推荐一部我非常喜欢的动画「Bojack Horseman」，中文翻译叫「马男波杰克」。喜欢南方公园的人，应该也会喜欢它。&br&&br&「Bojack Horseman」是Netflix于2014年推出的一部黑色幽默喜剧，七月刚出第二季。尽管相对小众，但几乎清一色的好评。&br&&br&在一个荒诞的好莱坞世界里上演着现实的闹剧：动物和人一样成为了社会的主流，和谐地共处。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/74c12a1a8a2cc02f36e7ab28e26b9147_b.jpg& data-rawwidth=&2000& data-rawheight=&1000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2000& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/74c12a1a8a2cc02f36e7ab28e26b9147_r.jpg&&&/figure&&br&主角Bojack是一个过气的好莱坞明星，十几年前曾经是一档热门家庭真人秀里的主角。但是现在中年的他每天过着酗酒乱性的堕落生活，完完全全的asshole。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/ddcbfb9edcf5295fc56ce_b.jpg& data-rawwidth=&570& data-rawheight=&370& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&570& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/ddcbfb9edcf5295fc56ce_r.jpg&&&/figure&&br&Princess Caroline是Bojack的前女友兼经纪人，工作能力超强却是大龄剩女，故作强势的外壳内心极度渴望被爱。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/720a72fb22da835adeebe4_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&313& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic3.zhimg.com/50/720a72fb22da835adeebe4_r.jpg&&&/figure&&br&Diane是一个大龄文艺女青年，有大作家的梦想却沦落到给各路名流做代笔。嫁给了Bojack的朋友兼敌人Mr. Peanutbutter后衣食无忧，但在一次次失败的自我实现尝试中陷入焦虑。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/e93bdd1c364b82ee754d43b_b.jpg& data-rawwidth=&800& data-rawheight=&450& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&800& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/e93bdd1c364b82ee754d43b_r.jpg&&&/figure&&br&Bojack有个房客Todd，配音演员是绝命毒师里的小粉。Todd整天无所事事地折腾各种毫无意义的事，无法坚持任何一个目标，内心却一直在寻求认同。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/a4d50e934be70aa4eb63c894dde3ed26_b.jpg& data-rawwidth=&1242& data-rawheight=&698& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1242& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/a4d50e934be70aa4eb63c894dde3ed26_r.jpg&&&/figure&&br&动画中几乎每一个角色都有着不靠谱的人生：成名过早吸毒毁掉自己的童星，即将倒闭的出版社老板，整天播报毫无意义新闻的电视主播。&br&&br&每一个抱有梦想的人都在时时刻刻被打着脸：不顾投资人提议追求艺术的导演被炒鱿鱼，Diane试图为女权主义者控诉性骚扰的主持人却被电台制作人打压，Bojack好不容易接到梦想中的电影角色却拍成了大烂片。&br&&br&&br&动画对这些心酸故事的呈现却是极其轻松的。&br&&br&有各路真实好莱坞明星的笑话（美剧女子监狱）：&br&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/f6f965cf42b32f87d624e7_b.jpg& data-rawwidth=&2188& data-rawheight=&1106& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2188& data-original=&https://pic3.zhimg.com/50/f6f965cf42b32f87d624e7_r.jpg&&&/figure&&br&&br&有各种动物相关的笑话（主角们密谋一场犯罪的时候要求来修电视机的熊猫加入）：&br&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/0ad93d8bd2cbc2a982b521a_b.jpg& data-rawwidth=&2220& data-rawheight=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2220& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/0ad93d8bd2cbc2a982b521a_r.jpg&&&/figure&&br&&br&每个角色都在用嬉笑怒骂掩饰内心的不安，彼此吐着槽好像什么都没发生过。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/6b6b47f44ef8a75c30308d_b.jpg& data-rawwidth=&320& data-rawheight=&320& class=&content_image& width=&320&&&/figure&&br&&br&这绝对是一部看上去三观奇歪的作品，主角是个毫无责任心的大混蛋，配角里没有一个过上了心灵鸡汤式的幸福生活，好人没有好报，坏人也没有惩罚。&br&&br&可是满纸荒唐言，一把辛酸泪。&b&这部作品&/b&&b&内核的三观极正：尽管每个人都过得一塌糊涂，还时不时再被生活抽几个巴掌，但他们却永远没有放弃改变的希望。&/b&&br&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/7bc292ecc_b.jpg& data-rawwidth=&625& data-rawheight=&350& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&625& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/7bc292ecc_r.jpg&&&/figure&&br&&b&哪怕是做着无谓的、错误的尝试，这群角色也总在寻找着自己的意义。&/b&&br&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/59e699dd6ac6711afed45a_b.jpg& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&800& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/59e699dd6ac6711afed45a_r.jpg&&&/figure&&br&&br&面对一片狼藉的生活，永远能振作起来重新出发，还有比这更正的三观吗？&br&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/b40b1e63e3d7d5cefcf75a_b.jpg& data-rawwidth=&1920& data-rawheight=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1920& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/b40b1e63e3d7d5cefcf75a_r.jpg&&&/figure&&br&&br&----------------------------------------------------------&br&&br&「Bojack Horseman」或许是我这两年看过的剧/动画里最优秀的一部，但也是特别难写成推荐的一部作品。它满满的荒诞感和整理不过来的讽刺及隐喻都极难用文字阐述。&br&&br&一边希望着大家都去看一看，一边又觉得推荐出来像丢掉了一个秘密，好矛盾啊。&br&&br&----------------------------------------------------------&br&&br&一年多前写的答案，写的时候豆瓣打分人数都没过百。现在每次看到Bojack放个屁都有营销号截图，都在心里偷偷哼侃爷的歌“I made that bitch famous”。&br&&br&最近好像有很多人误解这部动画，总污蔑它“毒鸡汤”。Bojack Horseman的核心从来都不是里头的嬉笑怒骂，它从第一季开始讨论的主题就是“人到底能不能改变”以及“人对生命意义的探索（以及这样的探索是否是无意义的）”。&br&&br&当然借金句截图偷偷传达内心也很好啦。
推荐一部我非常喜欢的动画「Bojack Horseman」，中文翻译叫「马男波杰克」。喜欢南方公园的人，应该也会喜欢它。 「Bojack Horseman」是Netflix于2014年推出的一部黑色幽默喜剧，七月刚出第二季。尽管相对小众，但几乎清一色的好评。 在一个荒诞的好莱坞世…
说句煞风景的话，要找遗珠那我能列出几十近百部，但是一部一部拿出来细细品你就会发现，它们之所以没火还真都是有迹可循的。&br&&br&张公子之前写过一个答案：&br&&a class=&internal& href=&http://www.zhihu.com/question//answer/&&在 NBA 中有哪些球星的伟大是数据无法体现的？&/a&&br&总结中心论点就是：&b&一切伟大，都可以用数据来证明。&/b&我个人深以为然，并且认为这句话套用到这个问题里依然合适。&br&&br&咱们先看现在已有的四个回答，没有挑衅和不敬的意思：&br&1.《星空清理者》&br&严格来说这个真不能算。&br&我这有张12年统计的BOX销售额排行榜&br&&figure&&img data-rawwidth=&640& data-rawheight=&1136& src=&https://pic1.zhimg.com/50/9c9c6f3c1b2cf40e11faa_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/9c9c6f3c1b2cf40e11faa_r.jpg&&&/figure&星空在第17位，4100的box销量，而且它的售价还是榜单里第三贵的（box这东西受售价影响很大），2ch上也把星空排在杰出动画排行榜的第二位（eva前一位），足见这部作品在日本动漫宅中的人气和分量。&br&星空是03年的作品，那个年代大多数国人能接触到什么动画？大多是电视台播放的哆啦A梦、柯南、EVA这种的吧？到了大盗版时代，这部作品已经完结了七八年了，而且题材是科幻职场剧，还是慢热的半年番。旧作+烧脑的严肃主题+慢热，不受新人待见很正常吧？&br&&br&2.锁锁美和SpaceDanny&br&这两个不火的原因非常简单——挑电波。&br&锁锁美和丹迪的魅力是什么？是天马行空，是不拘一格，是超展开，而且还不是弹幕里经常刷的那种超展开。它们这种剧情暴走的方式，对于电波对上的人来说是魅力所在，对于没有一眼爱上的人则是神经病剧情，对于不擅长应对剧情暴走的人来说就是不明不觉厉。&br&我这有一段bangumi上对锁锁美的评价，大家可以看一下品一品。