域性文化产业。（4）依据文化产业的发展结构来分类，可以分为基础型文化产业与特色型文化产业。（5）依据文化产业的生产要素的技术组合来看，则可以把文化产业分为技术文化产业与创意文化产业。（6）依据文化产业的区域类型来分，以国家为划分单位，可以分为跨国文化产业、国别文化产业；以行政区划为单位，可以划分为省域文化产业、市域文化产业；以形态来划分，可以划分为跨区域的文化产业和区域文化产业；根据功能来划分，则可以分为社区文化产业、开发区文化产业、风景区文化产业、旅游区文化产业、休闲度假区文化产业等为地域功能单元的文化产业。文化产业结构之间存在的等级关系，一方面反映了不同的文化产业领域间文化权利资源和能力的分配，另一方面也反映了国家在建立这样的等级关系的工程中，对于不同文化产业之于国家文化安全不同重要性的认识和判断。在中国，广播电视新闻出版等产业之所以被称为核心产业，其他社会资本和外资均不能获得市场准入，一个重要的原因，就是这些领域相比较于娱乐产业更直接的与国家文化安全相联系。
3、文化产业结构的变动
文化产业结构的变动影响文化产业结构变动的因素：1）经济增长和经济结构的变动2）收入需求结构的变动3）技术进步与革命4）国际文化贸易5）文化产业政策的调整&
文化产业价值链&；文化产业价值链是一个关于文化产业间所存在的相互依存关系的概念。它所揭示的是文化产业在运动过程中不同的文化产业形态间相互作用的价值关系。在一般的产业经济学中，这种关系称之为&产业关联&。文化产业价值链主要表现为以下几种形式：
1、后向关联和前向关联这是美国发展经济学家赫希曼在其《经济发展战略》一书中强调产业关联在不同经济发展战略选择中的重要作用时提出来的。后向关联是指某一产业在其生产过程中需要从其他产业获得投入品所形成的依赖关系。前向关联则是指某一产业的产品在其他产业中的利用而形成的产业关联，即一产业的产品成为其他产业的投入物，这样该产业就有一种前向关联作用。
2、单项与多项循环关联单项循环关联是指产业关联链条从某一产业开始，沿单一方向向前延伸，而最后又回到这一产业。例如传统出版业与文学创作多项循环关联是指一个产业的产业关联链条同时指向许多方向，以至于形成一个立体交叉的产业关联网络。&
授权产业；授权产业是以版权转让为核心而形成的文化产业形态。它是由版权所有人授权使用其版权而形成的产业。授权产业主要体现为品牌授权。授权经营（licensing）是指授权商或授权代理商将自己拥有或代理的商标、品牌、形象等，以合同的形式授予经营者使用，既可用于各种商品领域，也可用于服务、营销推广等领域，从而获得年费、权利金及部分商品销售收入。
（1）品牌授权：品牌授权又称品牌许可，是指授权者将自己所拥有或代理的商标或品牌等以合同的形式授予被授权者使用；被授权者按合同规定从事经营活动（通常是生产、销售某种产品或者提供某种服务），并向授权者支付相应的费用&&权利金；同时授权者给予人员培训、组织设计、经营管理等方面的指导与协助。品牌授权的相关方：品牌授权商：拥有授权品牌版权的公司。品牌代理商：品牌授权商指定的，全权代理某一地区授权业务的公司，。被授权商：获得品牌授权商授权使用其品牌在合同约定范围内的公司&品牌授权的种类：& （引自台湾IBA国际知名品牌策略联盟）一、 肖像及娱乐品牌肖像及娱乐品牌占整个授权产业将近45%的市值，主要掌握在DISNEY、WARNER BROTHERS、NICKELODEON、FOX等公司推出的卡通图像。当前，这类品牌仍在授权市场扮演着领导者的角色。二、 企业商标品牌 (Corporate trademark）该类品牌为授权产业中的后起之秀，大多数品牌业主为在其本业以外的产业增加其品牌知名度，创造更多产值，会选择低风险、低成本之品牌授权，将其企业商标授权给合适的合作对象。三、 流行商品品牌这类品牌又分为两类；一是一般服饰品牌如GAP，另一类则是设计师品牌，如Calvin Klein、Tommy Hilfiger。近年来，越来越多业者将其品牌定位为LIFESTYLE BRANDS，为能真正成为与消费者生活息息相关的品牌，他们大多通过品牌授权模式将其品牌由服饰延伸至本业以外的配件。四、 运动品牌 (Sports）主要指各类运动赛事、运动联盟、球队名称等的授权。如NBA (National Basketball)、NFL (National Football League)、National Hockey League、Major League Baseball，是这类品牌授权中的四大天王，此外，各运动队名称、欧美各大专院校球队名称等都是此类品牌授权的代表。五、 艺术品牌 (Art)这类品牌主要是由博物馆、画廊、艺术家、画家等透过授权的方式将其艺术作品商品化。著名的艺术家授权如毕加索、齐白石、几米等都是将艺术与商品成功结合的例子。&品牌授权商品种类：品牌授权的经营范围非常广泛，不仅仅在卡通形象、运动、玩具、服装、电子游戏、食品、文具等领域，甚至发展到文化、娱乐、影视类产品、大专院校、名人形象、艺术品等领域。品牌授权的商品种类视授权品牌的特点而有不同，一般服饰、文具、玩具、礼品等是最受授权品牌欢迎的产品。&品牌授权的方式：1、商品授权（merchandising licensing）被授权商可以运用授权品牌的商标(Logo)、人物(Character)及造型图案(Design)在商品的设计开发上，并取得销售权。2、促销授权（promotion licensing）（1） 促销赠品授权：被授权商可以运用授权品牌的商标(Logo)、人物(Character)及造型图案(Design)，与自己的促销活动结合，规划赠品，促进公司产品销售。（2）图案形象授权：被授权商可以运用授权品牌的商标(Logo)、人物(Character)及造型图案(Design)，与促销活动...
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