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你能不笑？╮(╯▽╰)╭&&转自&
【电影大师】理查德.林克莱特 《爱在午夜降临前》Before Midnight
&【理查德.林克莱特 Richard Linklater】 作为当今美国影坛最成功的独立影人之一，理查德.林克莱特纯属自学成才，他的电影故事多发生在一天的24小时之内，往往聚焦于叛逆的年轻人，并给予少有的同情和理解。1960年，林克莱特出生于休斯顿，1982年，他在萨姆.休斯顿州立大学休学之后，赴墨西哥湾的海上石油钻井平台工作。后来，他移居德州首府奥斯汀，组建了电影协会，并开始用Super 8摄影机拍摄电影。在完成处女作的3年后，他的第二部作品《都市浪人》赢得一致赞誉，获圣丹斯电影节评委会大奖和独立精神奖提名，而且这部用23000美元拍摄的电影一经上映立刻吸引了主流媒体的关注，片名&Slacker&一度成为叛逆青年文化的代称。随后，林克莱特又陆续拍摄了问鼎柏林银熊奖的《日出之前》、在威尼斯电影节摘获两项大奖的《半梦半醒的人生》、获奥斯卡提名的《日落之前》和获戛纳金棕榈提名的《速食帝国》等。&《爱在黎明破晓前》Before Sunrise&美国青年杰西（伊桑.霍克 Ethan Hawke 饰）在火车上偶遇了法国女学生塞琳娜（朱莉.德尔佩 Julie Delpy 饰），两人在火车上交谈甚欢。当火车到达维也纳时，杰西盛情邀请塞琳娜一起在维也纳游览一番，即使杰西翌日便要坐飞机离开。与杰西一见钟情的塞琳娜接受了杰西的邀请。&他们一边游览城市，一边谈论着彼此的过去 ，彼此对生活的感想，两人了解越加深刻。他们非常珍惜这美妙的晚上，这对恋人一起经历了很多浪漫的经历因为他们约定在半年后再见，而此次约会将会在日出之间结束&&&&《爱在日落黄昏时》Before Sunset&九年前，杰西（伊桑.霍克 Ethan Hawke 饰）与席琳（朱莉.德尔佩 Julie Delpy 饰）在火车上不期而遇，怦然心动。在维也纳渡过疯狂而又浪漫的一夜后，他们在日出前分手，并相约在维也纳重逢。&九年之后，杰西已成为畅销书作家，而席琳则是法国环保组织成员。杰西在新书里娓娓道来的，正是九年前的浪漫夜晚。在巴黎促销新书时，杰西与席琳在书店相遇，然而他们只有一下午的时光相处，日落之前，杰西要乘飞机赶回美国。两人在午后的巴黎街头散步，在美丽的护城河上泛舟，无所不谈，兴致勃勃。可是就像命运的捉弄，快乐的时光像烟花一样醉人却短暂。&杰西对席琳一送再送，难以忘情；席琳用吉他和歌声，怀念着内心深处的爱恋。太阳就快落下去了，杰西就要误了飞机，又或许他更不想错过的，是命里注定的缘分。&&《爱在午夜降临前》Before Midnight&继第一部在维也纳的浪漫邂逅、第二部在巴黎的意外重逢之后，第三部的故事将在历史名城希腊展开。&这是三位主创继两部著名&话唠&文艺爱情前作《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》后续写九年之约的三度聚首。
一段邂逅在电影里持续了三个9年，自此在我的生命里生衍出27年的浪漫情结。&&转自&
接吻教程How To Kiss
有趣的短片。
贱得一逼的Kiss狂想曲~&&转自&
【盘点】宫崎骏十大动画电影
动画电影一直以来都是世界电影的一个重要分支，日本是一个重要的动画电影生产地，多年来涌现出很多优秀的动画制作社和动画家，而其中最富盛名的就是宫崎骏和他的吉卜力工作室。梦幻一般的故事、精美华丽的画面、意味深远的蕴意，这些都是宫崎骏作品不可抵挡的魅力。本期盘点了宫崎骏和吉卜力工作室出品的十部被广泛关注的动画电影，带您走进电影世界，感受动画电影别样的风情。
1、宫崎骏十大动画电影《哈尔的移动城堡》