&br&&figure&&img data-rawwidth=&1136& data-rawheight=&640& src=&https://pic4.zhimg.com/50/9bb5d70468b_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1136& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/9bb5d70468b_r.jpg&&&/figure&其实这两部作品真的算不上多么独特，和它们一样玩脑洞和暴走的作品还有很多，其中少数如笨测招人气很好，但更多的如京骚戏画只有小部分人疯狂叫好，而且销量感人。&br&想要玩不走寻常路的就要做好观众不买帐的准备，另外那部京骚戏画也推荐给各位喜欢脑洞和暴走的朋友。&br&&br&3.怪化猫&br&这个不受欢迎的原因就更简单了——内容太晦涩，风格太超越。&br&不仅是这一部，但凡我们能想到的，风格非常超越的作品都不火：比如乒乓，比如四叠半，比如尸鬼。&br&另一方面，故事涉及异邦文化较深或是比较晦涩的作品也很难火起来：比如lain，比如灰羽，eva的成功则是一个例外。&br&在怪化猫来说，讲述的内容是非常传统的日本传统文化，这个内容对很没做过功课的国人来说，难且无趣。&br&同第二点中我提到的一样：想要玩艺术就要做好观众不买账的准备。&br&【经评论提醒刚刚去查了数据，怪化猫分卷累平12720，在日本当年是大热门作。】&br&&br&任何所谓的佳作人气低都是有迹可循的，它们可能是老番，不适应当下观众的口味；它们可能艺术性太高，太过高冷过滤了很多观众；它们还可能因为宣传不力、意外事件、甚至是观众集体抵制火不起来。当我们收集到足够多的信息后，再回头来看那些不火的佳作，都会觉得很正常的。&br&所以说，当你喜欢的作品没有火起来的时候，请不要急着喷其他人有眼无珠、萌豚智硬，那样你的素质会变得比你鄙视的那些智硬们更低，闷声发大财才是真理。&br&&br&最后，请不要说阳炎坏话&br&喷死你哦?_?&br&&br&————————————————&br&冷番推荐：&br&情感类《在盛夏等待》&br&机战类《翠星之加尔钢蒂亚》&br&励志类《花牌情缘》&br&不知道应该算什么类《圣哥传》&br&这剧情简直就是一锅粥类《有顶天家族》&br&以及上面提到的所有作品&br&&br&【完】
说句煞风景的话，要找遗珠那我能列出几十近百部，但是一部一部拿出来细细品你就会发现，它们之所以没火还真都是有迹可循的。 张公子之前写过一个答案：
总结中心论点就是：一切伟大，都可以用数据来证明。我个…
实名反对大部分答案，尤其反对高票，根本是过度解读，答非所问。&br&题目问的是【死亡笔记到底想要表达什么？】，而不是【你从死亡笔记里理解到了什么？】。所以必须看作者在创作过程中的想法，而不是读者的理解。&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/0ffbecda6df4a07cc9a95_b.jpg& data-rawwidth=&442& data-rawheight=&614& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&442& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/0ffbecda6df4a07cc9a95_r.jpg&&&/figure&图片出自对大场鸫与小畑健访谈，更多资源见&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//tieba.baidu.com/p/%3Fsee_lz%3D1& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【科普向】大场鸫与小畑健访谈，还原一个真实的《死亡笔记》&/a&&br&&br&为了方便阅读，把原文再码一遍，加粗部分重点看：&br&&blockquote&Q：有想过借着《Death Note》表达一个主题吗？&br&A：没有特别想表达的，勉强要说的话，就是&b&[人终须一死，死后不能复生]这点，所以人应该趁在生时好好努力。&/b&另一方面，阿月的行为是善是恶，&b&这善恶论并非那么重要&/b&。在我个人来说，&b&[阿月很邪恶]、[L也有一点邪恶]、[只有总一郎是正义]，这是我大致的感觉。&/b&&br&Q：换言之，《Death Note》中没有善恶论或意识形态吗？&br&A：我完全没考虑过，尼亚在最后说&b&[自己认为对的就是正义]&/b&这点，较接近我个人的想法。我知道善恶论的确会挑起热门话题，但这样会演变成要思想的作品，&b&所以一开始就决定了，《Death Note》至少不去谈这个话题。&/b&因为这样很危险，而且作为漫画，一点都不有趣。&br&Q：这始终是一部享受计谋和心理战的作品了。&br&A：所以才能在Jump连载，是在太好了。&b&因为始终是少年杂志，所以自动删去思想的部分会比较好，纯粹只为娱乐。&/b&如果在青年杂志连载的话，有善恶论会更受欢迎，到时故事或许会倾向哪方哩。&/blockquote&&br&所以以上所有答案中，只有&a href=&http://zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&死亡笔记到底想要表达什么？ - hi大头鬼hi 的回答&/a&最接近作者想要表达的东西。
实名反对大部分答案，尤其反对高票，根本是过度解读，答非所问。 题目问的是【死亡笔记到底想要表达什么？】，而不是【你从死亡笔记里理解到了什么？】。所以必须看作者在创作过程中的想法，而不是读者的理解。 图片出自对大场鸫与小畑健访谈，更多资源见
&p&到现在也没第二个神经病把漫画画得这么细致的。细致只适合用来形容星野之宣木城幸人那样的画面，大友克洋萩原一至这样的漫画应该叫专家会诊。&/p&&p&&br&&/p&&p&看看手冢他们那代人的画风，再看大友，再看现在的画家，大友已经不是超越时代了，他完全游离于日本漫画界之外。其实严格来说他正职是导演，漫画只是副业，和宫崎骏、今敏一样。&/p&&p&其他以画面精美闻名的画家比如士郎正宗，萩原一至，多少都存在画面较乱主次不分的毛病（或者说比较脏），大友完全没这问题。&br&AKIRA最可怕的地方是建筑物，用网点相当克制，甚至排线都用得很少，但细节极多，立体感极强，他完全是靠轮廓线的粗细来控制立体感。过去说大友是欧美画风，其实西方漫画还是比较依赖色彩的，光靠线条达到这个水平的不多。有段时间全日本都在抄大友画建筑的方法。&/p&&p&如果抛开漫画单说设定和编剧，大友只能说是比较优秀，至少在奇幻和科幻这两个领域，他不如士郎正宗玩的专业。但是大友也有独特的地方，就是大气，他那种视人类为蚁蝼，动不动就搞个蘑菇云的玩法有些类似于海因莱因和刘慈欣，这点日本人中只有贰瓶勉与之类似。&/p&&p&大友对后世影响最大的是超能力的设定。那种靠意念形成隐形冲击波/重力场的超能力形式就源自于他。最早见于《童梦》（再往上找可以找到《幻魔大戦》身上）。目前为止，无论漫画还是电影，无论美国还是日本，没有其他超能力的设定在逼格上超越大友。什么爆炸啊死光啊都太低俗太凤凰传奇了。&/p&
到现在也没第二个神经病把漫画画得这么细致的。细致只适合用来形容星野之宣木城幸人那样的画面，大友克洋萩原一至这样的漫画应该叫专家会诊。 看看手冢他们那代人的画风，再看大友，再看现在的画家，大友已经不是超越时代了，他完全游离于日本漫画界之外。…
以下涉及作品排名不分先后，均系安利，无一例外。&br&&br&参考豆瓣豆列链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.douban.com/doulist//& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&二次元TV动画大赏&/a&&br&&br&&b&====安利开始====&/b&&br&&b&&br&#《&u&攻殻機動隊&/u&》（攻壳机动队）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/4c1a8fd3ae_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&“&u&我们所见恰如镜中虚影， 但将来我们会彼此相对。&/u&”&/b&&/blockquote&&b&《攻壳机动队》&/b&（日语：GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊，英语：Ghost in the Shell）是一部极具内涵而又表意深刻的优秀动画作品，导演是押井守，剧情改编自士郎正宗漫画《攻壳机动队》。《攻壳机动队》由Production I.G公司制作，也是攻壳机动队系列首作。&b&&u&《攻壳机动队》是日本动画史上的里程碑，也是押井守的代表作之一。《攻壳机动队》是第一部在发行当时就获得Billboard影音排行榜冠军的动画，《攻壳机动队》是2006年DVD销售成绩最出色的电影之一。&/u&&/b&（&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//zh.wikipedia.org/wiki/%25E6%2594%25BB%25E6%25AE%25BC%25E6%25A9%259F%25E5%258B%%259A%258A_%28%25E9%259B%25BB%25E5%25BD%25B1%29& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&wiki传送门&/a&）&br&&br&一般认为，《攻壳机动队》中的“&b&攻壳&/b&”是指&u&&b&攻击型强化装甲外壳&/b&&/u&。&br&&br&&b&#《&u&Serial Experiments: Lain&/u&》（玲音）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/597aa1ceffd_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&“&u&人是活在别人的记忆里的。当所有人都忘记你的时候,你也就不存在了。&/u&”&/b&&/blockquote&&b&《玲音》（Serial Experiments Lain）&/b&是一部试验性动画，于日至9月28日在东京电视台的深夜时段播映，共13集。讲述了一个身处日本的14岁女孩岩仓玲音，以及如何受父亲影响，接触，进而发现了“连线”（Wired，一个国际性计算机网络）之中隐藏的巨大秘密，和自己的神秘身世的故事。原创编剧为小中千昭，原创角色形象设计为安倍吉俊，由中村隆太郎导演，production 2nd制作。在北美的制作发行公司为Geneon，在新加坡的制作发行公司为Odex。&b&&u&在Lain中，探讨了神、集体无意识、因特网、阴谋论和唯我论等其他一些经常在赛博朋克作品中出现的主题。喜爱这部作品的人普遍认为这是一部典型的文学性动画。&/u&&/b&&br&&br&在某种程度上，可以这么说，&b&&u&Lain是一部优秀的Geek向的硬科幻动画作品。&/u&&/b&（参考 &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//movie.douban.com/review/1538777/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&《写在硬科幻动画《玲音》的第十年》 &/a&）&br&&br&&b&#《&u&Ergo Proxy&/u&》（&/b&&b&死亡代理人）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/f25c97a751f7dc84f2e3a82ac475710b_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“我思故我在……”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《Ergo Proxy》的&/b&冷酷世界是构建在人与机器共同生活的基础之上。在这个世界里，感情是不被允许且也不需要的事，这个科技无限发达，人情无限冷漠的都市被称之为“Romdo”。每个乐园的人都有一台属于自己的机器人，被称之为“Autoreiv”，用来检测人的感情波动；而人类也在提防Autoreiv，避免他们感染上名为“Cogito”的自我意识。这种相互制约的关系被发生在Romdo的一系列杀人事件所打破。调查此事的市民情报局的Rilu（齐藤梨绘 配音）发现这些杀人事件比想象中复杂和黑暗的多，随着调查的深入，Rilu的人身安全开始受到威胁，许多怪物、机械相继登场，一切都在阻止着她的调查……&br&&br&&b&&u&本作女主人设酷似现实三次元中的摇滚乐队Evanescence的主唱Amy Lee。另外据称，本作在文化部日本动画禁播名单榜上有名，也是醉了……&/u&&/b&&br&&br&&b&#《&u&亡念のザムド&/u&》（亡念之扎姆德）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/acad0ecd439ee73c57d410_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“别停止思考，别迷失自己，别忘记自己的名字。”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《亡念之扎姆德》&/b&（日语：亡念のザムド,英语：Xam'd: Lost Memories）是一部主要由BONES负责，Aniplex和Sony Computer Entertainment协力制作的Web动画。在美国播出的第一周，《亡念之扎姆德》成为了E3中PlayStation网络上下载次数最多的影像制品。获选为2009年日本文部省文化厅媒体艺术祭动画部门第十三回推荐作品。&br&&br&竹原明之（阿部敦 配音）是一名尖端岛上的普通学生，本应拥有平凡的生活，却被卷入巴士爆炸事件经典剧情，成为数名寄生了“蛭子”的人类之一，并以“亡念之扎姆德”的身份苏醒出现在世人面前。为了拯救因为暴走而逐渐失去自我而逐渐石化的“扎姆德”，“特希克”族红发少女娜琪亚美（三瓶由布子 配音）把明之带到她寄住的赞巴尼（ザンバニ）号上，通过和各种各样的船员共同生活和工作来教授明之与“扎姆德”共存的方式.....&br&&br&本作作品名中的“&b&&u&扎姆德&/u&&/b&”的实际含义是被“蛭子”寄生后的人变身后的姿态，除了明之变身的“亡念之扎姆德”之外也似乎有其他的“扎姆德”，如果停止“思考”身体就会被紫色的水晶状矿物覆盖，直至全身石化。而女主角&u&&b&娜琪亚美&/b&&/u&也是日语&b&&u&ナキアミ(nakiami)&/u&&/b&的音译，即&b&&u&“不要哭泣&/u&&/b&”。&br&&br&&b&#《&u&空の境界&/u&》（&/b&&b&空之境界）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/a57e3ceaaebd21_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“人的一生只能杀一个人……”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《空の境界》&/b&是由日本作家奈须蘑菇所作的轻小说系列，副标题为《THE GARDEN OF SINNERS》，故事内容围绕著拥有着直死之魔眼的少女以及许多魔术师之间的纠葛。第一章至第七章于1998年10月至1999年5月间在同人社团“竹帚”的网页上每月连载一回的奇幻小说/轻小说，由武内崇完成插画，人设部分。2001年以同人志形式刊行，而后于2004年再由讲谈社商业出版，于2006年年底传出制作剧场版的消息，2007年冬季剧场版降临。&br&&br&《空の境界》其余各章标题如下：&br&&ul&&li&第一章 俯瞰风景&br&&/li&&li&第二章 杀人考察（前）&br&&/li&&li&第三章 痛觉残留&br&&/li&&li&第四章 伽蓝之洞&br&&/li&&li&第五章 矛盾螺旋&br&&/li&&li&第六章 忘却录音&br&&/li&&li&第七章 杀人考察（后）&br&&/li&&li&终章 《空之境界》&/li&&li&《未来福音》（无章节标注）&/li&&/ul&&br&&b&#《&u&CLANNAD&/u&》（团子大家族）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/f2bbc5fd2caf6cfdafcac05ecc321687_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&u&&b&“我们一起迈开了脚步，在这长长的，长长的坡道上&/b&。”&/u&&/blockquote&这是一部被许多粉丝誉之为“人生”的作品,&b&《CLANNA》&/b&是京都动画根据Key社同名游戏改编的TV版动画作品，动画以游戏原作的古河渚线为主要剧情，并穿插其他女主角的相关剧情。在某个小镇，主角冈崎朋也因为家庭的因素而丧失了生活在这个地方的希望；与春原阳平为朋友，在光坂高等学校过著潦倒的生活，盼望终有一天能够离开所在的小镇。在高三的一个早晨，通往学校的坡道前发现了一个止步不前的女孩，在朋也认识了这个名为古河渚的女孩后，他的生活开始有了重大的变化……&br&&br&&b&CLANNA&/b&在爱尔兰语中是指”&b&&u&家族（家庭，家人）&/u&&/b&”的意思，根据调查显示，CLANNAD实际上是爱尔兰古老地方性的语言－盖尔语(Gaelic)，意思指”&b&&u&来自小镇的家庭&/u&&/b&”，这正好与故事发生的舞台相吻合。而本作中的插曲《Ana》即改编自爱尔兰“Clannad”乐团的经典之作《Annachie Gordon》。&br&&br&（感谢知友 &a data-hash=&1d23f91aad4ae6d& href=&//www.zhihu.com/people/1d23f91aad4ae6d& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@Nicole& data-hovercard=&p$b$1d23f91aad4ae6d&&@Nicole&/a& 纠正，更确切来说，Gaelic是盖尔语而非凯尔特语，一般来说，盖尔语包括：（1）苏格兰的盖尔语；（2）（同等于Irish Gaelic）爱尔兰的盖尔语。苏格兰盖尔语是苏格兰最古老的语言，公元3世纪前后首先出现于苏格兰。5世纪罗马结束对英国统治后，盖尔语已成为苏格兰大多数人使用的语言。19、20世纪盖尔语逐渐被排斥出苏格兰学校教育和公众生活领域。 爱尔兰语正式名称是爱尔兰盖尔语。）&br&&br&&br&&b&#《&u&四叠半神话大系&/u&》&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/dce3ebf1a0dddf8dcf1acddb192199eb_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&u&&b&“我们大部分的烦恼，是来自于梦想另一种有可能的人生。把希望寄托于自己的可能性这种不能指望的东西，正是万恶的根源。你必须认同无法变成其他人的自己。”&/b&&/u&&/blockquote&&b&《四叠半神话大系》&/b&（日语：四畳半神話大系）是森见登美彦的青春群像小说作品，由四篇短篇所构成。主角是京都大学三年级男学生，随着一年级社团选择不同，而经历了不同的大学生活。于2010年动画化，导演汤浅政明，动画版获得同年文化厅媒体艺术祭动画大赏作品。故事以男主角”我“（声优：浅沼晋太郎）作为第一人称进行。”我“京都大学三年级学生。住在公寓“下鸭幽水庄”的二楼，走廊尽头的房间。喜欢去下鸭神社附近森林中出现的猫拉面面摊吃拉面。每话也经常捡到明石さん（声优：坂本真绫）的麻糬熊吊饰。在每话开始时，都会以“过着有如玫瑰色的校园生活”为期许在假设的平行世界中参加各式各样的社团，但加入后都会以“我总是一个无可救药的大笨蛋”开头，最后用“我后悔我自己在命运的钟塔前选了○○社团”这两句话为总结。&br&&br&&b&&u&本作带有明显的汤浅政明风格，人物动作夸张而富有表现力，剧情也是较为少见的平行世界的轮回架构，而标题中”四叠半“在日语语境中一般衡量房间的大小，意指男主角居住的四个半たたみ（榻榻米）铺成的房间，也暗指男主角在面对青春风暴即将席卷而来时的逼仄敏感的心境。&/u&&/b&&br&&br&【小说各章标题】&br&&ul&&li&第一话：四叠半宿舍之恋爱绊脚石&br&&/li&&li&第二话：四叠半宿舍之自虐性代理代理战争&br&&/li&&li&第三话：四叠半宿舍之之甜蜜生活&br&&/li&&li&最终话：八十天环游四叠半宿舍一周&/li&&/ul&【动画各话标题】&br&&ul&&li&テニスサークル「キューピット」 网球社“丘比特”&br&&/li&&li&映画サークル「みそぎ」 电影社“禊”&br&&/li&&li&サイクリング同好会「ソレイユ」 自行车同好会“太阳”&br&&/li&&li&弟子求ム 征求弟子 横山彰利 伊东伸高&br&&/li&&li&ソフトボールサークル「ほんわか」 垒球社“暖暖”&br&&/li&&li&英会話サークル「ジョイングリッシュ」 英语会话社团“享受英语的乐趣”&br&&/li&&li&サークル「ヒーローショー同好会」 社团“超人秀同好会”&br&&/li&&li&読書サークル「SEA」 读书会“海”&br&&/li&&li&秘密機関「福猫飯店」 秘密机关“福猫饭店”&br&&/li&&li&四畳半主義者 四叠半主义者 CHOI EUNYOUNG&br&&/li&&li&四畳半紀の終わり 四叠半世纪的终结&/li&&/ul&&br&&b&# 《&/b&&b&&u&PSYCHO-PASS&/u&》（心理测量者）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/03d1b59e61cc16bc766ba_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“这个社会里谁不孤独？在这人人被系统监视，按照系统规范过活的世界，根本不需要人与人的联系，大家都被饲养在小小的单人间中，习惯于这种安心感，你也是如此吧？狡啮慎也……”（槙岛圣护）&/u&&/b&&/blockquote&&b&《心理测量者》&/b&（日语：PSYCHO-PASS サイコパス），是日本富士电视台播映的电视动画原创作品，动画原案为虚渊玄，总监督是著名日剧导演本广克行，于日至日间播映。第一季的新编集版在2014年7月播出，第二季于日开播。完全新作剧场版于日上映。在读卖新闻社主办的SUGOI JAPAN Award 2015“最想向海外介绍的日本流行文化”评选中，《PSYCHO-PASS》获得动画部门第9名。&br&&br&&b&&u&本作的基本概念是“近未来SF”、“警察故事”、“群像剧”三方面的集合。而作品标题中的“PSYCHO-PASS”是一种计算人类的每个心理状态和个性倾向所得到的衡量指数。&/u&&/b&在近未来的日本，为了让社会达到最理想的状态，心理测量者数值的测量和实践，因此变得举足轻重。然而在此同时，还有一个数值同样会被严密地测量，这个数值被相信正比于著一个人的犯罪概率——此即所谓的“犯罪指数”。“犯罪指数”超过一定值的人，即使尚未做出任何犯罪行为，仍会被视为潜在犯而受到制裁与管控。故事的主线便是描写为了维持治安，公安局刑事课第一分队的成员各种活跃的表现……而就本作两季外加剧场版结局而言，就结果而言，西比拉系统不失为一个高效并且绝对理性的裁决装置，也是人类为自己量身定做的最凶恶的囚笼。&br&&br&&b&#《&u&Cowboy Bebo&/u&p&/b&&b&》（星际牛仔）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/b12b9d78c3ecd3fa153b_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“我不是要去死，我是要去确认我是不是真的活著？”（Spike）&/u&&/b&&/blockquote&感谢知友 &a data-hash=&af44fdd4d76& href=&//www.zhihu.com/people/af44fdd4d76& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@张润& data-hovercard=&p$b$af44fdd4d76&&@张润&/a& 推荐：&b&《星际牛仔》&/b&（カウボーイビバップ，Cowboy Bebop，又译《赏金猎人》）是由日本日升动画和万代影视制作的原创电视动画，被被很多人称为“二十世纪末最后一部动画经典“。它最初是于东京电视台从1998年4月到6月首播，但因电视检查尺度问题并未完整播毕，后由WOWOW在同年10月至第二年4月播出了完整的26集。2001年推出一部电影版作品《星际牛仔：天国之门》（カウボーイビバップ 天国の扉）。&br&&br&&b&&u&本作标题中的”Bebop“，源于爵士乐中的一个分类比波普，从标题上就已经表明了整部动画所采用的的爵士乐风格。而整部作品被认为是日本动画向西方文化学习融合的先驱，从画面、剧情以及菅野洋子的配乐都洋溢着浓郁的西洋音乐情结，加上深邃内敛的主题，给人不同以往日式动画的独特风格，在日本本土和欧美市场取得了一定的艺术和商业上的成功。该作品于1998年11月召开的第3届动画神户获得“作品赏”，并于2000年获得日本科幻大会星云奖。&/u&&/b&&br&&br&&b&#《&u&天元突破 红莲螺岩&/u&》&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/e377433cce3a3f4_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“听好西蒙，别忘了，相信自己，不是我相信着的你，也不是你相信着的我，相信，相信着你自己的你吧。”（卡米那）&/u&&/b&&/blockquote&《&b&天元突破 红莲螺岩》&/b&（日语：天元突破グレンラガン）是由GAINAX、Aniplex、科乐美数位娱乐（KDE-J）所制作今石洋之监督的著名机器人动画作品，TV共计27话。日推出剧场版“红莲篇”，日推出“螺岩篇”。