2004年，宫崎骏推出了新作《哈尔的移动城堡》，改编自英国的人气儿童小说家黛安娜?琼斯的作品。这是继1990年《魔女宅急便》后，宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。这部动画电影以战争前夜为背景，描述了19世纪末的欧洲，善良可爱的苏菲被女巫施下魔咒，从女孩变成老婆婆，孤单无助的她无意中走入移动城堡，城堡的主人哈尔不能与人相恋，但却懂得魔法，性情古怪的哈尔收留了苏菲，两个人在四脚的移动城堡中开始了奇妙的共同生活，一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开，苏菲用自己的纯真谱写了一段感人的战地恋曲。
影片《哈尔的移动城堡》在场景的构造、画面的切换、节奏的控制、音效的配合，都已达到了炉火纯青的地步，有一种难以言表的平衡感。宫崎骏在本片中并未刻意强调，天空或者大海所蕴含的深刻意味，而是把镜头的重点锁定在人物身上，安排了一些简单却隐含的线索，相当成功地抓住了观众的心。
宫崎骏凭借天才的想象力，在陡峻的崇山和一望无际敞开的天际之下，创造了一座会飞的魔法城堡。对衰老、死亡和爱情都做出了不俗思考，从另一种形式、一连串非理性的表现，突出了一种神秘的关联。
影片《哈尔的移动城堡》表达了一个朴素的主题：勇气和爱。 在经历了一系列反战和保护自然的主题后，宫崎骏要表达的东西更为本质，那就是：对爱的追求，以及对于纯真与失落的探讨。
上榜理由：纯真与失落是宫崎骏作品永远的主题。&
2、宫崎骏十大动画电影《千与千寻》
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程之后，终于回到了人类世界的故事。
入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，影片《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说，全然陌生和充满着困境的神灵的世界，回归将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话&&&为了他人而做一件事&，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他坚持用手工绘画而不是电脑绘图，来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者说是一部电影，用什么才能打动观众，这就是人文。所以宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。
影片《千与千寻》是一个没有武器和超能力打斗的魔幻故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现代社会越来越暧昧，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这才是影片所要表现的初衷。
上榜理由：人文的追求与关怀传递出宫崎骏深沉的思索。&
3、宫崎骏十大动画电影《幽灵公主》
影片《幽灵公主》是宫崎骏的吉卜力工作室的第11部电影，也是宫崎骏电影中电脑特技最多的影片，影片于1995年开始投入制作中，耗时两年，胶片总数多达13.5万张，成本总计20亿日元。正是这样的高投入带来了巨大的收益，影片于1997年7月12日公映，至次年2月，共上映184天，票房收入179亿日元，全国观众达3000万人次，成为日本有史以来第一卖座电影，宫崎骏和他的吉卜力工作室改写了历史。
影片《幽灵公主》的背景是日本中世纪的室町时代，描述人、神、魔三者之间的斗争，表现一场人类与动物对大自然的争夺战。透过一贯的环保外衣，看到的是一种悲天悯人的情怀。宫崎骏电影中的主角总是能从一种客观的角度去看待周遭的许多个体。影片中的角色都使用着一种理想化的方式，以此来达到和平的目的。无论是与自己有利害冲突的统治者，残酷的仇敌，或是难以共存的物种，对生命的珍爱，不惜一切的保护他人，是许多年来珍贵的主题。他们总是能抛开私人恩怨，用一种大自然的精神，怀揣一切存在美好共生的愿望。这一点，超越了常人，使得宫崎骏作品中的主角都成了理想中的人物。
宫崎骏始终将&人&和&自然&视为永远不能相互妥协的两个极端，认为人必须破坏自然才能得到自身的生存，在这部两个多小时的动画长片里，除去人与自然的对抗外，视角更伸入到自然界中不同生物的冲突，人类内部之间的杀戮与仇恨。经过了十多年的思考，伴随当代科技愈来愈快的发展，宫崎骏的思想领域扩大了，目光也更为尖锐和残酷了。