2007年，《天元突破红莲螺岩》获选为第11回日本文部省文化厅媒体艺术祭动画部门优秀奖。&br&&br&&u&&b&作品标题中的“天元突破”有着中央突破、王道路线的含意。天元突破主要是呼应最终话“连天与次元都一并突破”此句，与围棋术语相同应该是兼用其涵义。提示也是天空或屋顶之意，依照剧情中主角一开始从地底出来，再到宇宙进行作战，就可了解此意，主角也常说是要成为突破天空的男人。&/b&&/u&&br&&br&关于对《天元突破》的观影评价，可参考知乎回答 &a href=&http://www.zhihu.com/question/& class=&internal&&如何评价《天元突破》这部动画？&/a&&br&&br&&b&#《&u&KILL la KILL&/u&》（斩服少女）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/bfba3bd912b0e1f85e13e3_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“恐怖即是自由，君临即是解放，矛盾即是真理。”（鬼龙院皋月）&/u&&/b&&/blockquote&&b&《斩服少女》&/b&（KILL la KILL）是由中岛一基创作，今石洋之执导的热血奇幻原创电视动画。官方标语是“穿着、斩杀、饥渴、鬼化，以及生存，最后斩碎世界！”。本作故事以被武力和恐怖支配的本能字学院为舞台，被极制服的力量支配着的学园，为查明父亲死亡的真相而决心发起挑战的少女。以为父报仇的转校生少女“缠流子（声优：小清水亚美）”为中心，对抗“本能字学园”的最高统领“鬼龙院皋月（声优：柚木凉香）”及学生会四大天王间的激战故事就此开始…&br&&br&&b&&u&“Kill la Kill”中的“Kill”，既可以理解为英文原意，也可以读作日文“きる”，有着“斩る”（斩）与“着る”（穿衣）的双重谐音意义。因此，能够同时表达出“Kill”这两层意义的“斩服”就显得尤其合适了。&/u&&/b&&br&&br&PS：各种意义上，本作洲崎绫配音的满舰饰真子都可以说是本作最强者…&br&&br&&b&#《&u&银魂&/u&》（Gintama）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/6fd29e0acaabb2f9c7c55472_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“凡是自然卷的家伙都不是坏人！”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《银魂》&/b&（ぎんたま）是日本漫画家空知英秋的少年漫画作品，以风格独特的毒舌、吐槽、无厘头、异想天开的恶搞为作品的特色与卖点，但也不时穿插感人的故事，以及人生道理的描写。江户时代末期（本作的20多年前），被称为“天人”（あまんと）的谜之外星人来袭，人类与天人之间的战争瞬即爆发，为数众多的武士和攘夷派志士均参与战斗。幕府见识到天人强大的实力后，立刻低头，放弃武士不管，并与天人签订不平等条约，准许他们入国。之后“废刀令”颁发，使武士们已经忘记怎样去贯彻自己的武士道。自此，幕府为天人所控制，形成“傀儡政权”，造成权利的腐败，帮派和恶徒也因而肆意猖狂。在这样的时代，一个仍旧保留着武士之魂的男人坂田银时与同伴志村新八、神乐经营着万事屋（什么工作都接），愉快地过着异想天开的生活……&br&&br&&u&&b&关于本作标题由来，有人称万事屋银魂的诞生源于作者和编辑大西恒平的一次激烈争执，编辑希望空知英秋搭上时下热门题材“幕末新撰组”的顺风车，但空知英秋却一心想画幻想漫画，在争执不下的情况下，空知英秋终于爆发了，大喊：“那就他妈的让新撰组和外星人对打吧！”——于是《银魂》就诞生了。其实《银魂》题目本身也是空知英秋的一个恶搞，“银魂（gintama）”与“金玉（kintama）”只有一个k和g的区别。&/b&&/u&&br&&br&&b&#《&u&交响诗篇&/u&》&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/bcacdfdb5b5_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“不要哀求，学会争取；若是如此，终有所获。”&/u&&br&&/b&&/blockquote&&b&《交响诗篇》&/b&是一部由日本Bandai Entertainment和BONES动画制作公司制作发行的动画作品。本作于2006年获得东京国际动画博览会电视节目部门优秀赏，获选为2005年第九回日本文部省文化厅媒体艺术祭动画部门推荐的作品。《交响诗篇》的故事就围绕男主角兰顿和女主角艾蕾卡关系的发展而展开了，随着时间的推移，兰顿的心理和能力都得到了极大的成长，对船上各个成员的不为人知的往事都开始有了逐渐的了解，为了保护自己心爱的人和这个星球，他和敌人展开了一次又一次的战斗；而这颗星球的秘密，也在他眼前逐渐地展开…&br&&br&&b&&u&交响诗（symphonic poem），是一种单乐章的标题交响音乐，脱胎于19世纪的音乐会序曲，强调诗意和哲理的表现。交响诗的形式不拘一格，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥。而且大多交响诗的开头和结尾有一定的相似性，具有交相呼应的效果。《交响诗篇》全51话，从头到尾根本没有提到“交响诗篇”这四个字，但整部片子就像一部交响诗，在片中的情节中强调诗意和哲理的表现，而且还运用了大量的变形手法，使影片看起来更有深度，到了剧情高潮处，又给人以莫大的感动。&/u&&/b&&br&&b&&br&#《&u&绝园的暴风雨&/u&》&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/f8ad4b74fe3a009971ddb40e442d4068_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“这个世界脱序了。啊啊，这是受到诅咒的因果报应。而我，竟被生下来去改正它！”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《绝园的暴风雨》&/b&是由城平京（原作）、左有秀（构成）、彩崎廉（作画）创作的日本漫画作品。2009年8月号于‘月刊少年GANGAN’（SQUARE ENIX）上开始连载。本作包含奇幻漫画、推理漫画的要素。2012年10月电视动画开始播放，漫画本篇与动画差不多同时期结束。&br&&br&某日，一位身为魔法师的公主被关在一座无人岛上。并为了脱离无人岛，而与少年结缔了契约，条件是：用魔法找到当初杀害妹妹的凶手。于是、前所未闻的现代魔法战斗即将开始！然而，在这些战斗背后的，则是有着攸关世界存亡的“起始之树”、“绝园之树”。&b&&u&故事中许多剧情引述了莎士比亚的《哈姆雷特》和《暴风雨》中的名言，故事中的女主角之一不破爱花亦十分喜爱莎士比亚的作品。&/u&&/b&&br&&br&&b&#《&/b&&b&&u&冰菓&/u&》&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/e67769bba32e2ae71ffcca_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&“&u&我很好奇。&/u&”&br&&/b&&/blockquote&&b&《冰菓》&/b&改编自日本推理小说家米泽穗信原作的《古典部系列》小说，以该系列的第1部《冰菓》为标题。在憧憬展开玫瑰色高中生活的学生们当中，折木奉太郎却是一个“灰色的节能主义者”，认为“无用之事不做，必要之事从简”。本应没有兴趣参加课外活动的他，却因为姐姐的命令而加入了其学校神山高中的“古籍研究社”。该部今年招揽到奉太郎在内的四名新社员，包括其好友福部里志、不太亲近的旧同学伊原摩耶花、以及好奇心旺盛的千反田爱瑠，成功避过废社危机。然而，众人随即卷入45年前的谜团之中。当年突然被退学的社长，留下了一本社刊《冰菓》，内里竟隐藏着一些引人落泪的讯息……随之以后，四人在高中的日常中触及不同的谜题。为了满足爱瑠的求知欲，奉太郎不得不为遭遇的事情想出一个合理的解释。时而久之，奉太郎的节能主义不停受到冲击…&br&&br&&b&&u&作为《Sneaker mystery》旗下的作品都会有附加的英文标题，其中《冰菓》、《愚者的片尾》分别以“HYOUKA”、“Why didn't she ask EBA?”作为英文名。移籍角川文库之后英文标题也同样得到延续。甚至连以单行本出版的作品，在文库化之时也被添上相应英文名。（此后第28版发行的《冰菓》英文标题另更改为“The niece of time”）。&/u&&/b&&br&&ol&&li&冰菓：HYOUKA（冰菓）→You can't escape（你无法逃避）→The niece of time（时间的外甥女）&br&&/li&&li&愚者的片尾：Why didn't she ask EBA?（为什么不找EBA？）&br&&/li&&li&库特利亚芙卡的顺序：Welcome to KANYA FESTA!（欢迎来到KANYA祭）&br&&/li&&li&绕远路的雏偶：Little birds can remember（未能忘记的雏鸟）&br&&/li&&li&两人距离的概算：It walks by past（昔日之行）&br&&/li&&/ol&&br&&b&#《&u&罪恶王冠&/u&》&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/cb5d8fd1dcb0e2bd1afa_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“这是以人心编织而成的力量。”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《罪恶王冠》&/b&是2011年10月放送的一部以超能力战斗为题材的原创动画，于2011年7月号《Newtype》月刊公布原创企划，Production I.G制作，荒木哲郎监督。剧情创作采用双系列构成制，由脚本家吉野弘幸、大河内一楼负责。&br&&br&本作是以超能力战斗为题材的动画。吉野弘幸（系列构成）提到：一开始提出的企划案，重点在于“把朋友当武器使用”、“把朋友当仆人使唤”的“罪恶感”。后来，将这个想法变成“Void”（虚空／空洞）的设定，大约花了半年的时间。本作品的主角樱满集，是描绘成：“聚‘集’人们，加以统治之人”，而葬仪社的领袖恙神涯则是：“没有人和自己的立场相同，像身处于天‘涯’般孤独的存在”，两者是对照性的存在&b&。&/b&&br&&br&&u&&b&著名的拔剑神曲“βιοs”即是出自本作，其正确翻译应为“生命”。&/b&&/u&&br&&br&&b&#《&u&SHIROBAKO&/u&》（&/b&&b&白箱）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/bbdc7dd00d917d_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“今、わたし…少しだけ梦に近づきました！” “我觉得我现在......距离梦想又进了一点！”&/u&&/b&&/blockquote&本作的故事主要围绕追逐梦想的五名女生——宫森葵（木村珠莉 配音）、安原绘麻（佳村遥 配音）、坂木静香（千菅春香 配音）、藤堂美沙（高野麻美 配音）、今井绿（大和田仁美 配音）展开，是一部描写以白箱的完成为目标而奋斗的她们，每天遇到的麻烦以及策划工作时碰到的纠葛与挫折，还有制作组在制作作品时的团结和冲突的动画业界的日常的青春群像剧作品。&br&&br&作品的标题“&b&&u&SHIROBAKO（白箱）&/u&&/b&”是动画业界用语，&b&&u&指动画放送前散发给制作人员的最初的映像媒体，也就是装有含样片等内容的录像带的白箱。&/u&&/b&“白箱”看似普通，但不仅是日本动画的业界名物之一，而且历史悠久，早从录影带（VHS）时代就已出现。如果一个参与动画制作的人员（以动画师、原画师为主要对象）在作品进行“Rush Check”或是“初号试映”的时候不能出席，那么贴心的制作单位就会另外寄上一支拷贝给那个人。不论拷贝是VHS、DVD或是Blu-ray Disc，通常都会放进一个白色盒子里——也就是白箱。&br&&br&&b&#《&u&Tari Tari&/u&》（心之旋律）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/80d0e3c9097260bdd4ccb0a43378ee59_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&u&&b&“晴れたり,泣いたり,あとは时々歌ったり.” &/b&&b&“时而放晴,时而哭泣 ,时而歌唱。”&/b&&/u&&/blockquote&&b&《TARI TARI》&/b&是以神奈川县的江之岛为舞台的原创动画，由P.A. Works制作，日开始放送。该片是P.A.Works继“真实之泪”、“花开物语”之后的青春群像剧第三弹。故事开始于去年的音乐发表会上，来夏因为过于紧张导致整场演唱会的失败，随后被降为翻谱的职位。经过多次请求，却屡屡受挫。心怀不服的她，决定离开声乐部，创立属于自己的新社团“合唱部”。另一方面，因种种原因令曾经热爱音乐的和奏从音乐科转到了普通科。某一天，受到了来夏的邀请，一直到高三仍尚未摆脱以前的阴霾的和奏，断然拒绝了入部请求，在好友纱羽的帮助下才肯挂名“合唱部”。围绕着各种缘由的部员聚在了一起。他们在高中的最后一个夏天，一起寻找着对音乐的追求……&br&&br&本作制作人永谷敬之曾在专访中解释作品标题“&b&TARI TARI&/b&”，其含义是“&b&&u&时而...时而...&/u&&/b&”的意思，&b&&u&比如说“时而哭泣、时而欢笑”，因为给人的印象是有挑战、有挫折，是一个充满各种经历的年龄段，因而取了这个名字。&/u&&/b&&br&&br&&b&#《&u&たまゆら&/u&》（玉响）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/add0fc13c_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&u&“&b&お帰りなさい” “欢迎回家。”&/b&&/u&&/blockquote&&p&这是一个描写喜欢摄影的高中一年级生泽渡枫和她周围的人的日常琐事的梦幻物语：泽渡枫（竹达彩奈 配音）是一个喜欢摄影的高中一年级生。她搬到了濑户内海一个被青山和大海所包围的宁静小镇——广岛县竹原市。这是她去世的父亲童年生活的地方。这里有陈旧的街道，美丽的海景和善良的居民，当然，还有泽渡枫交到的新朋友们。在枫所拍摄的她所钟爱的这座城市的照片里，偶尔会看到玉响的存在。玉响是枫在拍摄时感受到幸福时候的光芒。幸福好像在一瞬间变成了具体的形状……而且这些照片总是能给大家带来幸福的感受。&/p&&br&&p&故事当中经常提到玉响，而&b&&u&玉响即为照片中拍摄到空中飞舞的光斑，带有充满幻想与梦幻般的效果。&/u&&/b&&/p&&br&&b&#&/b&&b&《&u&輪廻のラグランジェ&/u&》（轮回的拉格朗日）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/ac78d2fcf35_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&“&u&有的人死了，就不想让别人活，比如牛顿、莱布尼茨、拉格朗日……&/u&”&br&&/b&&/blockquote&&b&《轮回的拉格朗日》&/b&是日本原创机器人系列动画作品。原名为《輪廻のラグランジェ》，副标题是“flower declaration of your heart”。本作品的舞台选在千叶县鸭川市，所有在动画中登场的背景都是实际在当地取景后加以绘制而成。作品中登场的机体由制作委员会委托日产汽车全球总部进行设计，由总人数超过60人的建筑师与汽车设计师竞赛，再从60个以上的原案中一个一个地挑选，最后由动画设计师进行细部修饰后成为在动画中登场的敌我双方机体。&br&&br&&p&关于本作标题含义，可参考官方设定资料集《TV动画 轮回的拉格朗日 Officila Guid》（TV ANIMATION 輪廻のラグランジェ オフィシャルガイド），由Square Enix于日发行出版。据推断，&b&&u&此处的“拉格朗日&指代的是天文学中的拉格朗日点（Lagrangian point）而非大家耳熟能详的拉格朗日微分中值定理。拉格朗日点又称平动点（libration points）在天体力学中是限制性三体问题的五个特解。&/u&&/b&（&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//zh.wikipedia.org/wiki/%25E6%258B%%25A0%25BC%25E6%259C%%%25E7%& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&wiki传送门&/a&）&/p&&br&&b&#《&u&C&/u&》（金钱掌控）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/dcc5eec7efffa338b2475c6_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“对于你们来说，到底有多了解‘金钱’的力量？”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《C》&/b&（片假名：シー，全名：&b&[ C ] THE MONEY OF SOUL AND POSSIBILITY CONTROL&/b&，别名：Control、金钱掌控）是龙之子Production制作的日本动画作品。本作以金钱和未来为主题的原创动画，起用了曾执导《物怪》、《空中秋千》的中村健治。在「C」的世界中，清穷的男主角余贺公麿（内山昂辉 配音）只是一个希望拥有自己的家，能成为普通公务员的大学生，但于某一天，在米达斯银行里却遇见了一名自称银行职员的神秘男子真坂木（樱井孝宏 配音），并询问公麿:“如果抵押你的未来，借给你金钱。关于这笔金钱，你又将如何凭借自身的才智去使用呢？”。在面前出现了大量公钱的公麿，虽然感到疑惑及恐惧，但他也接受了真坂木的建议，进入了与现实世界不同的异空间「金融街」，并展开著各种与金钱挂勾的战斗。&br&&br&本作各分集标题俱是以英文字母C开头，完全可以用来检测个人词汇手册C部分的背诵，如下：&br&&ol&&li&complication（复杂） &br&&/li&&li&coincidence（暗合）&br&&/li&&li&conspiracy（阴谋） &br&&/li&&li&conversion（转换）&/li&&li&cultivation（修练）&/li&&li&conflict（葛藤） &br&&/li&&li&composition（组成）&br&&/li&&li&confidence（信用） &br&&/li&&li&collapse（破绽） &br&&/li&&li&collision（冲突） &br&&/li&&li&control（未来）&/li&&/ol&&br&&b&#《&u&PLASTIC MEMORIES&/u&》（可塑性记忆）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/7eb8ea16f5c8bd42b422ecf456c674ad_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“愿妳能与最挚爱之人再次相会。”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《可塑性记忆》&/b&是ANIPLEX公司企划的原创电视动画 ，由负责过5pb.公司开发的《命运石之门》等“科学ADV系列”游戏剧本的林直孝担当编剧。作品背景为智能机器人普及后的近未来，故事的主线为描绘智能机器人的恋爱故事。&br&&br&18岁的男主人公水柿司（内匠靖明 配音）是一名高考失败的考生，依靠著双亲的关系才得以进入世界大企业SAI社工作。SAI社是进行拥有感情的人形智能机器人（通称：Giftia）的制造管理企业，司被分配至其终端服务部门工作。只不过，这个部门进行的是从机器人主人那裡，回收即将到达约9年固定使用期限的Giftia的业务，即“窗边部门（不被重视的部门）”罢了。由此，司与有著派不上用场的迷糊属性的打杂Giftia少女艾拉（雨宫天 配音）成为了搭档，一起开始了工作，他们将要面对的，是各种与「Giftia」离别的故事......&br&&br&&b&&u&Giftia是大企业“SAI”进行开发、实用化的高性能机器人。并非只有外表和人类一样，还会通过表情和言行表现出感情。使用寿命只有9年4个月。若超过回收期限，其人格和记忆便会发生损坏，这也是本作标题《可塑性记忆》的出处。&/u&&/b&&br&&br&&b&#《&u&True Tears&/u&》真实之泪 &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/0fd45e6abbc0c52bf830_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“真实的眼泪是什么？我不知道……”&/u&&/b&&/blockquote&&b&《真实之泪》（true tears）&/b&是P.A.WORKS 首部独立作品，于2006年2月宣布动画化的消息 ，日开始在电视上放送，至同年3月完结，全13话。该作品以La'cryma发售的同名游戏软件《true tears》为原作，但除了主题同样是《true tears》，其他毫无关联性，故事、角色都属于原创。&br&&br&立志成为绘本作家的高中生仲上真一郎（石井真 配音）和被仲上家领养的在同一高中就读的汤浅比吕美（名冢佳织 配音），还有父母4人一起生活。有一天，真一郎在学校的后院和爬树后掉下的少女石动乃绘（高垣彩阳 配音）相遇。乃绘由于过去发生的某件事而变得流不出眼泪。真一郎在和她相遇之后，同比吕美、亲友野伏三代吉、青梅竹马安藤爱子之间的关系还有自己自身的想法都产生了很大的动摇。他们为了各自的事而烦恼，摸索自己着必须要做的事，逐渐成长……&br&&br&&b&&u&本作曾在全世界范围内引发养女党与养鸡党之争。&/u&&/b&&br&&br&&b&#《&u&花咲くいろは&/u&》（花开&/b&&b&伊吕波&/b&&b&）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/3cb1bbfdc5e_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&“曾经，也许只是一个你我的片段，但她却绽放出属于她应有的美丽。”&/u&&/b&&/blockquote&本作是是动画公司P.A.Works公司成立十周年原创纪念作品。16岁的少女松前绪花（伊藤かな恵 配音）是一个自由生活在东京的普通女高中生。一如这座虽则繁华却死板枯燥的大都市，她的生活平淡无味。正处在幻想的年纪，绪花时刻期盼着“突然的夜奔、突然的爱恋、突然的离别”这类事情的发生。某天，她期盼的已久的时刻终于到来。因偶然的机缘，绪花来到了外婆（久保田民绘 配音）经营的温泉旅馆喜翠庄。在这个位于石川县的偏远所在，时光仿佛凝滞了一般，依然保留着大正时代浓浓的古意。绪花以员工的身份留在喜翠庄，终日努力工作，也结识了和她年龄相仿的女孩子以及形色各异的住客。在这里，她似乎找到了新的生活方向…… &br&&br&&b&&u&本作正式标题为《花咲くいろは》，作品名决定过程花了相当长的时间，曾尝试过诸如《呜呼!青春泡まみれ》、《アンライプカラーズ》等标题，最后在经过几番论战之后，由动画系列构成冈田麿里正式确定为《花咲くいろは》。伊吕波本指一首日本诗歌，可理解为“花朵绽放的诗歌”，引申为“花朵绽放的故事”，即“花开物语”，同时伊吕波又有“色彩”与“最基本”的意思。制片人堀川宪司提到“花朵在绽放前的色彩是无法预知的，动画就如同一个在讲述含苞待放花朵般女主角们面对不确定的未来而成长的故事”，也契合这部作品的故事主题“热情与青春的成长”。&/u&&/b&&br&&br&&b&# 《&u&Charlotte&/u&》（夏洛特）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/2e98e98ce_b.jpg& data-rawwidth=&240& data-rawheight=&327& class=&content_image& width=&240&&&/figure&&br&&blockquote&&b&&u&无尽的繁星下，纵使遭遇了巨大的悲痛，那些关于青春的巡礼却从未停歇。&/u&&/b&&/blockquote&&b&《Charlotte》&/b&（日语：シャーロット），中文地区译为夏洛特，是麻枝准原作并由日本的动画公司 P.A. Works 制作的电视动画。《Charlotte》讲述的是一群超能力少男少女们在命运之力的牵引下而引发出的奇妙物语：乙坂有宇拥有着只在极少一部分的青春期少年少女身上诱发产生的罕见特殊能力，依靠这份能力度过着一帆风顺的学园生活的他，经由与神秘少女友利奈绪的邂逅，揭开了特殊能力者们身上的宿命……&br&&br&&b&&u&本作标题“Charlotte”实际上是剧中出现各类能力者的能力名称串联：&/u&&/b&&br&&ul&&li&Collapse：崩坏&br&&/li&&li&Hypnotism：催眠&br&&/li&&li&Ascertainment：搜索&/li&&li&Remove memories：记忆消除&/li&&li&Looting：掠夺&br&&/li&&li&Obscure：隐身&br&&/li&&li&Time leap：时间跳跃&br&&/li&&li&Teleport：瞬移&br&&/li&&li&Evocation：附灵&br&&/li&&/ul&&br&&br&EOF.