上榜理由：日本最卖座的电影体现出宫崎骏无以匹敌的商业价值。
4、宫崎骏十大动画电影《魔女宅急便》
&影片《魔女宅急便》是宫崎骏早期的作品，原作作者是曾获国际安徒生大奖的日本女作家角野荣子，经过宫崎骏的动画功力，再次将观众带入一个美妙的世界。欧洲城市风味的背景，任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云，飞行，少女，还有魔法，在视听方面都完全让人感受到一种美妙的流淌。
影片《魔女宅急便》的故事讲述了一个魔幻的故事，相传，魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女，必须经过社会实践的考验。魔法少女琪琪利用自己会飞行的本领，在面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她，对一切都充满好奇和不解。她的出现为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后，琪琪终于成为了一个合格的魔女，在新的城市里，她将用自己的力量去开创自己的生活道路。
宫崎骏沿袭着自一贯的对人类本身的关注，放弃了宏伟的场面和命运的纷争，而把目光投到了一个远离家园修炼的小小魔女身上，讲述着琪琪这个小女孩独立成长的过程：如何去适应新的环境、如何消除环境的摩擦、如何去面对新的人际关系。看到琪琪从什么都不懂的温室中的花朵，经过一番起伏，最后长大懂事，令人欣慰高兴。因为每个人都有长大成人的经历，每个人都知道自己所经历的艰辛。
少女，魔法，飞行，宫崎骏影片中最重要的特色都在《魔女宅急便》中是有着最深刻的体现。无论是空中所看到的绿色城镇，碧蓝海洋，还是一起伴随着琪琪飞翔的白鸥或大雁，都充满着诗一般的美感。
上榜理由：欧陆风情、田园风光，一部温馨感人的动画经典。&
5、宫崎骏十大动画电影《再见萤火虫》
影片《再见萤火虫》是一部宫崎骏监制的作品，导演是宫崎骏多年的合作伙伴高畑勋，本片可谓是吉卜力工作室的一部代表作，获奖无数，在海内外享有很高的知名度。
《再见萤火虫》全片都沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中，静静地进行着。故事讲述了在战乱期间，母亲在空袭中重伤死亡，而身为海军的父亲也在战争中牺牲。14岁的诚田带着年幼的妹妹节子寄居在婶婶家。但兄妹两人不愿寄人篱下，于是搬到湖边一个山洞居住。由于长时间的营养不足，妹妹的身体一天天虚弱， 但身为哥哥的诚田却没有办法。最后妹妹在一个萤火虫满天的夜里离开了他。不久，诚田也去世了。黑暗中节子拉着哥哥的手，快乐地吃着糖果，满天的萤火虫欢快地飞舞，仿佛在祝贺他们终于找到了幸福。
哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪，的确整个故事是一场悲剧，在电影开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事，观众的心马上就已经沉下一大半了。
尽管再现战争情景很难，但影片还是描写了空袭后燃烧的原野和当时的生活。这是导演所倡导的真实再现日常生活的拍摄风格，创作人员通过此片来控诉战争的残酷，以及警示人们战争的祸害。
影片《再见，萤火虫》无疑是一部反战片，抛开政治因素来看这部电影，可以从中清晰看到战争的残酷与祸害，无论是生命还是人性，在战争中所显现出来的那种无可奈何的痛苦，都应该让整个人类共同自省。
上榜理由：反思战争、解读人性，一部寓意深远的动画精品。
6、宫崎骏十大动画电影《百变狸猫》
影片《百变狸猫》是吉卜力工作室导演高畑勋的原创动画，高畑勋一反《再见萤火虫》的沉重，用幽默的手法讲述了一群可爱动物的求生历险，同时影片渗透着很强的环境保护意识。与其他吉卜力工作室出品的动画电影一样，本片自1994年7月16日首映起，观影人数达到325万人，票房收入26亿5000万日元，成为该年度日本本土电影票房的第一名。