以下涉及作品排名不分先后，均系安利，无一例外。 参考豆瓣豆列链接： ====安利开始====
#《攻殻機動隊》（攻壳机动队） “我们所见恰如镜中虚影， 但将来我们会彼此相对。”《攻壳机动队》（日语：GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊，英语…
远坂家二姐妹倾心土狼的契机都是因为——&br&&br&撑杆跳
远坂家二姐妹倾心土狼的契机都是因为—— 撑杆跳
士郎在UBW18话末尾处对saber说，其实他第一次见面就隐约意识到archer的真实身份了……（从小就影帝啊，你）我第一遍看以为是archer灭caster组说trace on那里士郎脑子才转过弯来&br&这样，前面berserker一战红A的迷之愉悦也有解释了。当时士郎感觉到什么，转头看archer方向说“那家伙”，然后赶紧把saber拉开了……红A的那个迷之愉悦是在伪螺旋剑炸开之后，所以说那是打算连着saber一起轰的奸笑没法成立吧？（archer职介的眼睛和我等凡人的不同，那么远他也看得清的）对于士郎的迅速反应，archer不可能不明白那意味着什么吧……&br&带着18话里的这个小细节重新看一遍弓士互动，包括士郎跟saber说起archer时的态度，以及那句“我喜欢，不行么？”，感觉就不一样了……&br&士郎被拐到柳洞寺那次，C妈有句台词“瞧，这不一模一样吗？”给了嘴部特写。不知是不是我想多了，archer在这之前跟之后的侧重点明显变了，之前是痛斥caster的所作所为，说自己不喜欢无意义的战斗，到后面跟士郎交谈的时候什么牺牲是必要的啊，没有战斗意义的士郎就这样抱着理想溺死吧这样的台词蹦出来了……所以你是多不想士郎犯跟你当初一样的无知，多不想士郎重走你的老路啊……&br&还有士凛的关于项链的一些反映，还有士郎那句想长个……&br&所以士郎你学archer的战斗风格根本不是因为什么“昨天一直在一起，所以脑子里全是他”这种怪异到让人怀疑新的性取向觉醒的理由吧？&br&&br&明明凛被红A抓走时早没主从关系了，可还是梦见红A的过去（而不是saber的），联系到红A抓走凛之前说自己没魔了（我将信将疑），我们可以得到一个有意思的猜测（微妙的表情）。&br&&br&言峰绮礼无论如何都活不过五战，对，无论五战走向多么ORZ。这个是FHA 里才提到的设定。设定哦～&br&&br&士郎不仅善良乐于助人，同时嘴欠和作死的能力也蛮强的，心理活动超级丰富，自己在家里坐哪个座都是有讲究的（你是谢耳朵么），瞧瞧他那个座被凛抢了以后的受气小媳妇的反应……&br&远坂凛成绩年级第一，柳洞一成成绩男生里第一，间桐慎二成绩没出过年级前五，美缀绫子我没印象提具体成绩，不过是公认的和远坂凛齐名的两大美女之一，搞不好是女生年级第二呢……年级前五中士郎跟三到四个很铁，然而～士郎虽然是个好孩子，却跟我天朝教育意义上的传统乖孩子的形象没啥交集，完全没有优等生的那种感觉呢，哪怕只是像某个小恶魔那样的表面上的……&br&故事开头士郎被一成吐槽过脾气不好（被库丘林刺之前的公共开头部分），啊，大概是因为要做“正义的伙伴”所以一些别人觉得没什么大不了的事士郎会反应比较大吧……&br&&br&40个BE什么的自己慢慢翻看琢磨去吧，反正某些看着没那么作死的选项反而往往是BE，算是士郎注定是要过那种“伪善”而“机械”的人生的人的证据么？（注意引号）特别说明下，某人叛变前夕有个BE，那里面某人可是尽可能豁出命去给凛和士郎争取逃跑时机呢……（也从侧面说明掉链子大小姐的 saber还能再撑一会儿 的判断是错的）&br&要是士郎当初没答应慎二的无理要求，就不会晚上围观库丘林的战斗，不会被发现然后逃跑失败被戳，不会被凛救，不会回到家之后又被追杀逼至仓库，不会因阿瓦隆的因缘召唤出saber，于是圣杯战争中早晚被伊利亚逮着然后……&br&红A让库丘林克得死死的。幸运E没法躲诅咒，而且生前被大狗宝具“戳死”（没真的死不过也快了，用掉一个顶好几个能削berserker一命的宝石项链里几乎全部的魔才救过来），弓兵的箭因为大狗有 流矢加护 所以毫无作用，菊花盾全部魔力注入情况下勉强挡大狗全力一击，幻想崩坏什么的再大狗知道他身份之前不会拿出来用吧……而且真打起来大狗属性高出他那么多也不会给他拉开那么远距离的机会吧……（远程偷袭狙击幻崩另当别论啦，较真的话）&br&&br&算上FHA，闪闪被士郎放置play了两次，两次都是差点掉圣杯里然后用天之锁挂住什么硬撑着，不过UBW里是被另一个emiya补刀爆头。FHA里是在大空洞那里一直用天之锁挂着，士郎转身就走了，默念着要不让大狗来给帮他得了，反正看样子撑个几天几夜（具体多少我忘了）没问题的咱不着急～&br&&br&微博上刚有考据帝确认了卫宫士郎是左撇子，还是后天纠正成了右手的那种……&br&双刀流的设定一下子自然了有木有……&br&还有FHA PSV游戏OP1里樱穿弓道服射箭那里，边上一个长得不错的男孩看得面红心跳，玩过FHA或者了解相关设定的就会知道那是美缀实典啦～），非常不明显……&br&具体图片什么的我就不搬了，毕竟被那位po给拉黑（我也不知道我怎么着那位了）了没法打招呼引用了……&br&&br&弓士战里回忆切嗣的镜头，有时候里面的切嗣很形象有时候很僵硬还是背对着不露脸，微博上有网友说那是因为对于被阿赖耶一次次驱使轮回的红A来说，记忆过于久远以至于磨损了……一开始以为是用心的脑补，然而21集里真的有个镜头是……（纯打字难以简短描述，反正就是又想起来了的那个意思）&br&还是弓士战，士郎浑身是伤跪那里时（放last stardust前后吧），看着红A的画面有点模糊而且一边的色调是有些发红的，之后的镜头打士郎身上时，士郎是一边眼睛有气无力地半睁着，一边眼睛因为头上流下来的血很多闭上了……&br&红A的表情变化算细节么？前期各种装逼各种淡定，被绑椅子上的远坂“训斥”时是有些吃惊之后略惋惜落寞，弓士战开始前嘴炮时虽然不比以前，至少还是有个淡定样子的，准备开打前最后一次对话表情凝重地皱眉闭眼，开打以后直接面部狰狞了，训斥士郎那段也是“责之切”的表情，反正之前的优雅都没了……&br&红A真正的目的也算一个吧……被世界亏待成这样了还做这种打算简直背锅侠：&br&&br&Ｑ：Archer在杀士郎、帮士郎、以及后来信赖士郎而改变自己的思考与生存方式，这种时候他是怎麼样的心情呢？&br&奈：「反正不会有所改变」，在被这种虚无感包围的同时又因「要是换个方式说不定会有一缕希望」的这种想法而苦恼著。这种涡旋的想法（即使对本人来说）也不是什麼令人愉快的事情。弓兵并不是想迁怒，也不是想被拯救。将这个世界线出现「在正义之名之下的杀人者」的可能性以自己的手消灭，是他对於被他夺走的事物们最低限的补偿，Archer是这么想的。&br&&br&所以你明白凛为什么一开始训斥他 一次次被人背叛，一次次怎么怎么（抱歉原话我实在记不清了）所以就打算藐视人类么 之后，红A回她说 这个世界没有士郎这样的人会比较好 以后马上无话可说了，后来跟库丘林聊起来红A时很无奈地说 自己也觉得红A的懊悔遗憾都是对的，尽管自己也愤怒于自己的无情，可是真的没有什么能为他做的了吧……&br&&br&&br&还有远坂跟士郎在HF线结尾时见面后尴尬地脸红了一下……HF线士郎后期跟樱好感度高得出奇，结果春梦里出现的那个人还是凛。HF线里士郎也是见了凛表现出自己都没有觉察出的兴奋，对凛一直都是七上八下的，奈何两人又同时很看重樱，都是把责任，承诺和亲情（非血缘关系意义的特指）看得很重的人……（这一点是钱大近期微博里提到的）&br&
有个选项是“1.担心远坂凛；2.在意樱”你体会一下微妙的区别……&br&以及，樱这么一个可爱言值高的大胸学妹天天早起赶过来跟士郎一起做早饭吃早饭，到的早了的时候还顺便叫士郎起床（士郎虽然晚上动不动12～2点睡，可是第二天一般都是6点以前就能醒），成天一口一个“学长”，然而士郎对此没有任何特殊想法，只是当妹妹看待，HF线开启的契机也是士郎破天荒地没有痴迷于正义伙伴之修行，发现本来就好看的樱发育之后挺诱人的然后两人关系才开始慢慢有进展……&br&樱邀请士郎有空去弓道社看看自己的表现，结果士郎好容易去一次还是给藤姐送饭，后面还跟来了个呆毛王，动画里一脸呆萌地看着saber的樱内心估计很受伤吧……而听说（只是听说哎）凛有被威胁之后士郎的反应那个积极哎，弓道社都关门了还从窗户那儿往里望……0集里士郎“巧遇”凛，接着1集里士郎视角里，揭示了是士郎修着东西听到远坂来了特意把东西搬出来制造“偶遇”的……&br&某集里藤姐走得很早小樱萌萌哒学藤姐说话那里，“学校里有些事情”的所谓事情其实就是美缀的那个事情……&br&23集里慎二被凛救出时的表情……有种虽然依旧很难受但是被女神给救了太好了好幸福好放心的感觉……&br&24集里，第一次的菊花盾士郎没喊招第二次喊了，而且第一次时有些惊讶，个人认为应该是红A帮的忙。闪闪最后抽EA时犹豫了一下，估计是愁该要脸还是要命吧……（可惜最后两样都没了）闪闪被圣杯空吸进去的时候用天之锁拴士郎胳膊应该是想让士郎拉他一把的。首先闪闪性格肯定不想就这么被圣杯吞了，而且，要是真想拉个陪葬的，为啥不多绕几圈跟对berserker似的全身拴上？可惜王还是放不下面子，之前又做了不少恶，也没改过自新的表示，于是被士郎给嫌弃，好感度不够BE了……&br&影帝为了能最后帮凛和士郎的忙吊着的这口气真是够长的啊……（我不认同已经退场又由阿赖耶复活的说法，之前的动画也提示了，抑制力茶每次都是无可挽回时才被派去。而且是没有选择地负责杀少救多，这一点和红A的唯二的两个动作是救凛和士郎根本完全相悖。阿赖耶只需要阻止人类灭亡，至于需要死掉多少本不必死掉的人什么的……）&br&以及，依旧是钱大提到的，红A消失前那个挠头的动作正是士郎面对美缀时因为感到别人为自己担心给别人带来麻烦了的那个难为情的动作。再怎么掩饰，红A本质上还是那个温柔善良盗骨子里的士郎啊～最后他终于不再闹别扭了，即使依旧后悔，依旧别无选择地做着自己不喜欢的事，依旧无间轮回着不得灵体上的解脱，但至少确认了自己最初的祈愿，这颗宝贵而纯洁的初心。那么，他也就可以笑着面对自己走过的路吧，虽然最终是那样的结果，可这条道路和选择这条道路的自己，确实是没有错的啊！少年最后终于不再怨恨自己那伪善而机械的人生了，真好。
士郎在UBW18话末尾处对saber说，其实他第一次见面就隐约意识到archer的真实身份了……（从小就影帝啊，你）我第一遍看以为是archer灭caster组说trace on那里士郎脑子才转过弯来 这样，前面berserker一战红A的迷之愉悦也有解释了。当时士郎感觉到什么，转头…
本文想从美术设计框架的角度谈谈TV版的小圆。本文有幸刊登在了《二次元狂热》2013年出版的虚渊玄夜堂增刊上（参考：&a href=&https://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&如何评价国内ACG研究向杂志《二次元狂热》？ - Macro kuo 的回答&/a&）。下文是将杂志刊登版本的文章经修改而成。&br&&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/donghuakaocha/& class=&internal&&动画考察24 魔法少女的舞台装置——从美术设计框架看《魔法少女小圆》 - 动画考察 - 知乎专栏&/a&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/38fd112f56df46cea24e50_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&422& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/38fd112f56df46cea24e50_r.jpg&&&/figure&&p&关于虚渊玄的作家性相信已经有了许多讨论。也确实，在日本迄今为止的以导演为中心（长期以来，脚本家的作品——脚本是在能够再现在画面里的前提下作为辅助分镜制作而存在的）的动画制作体制下，新房昭之让脚本家虚渊玄的作家性全面发挥，再用画面去再现这种作家性的对于动画制作的全新尝试，更加凸显出了这种作家性在目前不断涌现的原创动画制作中的重要作用。然而，想要围绕某个独特的脚本家的作家性进行动画制作，对于导演的表现积淀和美术设计的美术素养的要求也就更上了一个台阶。而早在2004年就曾导演过充满了哥特恐怖风格的OVA动画《柯塞特的肖像》的新房昭之和在《绝望先生》OP、《玛利亚 狂热》ED以及《化物语》片中积累了动画中“舞台式公演”表现的“剧团狗咖喱”则很好地回应了这种要求。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/0ee96a8e971c83ba79f0_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&518& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/0ee96a8e971c83ba79f0_r.jpg&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/fdcb609a8ef5_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&280& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/fdcb609a8ef5_r.jpg&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/a07ab730c1_b.jpg& data-rawwidth=&704& data-rawheight=&396& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&704& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/a07ab730c1_r.jpg&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/2e51c14420d7dbe32cd898fa_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&405& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/2e51c14420d7dbe32cd898fa_r.jpg&&&/figure&&p&本文将就导演新房昭之和美术设计团体“剧团狗咖喱”是如何将这种作家性导入和反映在作品的画面里的进行讨论，也就是从美术设计的框架来看《魔法少女小圆》。而关于《魔法少女小圆》和这部作品所处的社会文化环境（包括放送时遇上的东日本震灾的停播等），笔者将在今后别的机会里细述。&/p&&br&&p&&b&QB的表情&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/6ddabcafc1b45bd8a50b49_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&405& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/6ddabcafc1b45bd8a50b49_r.jpg&&&/figure&&p&《魔法少女小圆》这部动画里的“吉祥物式角色”QB的存在感——由占据画面的眼部和口部组成的最小限度的“表情”配上其雄辩狡猾的言行，不仅扰乱了登场人物的少女们的，同时也扰乱了观众们的“情绪”。考虑到故事中QB的目的是“回收感情能量”，就会发现这种扰乱“情绪”的意味深长之处。例如第九话里QB对鹿目圆香说道：&/p&&blockquote&如果考虑到人类的个体数和繁殖能力，一个人所能产出的感情能量是超越了该个体从诞生到成长所需要的能量的。所以你们的灵魂是可以颠覆熵增加原理，从而成为能量源的存在。&/blockquote&&p&这个理念不仅成了一个机关，更作为了贯穿整部动画的概念。而这里重要的是，该发言是从QB这个角色口中发出的这一点。&/p&&p&QB，也就是所谓Incubator(孵化机)，创造了一个系统通过许愿与少女缔结契约，在将少女变成魔法少女的同时，将她的魂魄提取出来变成“灵魂宝石”。如此一来，魔法少女们就被置于这样一种命运之下：与魔女和使魔战斗，并不断用从魔女回收来的“悲伤之种”来净化灵魂宝石的浑浊。魔女在这里被描绘成了不断诅咒人类，并引导人类走向死亡的存在。而这些魔女事实上原本却是由灵魂宝石完全浑浊后变成悲伤之种的魔法少女变成的。因此，魔法少女最后的命运，不是战败魔女，灵魂宝石遭到破坏（第三话里巴麻美等人的命运），就是自己沦落为魔女（第八话里美树沙耶香的命运）。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/9059fce38c551ed2d73e5fe_b.jpg& data-rawwidth=&548& data-rawheight=&308& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&548& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/9059fce38c551ed2d73e5fe_r.jpg&&&/figure&目睹沙耶香魔女化了的悲剧，QB如此解释从魔法少女诞生魔女的过程（第八话）：&blockquote&这个国家不是将成长中的女性叫作少女么？那么总有一天会成为魔女的你们就应该被叫作魔法少女吧。&/blockquote&&p&在与机器人动画并肩日本动画史的高度样式化了的魔法少女动画史里，《魔法少女小圆》并不具一般性。在这类题材里，常被与人类相区分开来的“魔女”,以及普通少女获得魔法的力量而成为的“魔法少女”这两个原本互不相干的概念就通过这种独特的系统关联了起来。此外，像是作品中类似能力战式（由来于漫画《JOJO的奇妙冒险》，经历了《Fate》等作品的类型）的战斗描写等与魔法少女题材的样式美相异的特征的例子也是在《魔法少女小圆》中屡见不鲜，而同样，上述的关于“魔女”和“魔法少女”的关系的奇妙论断出自QB的这点也很重要。&/p&&p&整理下QB的说明，不难发现，成为魔法少女就是一个在产出情感能量的同时朝着变为魔女的一系列崩坏的过程。在第十一话里更是运用了魔法少女和家畜的一个直接的类比，并叙述了QB持续以来一直介入人类史的壮大的故事。虽然QB是没有情感的存在，然而它毫不考虑人类的道德观念的对于“条理”的强调，却因为这种条理中体现出的无情性而引来反感。这里只强调了眼睛和嘴巴的QB的“表情”也是绝妙地将它仿佛还原了“视线和声音”机能的相貌给刻画了出来。通常，人对于任意的事物总有将其看作一张“脸”的倾向（也就是相貌的知觉），而QB的脸却给人带来一种怪异的感受。当然，这种感受的理由就存在于它那个很不自然的一动不动的嘴巴和其发言内容的对照。可以说想要从QB的表情读取其感情是不可能的。而我们观众却能对于这个单调的表情产生各种情动式的反应。于是，这个简单的造型本身就成为了一个表达了纷繁要素的载体。&/p&&p&跟大多数话题作品一样，关于《魔法少女小圆》的各种感想和考察也是层出不穷，然而，这些感想或是考察，都有着一种作为对QB的言行的应答的性质。也就是说，大多数关于这部作品世界观设定的考察资料都是由来于在那个表情下的QB的发言。就这样，QB的表情也就同时扮演了这部动画主题的“基准面”，考察者们都以这张脸所带来的信息为线索，将自己的“感情”转化为了“概念”。于是类似“熵这个名称用在这里真的妥当么”之类的考察也就不得不成为对于QB的发言的探讨了。对于需要将从影像到音响效果等的构成要素全部制作出来的动画来说，QB的这种演出可以说是十分优秀地起到了其应有作用的。