在日本人心目中，狸猫是一种神秘的动物，它们会使用一种类似障眼法的幻术，身体可以变成任意形状。影片《百变狸猫》讲述的是一群在树林里生活的狸猫，由于人类的造屋计划而失去了家园。为了能够在新的环境中生存，他们变身为人类，而主角在变成人类以后，他仍然怀念以前的同伴，当他在有一天偶然发现了以前的伙伴时候，掩饰不住内心的激动，脱掉了人类的装束，冲到他们当中跳起以前那欢快的舞蹈，无拘无束的尽情放声歌唱。
影片《百变狸猫》和宫崎骏监制的《风之谷》、《幽灵公主》的主题类似，这三部都与自然生态有关，其中充斥着掠夺、战争和暴力。片中人类始终是主宰人与动物、人与自然的关键环节。这部动画有着明快轻松的风格，却伴随了深刻悲哀的自然控诉，探讨着现代自然与人的互动关系。
归根结底，一个物种不得不自私的生存，因为他们中的每个个体都要保护自身与家庭，这是无奈的现实。于是山林依旧要被侵占，狸猫被迫流浪。人类能做的只是有限的改良环境。倘若两位动画大师在《风之谷》里还在憧憬，保留了希望的种子。那么《百变狸猫》则是一个巨大而残忍的黑色幽默，人与自然和平相处是不可能的。
上榜理由：思索人类与自然的关系是宫崎骏电影独特的标签。&
7、宫崎骏十大动画电影《龙猫》
&影片《龙猫》充满了童话色彩和亲情的温馨，用悠扬的音乐，干净的画面，趣稚的人物，把观众成功地带入了一个梦幻般的童话世界里，回到了童真纯净的年代。影片的故事没有讲什么大事件，仅仅是两姐妹在一个美好的夏天里，与森林的精灵相遇并相互关心的故事。故事和画面中充满的爱和亲情让人感到很温暖，可爱的大中小号龙猫不断给观众一种很微妙的幸福感，总是保持微笑，让人觉得可爱，善良。
《龙猫》一部典型的成人化儿童影片，它再现了儿童脸谱化的形象，用精彩的绘画与流畅的剪辑，继续重复着成年人关于童年生活的美丽想象。影片《龙猫》对于成年人来说，是用来怀旧的，而对于少年儿童来说，则是一种世界观的输入。
宫崎骏热爱描写自然，热衷于为孩子们编织梦想，影片中儿童所有的情感都是成人可以充分理解的，整部影片带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，因此影片中人物的行为才能够最大限度引起共鸣。
&宫崎骏的动画长片表达了一种古典和传统的伦理观：单纯勇敢、善良简单、美好正直、纯粹舒适，正是这些特质，而不是对于真实儿童生活的重塑，才是他的电影最为可贵的地方。与其说宫崎骏借助影片揭示和还原了儿童生活的真实气息，不如说他借助儿童与动画这两个再理想不过的载体，表达出自己对于乌托邦世界的美好想往。
上榜理由：温情脉脉、趣味童真，一部诚意十足的动漫佳作。
&8、宫崎骏十大动画电影《红猪》
影片《红猪》是宫崎骏动画系列中非常特殊的一部，是唯一一部完全从成年人角度拍摄成年人题材的作品，是宫崎骏一部带有自传性质的电影，宫崎骏自喻为剧中主人公哥，将自己的那种处在俗世而身不由己的矛盾，构思成主人公的传奇故事。
&影片《红猪》的时代背景被设在第一次世界大战结束不久后的意大利。主人公是一位退伍的飞行员，残酷的军旅生涯使他反战、厌世。但他追求自由，所以他宁愿受诅咒而变成一头猪，只为了摆脱作为人的束缚。他没有放弃自己热爱的飞行事业，因为没有比空中翱翔更加自由的时刻。
蔚蓝的亚得里亚海，同样蔚蓝的天空，纯净的白云，红色的飞机，这是一个飞行员生命的全部。但是，中年人的感情生活这一主题，对于任何导演都不会感到轻松。作为一个中年人，年轻时的梦想能实现的已经实现了，那些不能实现的恐怕再也难有机会美梦成真，与此同时，感情也越来越纷繁、复杂，不再像浪漫的地中海。
正如宫崎骏的其他作品一样，《红猪》的故事也发生在充满魔幻色彩的世界里。&魔幻&往往被用作一个重要的道具，以发挥他超乎常人的想象力，打破常规，让一切不合理的成为合理，让观众在现实世界中形成的种种固定观念被逐一瓦解，把观众慢慢带入一个引人入胜的奇幻世界中，同时也让观众一次一次享受着，以意外的方式打破这些观念所带来的刺激和惊喜。
上榜理由：充满魔幻的史诗作品是宫崎骏真实的写照。
9、宫崎骏十大动画电影《风之谷》