这样一来，不仅仅是观看动画这个体验，就连从中派生出的作品考察和二次创作等存在也都成为了对于QB所设立的一种从魔法少女到魔女的目的论式系统的挑战。&/p&&br&&p&&b&因果的连锁&/b&&/p&&p&作品中展开的关于感情能量的故事，是以魔法少女的“愿望”或“祈祷”转化为魔女的“诅咒”的过程的形式描绘出来的。而这里的这种“希望”被背叛的过程，是可以通过实际场面的照应关系而得到确认的。这种照应关系就是剧本上的所谓“伏笔和回收伏笔”或者“FLAG和回收FLAG”的关系，通过将这些同一话内完结的，或是隔着数话相互作用的关系——也就是以一种“因果的线”的形式铺设开来，最终将事态导向了“诅咒”。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/c05dac77dbe0699feb74b52_b.jpg& data-rawwidth=&699& data-rawheight=&393& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&699& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/c05dac77dbe0699feb74b52_r.jpg&&&/figure&&p&一个例子就是前面所说到的家畜和魔法少女的类比，其实这个类比是可以被看作是将第五话里佐仓杏子所用的“食物链”的比喻从QB的视点重新考察的结果。这里也可以看出一种相互远隔作用的主题照应。第五话里的杏子是在对于“魔法少女-魔女”系统毫不知情的状况下将人类，魔女和魔法少女的关系看作是从弱者到强者的一种食物链阶级关系，来对沙耶香进行挑衅的。然而那时的场面并非是食物链上下异种间的“上吃下，大吃小”，而是魔法少女之间的决斗。因此，杏子的主张和她进行的战斗本身的性质间就有了这么一种区别。她和沙耶香虽然都是因为某种为了他人的“利他性的愿望”而缔结契约却最后没能获得好报，她们作为魔法少女的处事态度却看上去南辕北辙。而这种相反的态度所带来的纷争就是围绕在如何看待许了不会获得回报的“为了他人的愿望”的后果上了。在此后的故事展开中，她俩就这样一直不断地重复起了这种抗争和对话。然而，在故事中盘经常出现的这种大乱斗（Battle Royale）式的状况，从QB来看，最终也是会回归到高效的感情能量回收（也就是“家畜”的饲育）里的。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/50/bfefa57c3f401c6fb85c69b_b.jpg& data-rawwidth=&259& data-rawheight=&259& class=&content_image& width=&259&&&/figure&&p&《魔法少女小圆》所让人感到意味深长的，就是它将场面间的照应关系和围绕“因果”的动画主题很好地结合了起来。这里的“因果”与其说是物理上的“原因和结果”，不如说是在故事的时空里成立的“因果报应”。仿佛为了偿还契约时许愿的“奇迹”一般，魔法少女们就被置身于一个无法挽回的立场，缓慢却切实地支付着代价。最终到达绝望的这个结局，也就是QB所说的“希望和绝望的相互转移”，从魔法少女的角度来看的话这里的确是希望和绝望达到“正负抵消”了，而其间所发生的各种毫无道理的事情，就成为了感情能源的源泉。&/p&&p&只要故事时空里的“因果”还是被彻底化了的存在，“没有回报的善行”或是“毫不犹豫的恶行”等的行为就是绝对不会这样原原本本地留在故事里的。相反，这些行为事象在动画里是会通过影像或是音响效果而被赋予某种表现的。也就是说,片中暧昧渲染的任意情感变动，是会以明确的“形象”而聚焦在动画表现当中的。而作为制约动画画面的“场面”,以异空间的形式演出的魔女结界，则正是担当了这个形象的动画表现的典例。&/p&&br&&p&&b&异空间的演出&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/000d37f9b39ad4a21fe5a_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&338& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/000d37f9b39ad4a21fe5a_r.jpg&&&/figure&&p&从一开始就向我们展现了身姿的Walpurgis Night（舞台装置的魔女）是全篇里最具威胁性的存在。以她为首的魔女们在故事中是以诅咒体现者的形式登场的。而类似QB简单的表情和尖嘴滑舌的组合，与魔女结界同时出现、由数层图案组合构成，却只有魔女的悲鸣贯穿其中的这个异空间就和QB形成了一组对照——这个结界的异空间里的单纯的音响效果和复杂的视觉组合搭配。而让担当了这些“异空间设计”的作家组合“剧团狗咖喱”很有特点的演出如虎添翼的，就应该是从“感情能源”演出的观点来看时所能发现的一系列场面的合理性了。&/p&&p&决定这个与其他场景明显不同、看上去略显混乱的魔女们的异空间特征的，恐怕就应该是其背景所带来的独特的流动性体验了。一般说来，动画里的背景应该相对于这个背景下描绘的身体和物体来说保持着一种坚固的不动性。在《魔法少女小圆》里，魔女结界所出现的或是魔法少女们发生战斗的高架下，公园里，废弃大厦或者立体停车场里这些地方可以说正是这种坚固的空间。这些场所就好像《假面超人》或是《奥特曼》等的真人特摄作品里的摄影外景一样，在保持着空间的一贯性的同时，总是被设定在不容易惹人注目的地方。而在另一面，与结界同时出现的异空间就是以对这种“被模拟的实际空间”的闯入者的方式、好似机器猫道具在墙上所开辟出的不可思议的四维空间般重叠式地描绘出来的。在这些个异空间里，不如说是魔法少女们的身体才成了在构成画面要素时的安定地基，可以说这里通过重叠多层背景层所带来的背景的流动性可以说是十分显著的。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/79439cbcf84b5d2318f59_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&360& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/79439cbcf84b5d2318f59_r.jpg&&&/figure&&p&然而魔女结界里的这些背景层作为了一个互相重叠而流动的平面，是以画面纵深感的幻象（也就是用平面来表现纵深感的方式）受到抑制的情况下出现的。这个空间里的演出，并非是单纯的混沌状态，而是因魔女或使魔的不同而有着一定规律性变化的一个“平板”的空间演出。与QB的表情恰恰相反，这个看似复杂的空间所描绘的却是一个十分单纯的事实——也就是魔女们是被自己还是魔法少女时的“过去”所禁闭了起来的，并在这种虚无的回忆中不断嘟囔着咒语。而魔法少女们的灵魂宝石是被QB改变成的一种“灵魂实体化以后可以置于掌中方便守护的形式”。于是，可以推测出，魔女和使魔们以各种形式展开的实体化了的诅咒大概就可以被看成是灵魂宝石粉碎，悲伤之种诞生后这些灵魂的残渣了。&/p&&p&事实上，这些结界基本上大都还是很脆弱的，并且是与魔女和使魔们共存亡的存在。例如在第八话里沙耶香斩杀“犬之魔女的手下”的场面里，被涂上了色彩的纸粘土状的造型物们没有形成粘土动画般的时空，而是还原了其原本的平面材质。也就是说，这种表现只是被作为了一个“效果”而出现的。更为有趣的是，这些背景里的造型物是被刻画在了比作为通常动画的绘图而描绘出来的沙耶香更靠前的赛璐璐层上的。由此一来，就能相较使魔被刻画在比人物更靠内侧的赛璐璐层上的时候更显得平面化。而当这些造型物被沙耶香的攻击粉碎，结界解开后，周围的空间就再一次回到立体停车场的样子了。这种突然的场面改变同时也创造出了这种平面的空间被解放为“通常的空间”的效果。&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/56cb3b0ebe88bec86329cd2_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&360& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic3.zhimg.com/50/56cb3b0ebe88bec86329cd2_r.jpg&&&/figure&&p&从空间整合性的观点来说，这种包括了“错位对应”的演出显然是有着其独自含义的。然而只将“剧团狗咖喱”的异空间演出的独创性归结于其对于脱离赛璐璐动画传统要素的全面导入和通过断片的补丁造型构建的空间性，却是不够充分的。单看异空间中每个要素本身的话，其实几乎都像垃圾般的小物件群，只不过时不时会成为诱发观众怀古情怀的古董而已。将这些单独看起来没有什么吸引力的东西放在魔女结界里并给它们加以流动性的运动，其细节就会变得模糊起来，然而这种模糊的细节却并不会影响到动画的视听效果。虽然在空间中会出现像是用“魔女文字”描绘出来的名称等通过影像传达出的丰富信息，然而这些“暗号”的解读却并不是必不可少的。相反，这里所更惹人注目的，不如说是重复上演过去记忆残渣的魔女们是“没有未来的存在”的这个事实。也就是说，影像素材所带有的性质（被封闭的平面异空间）虽然会伴随少许上面所说的那种空间式的错位，却是与魔女或使魔们是被封闭住的“时间性”相对应的。&/p&&br&&p&&b&时间的诸相和场面的秩序&/b&&/p&&p&接着，我们不难发现，在《魔法少女小圆》中的上述空间式演出里，QB为了回收感情能量而设立的目的论式秩序是与魔女或魔法少女所展开的时间诸相息息相关的。在这个以不到故事最后不会契约成为魔法少女的鹿目圆香作为主人公的故事里，小圆在大多数的魔女结界的场景里扮演的是一个旁观者的身份。而她身边总是有着一个}