&影片《风之谷》是宫崎骏的成名之作，由宫崎骏同名漫画改编，在优美精致的传统二维动画领域里，宫崎骏以一个漂泊的思想者和执著的追梦人的姿态出现，其深刻的内涵让世人震惊。影片《风之谷》在1984年上映后引起了极大轰动，而宫崎骏的卓绝名声也是从这个时期开始奠定的。
影片《风之谷》是一部充满对战争，对人类文明反思的作品。讲述了人类文明损毁千年后，在风之谷的公主娜乌西卡身上发生的种种艰苦战争，一头红发的风之谷公主能够御风飞行，满足了所有人对于自由翱翔的激情想象。
影片《风之谷》讲述的是生存之道，并不只是几个人的风雨沉沦和悲伤感慨。全片的氛围可以用苍凉来形容，当然还有在这巨大的苍凉中，无法令人忽视的耀眼的点点令人安心的温暖。人与人、人与生物之间的关系成为了全剧的主要元素，女主人公娜乌西卡在这些关系中周旋、斗争，演绎出一个深入人心的勇敢、细心和坚忍不拔的女英雄形象。宫崎骏用丰富的想象力构造出一个与现实环境完全不同的世界，遍地的黄沙，古怪的植物、昆虫，还有代替马使用的鸵鸟，水上飞机、飞艇等等，完全是一幅幅世界末日后的真实景象。
&电影《风之谷》成功地塑造了各色不同的人物，性格鲜明，给人留下了深刻的印象，尤其是主人公娜乌西卡，这个有着与众不同的浪漫气质和勇气的少女，在万千动漫画迷心目中享有崇高的地位，以至很长一段时间都占据着&漫画最受欢迎女性人物&的首位，直至近几年才被《新世纪福音战士》中的凌波丽所取代。
上榜理由：浪漫气质、经典形象，宫崎骏的成名之作。
&10、宫崎骏十大动画电影《天空之城》
影片《天空之城》是宫崎骏所属的吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人兼任了绘画、导演、编剧和角色设定四项重任，使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念，而宫崎骏的音乐搭档久石让为电影完成的配乐，也成为了日本电影配乐史上的经典作品。
影片《天空之城》在 1986 年上映后，立刻获得了巨大的成功，不仅在日本本土反响很大，而且在香港和台湾以及整个亚洲地区都获得了很高的赞誉，使《天空之城》成为了迄今为止宫崎骏最具知名度和最被喜欢的作品。
&影片《天空之城》的故事情节主要围绕大陆与天空展开，有一种令人憧憬的大航海时代的冒险色彩。宫崎骏这一次把思想的触角伸向了西方世界，从西方人的传统观念里找到了一个少年历险的故事，衍生为一则关于人类家园和千古梦想的当代寓言。
《天空之城》是一部由根据小说改编的电影，全片充满了新鲜的元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生的世界景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道。紧张激烈的情节贯穿整部电影，但蔚蓝的天空和浓浓的白云，反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时候不是靠台词，而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。
影片《天空之城》搭建了人们梦想中的城市，而且搭建得那么完整，完整得如同真实存在一般，而且又是那么的凄美、那么的圣洁，一如不带瑕疵的童真。宫崎骏的电影老少皆宜，不同的人有不同的体会。好的电影没有公式和定理，有的只是故事、人物，还有那深入人心的情感。
上榜理由：宫崎骏最具知名度的作品，一部真正伟大的电影。
文艺而犀利着。&&转自&
英国最火短片《宅 Killing Time at Home》好痛心，内心孤独，再多陪伴也无济于事。
片尾一下子der起来了~！&&转自&
2013年第85届奥斯卡获奖名单【完整版】
&【最佳化妆与发型设计】Makeup and Hairstyling&
（Les Mis&rables）【最佳服装设计】Costume Design&
（anna karenina）【最佳艺术指导】Producrion Design&
（Lincoln）【最佳音效剪辑】Sound Editing&
《猎杀本&拉登》 （Zero Dark Thirty）
《007：大破天幕杀机》（Skyfall）【最佳音响效果】Sound Mixing&
（Les Mis&rables）【最佳视觉效果】Visual Effects&
（life of pi）【最佳歌曲】Music(Original Song)&
&Skyfall&/ Skyfall
【最佳配乐】Music(Original Score)&
（life of pi）【最佳纪录短片】Documentary(Short Subject)
《控诉》（Inocente）【最佳真人短片】Short Film(Live Action)
《宵禁》（Curfew）【最佳动画短片】Short Film(Animated)
/ Paperman（最佳动画短片）&
& & & & & &&&【最佳摄影】Cinematography&
（life of pi）【最佳剪辑】Film Editing&
《逃离德黑兰》（Argo）【最佳外语片】Foreign Language Film&
【最佳纪录长片】Documentary(Feature)&
（Searching for Sugar Man）【最佳动画长片】Animated Feature Film&
【最佳改编剧本】Writing(Adapted Screenplay)&
《逃离德黑兰》（Argo）【最佳原创剧本】Writing(Original Screenplay)&
(《Django Unchained》）【最佳女配角】Actress in a Supporting Role&
安妮&海瑟薇 Anna Karenina（Les Mis&rables）
&【最佳男配角】Actor in a Supporting Role&
克里斯托弗&沃尔兹 Christoph Waltz (《Django Unchained》）
&【最佳女主角】Actress in a Leading Role&
詹妮弗&劳伦斯 Jennifer Lawrence
（Silver Linings Playbook）
【最佳男主角】Actor in a Leading Role&
丹尼尔&戴-刘易斯 Daniel Day-Lewis （Lincoln）
&【最佳导演】Directing&
李安 Ang Lee&（life of pi）
【最佳影片】Best Picture&
《逃离德黑兰》（Argo）
小主们拍甄嬛传之前都在干些啥？每一张都能闪瞎双眼，最后一张更是绝了。
很跳戏啊有木有！！！&&转自&
【盘点】天啊!他们居然都是一个演员！
Johnny Depp
左上：剪刀手爱德华
中上：查理和巧克力工厂
右上：浓情巧克力
中左：怪诞黑家族
中中：断头谷
中右：爱丽丝梦游仙境
下左：加勒比海盗
下中：致命伴侣
下右：理发师陶德
Heath Ledger
左上：帕纳索斯博士的奇幻秀
中上：卡萨诺瓦
右上：硬糖
中左：断背山
中右：格林兄弟
下左：蝙蝠侠：黑暗骑士
下右：对面恶女看过来
Heath Ledger
左上：帕纳索斯博士的奇幻秀
中上：卡萨诺瓦
右上：硬糖
中左：断背山
中右：格林兄弟
下左：蝙蝠侠：黑暗骑士
下右：对面恶女看过来
Rooney Mara 左上：新猛鬼街右上：坦纳大厅左下：社交网络右下：龙纹身的女孩
Willem Dafoe
上左：海底总动员（配音）
上中：飞行者
上右：嗜血破晓
下左：处刑人
下右：蜘蛛侠
Willem Dafoe
上左：海底总动员（配音）
上中：飞行者
上右：嗜血破晓
下左：处刑人
下右：蜘蛛侠
John Travolta
上左：王牌大贱谍3
上中：云梯49
上右：低俗小说
下左：变脸
下右：发胶
John Travolta
上左：王牌大贱谍3
上中：云梯49
上右：低俗小说
下左：变脸
下右：发胶
左上：白雪公主之魔镜魔镜
右上：国家宝藏
左下：爱国者游戏
右下：魔戒三部曲
左上：白雪公主之魔镜魔镜
右上：国家宝藏
左下：爱国者游戏
右下：魔戒三部曲
Marley Shelton
左上：一次完美的逃脱
右上：罪恶都市
左下：恐惧星球
右下：麻烦中的女人
Tilda Swinton
上左：地狱神探
上中：返老还童
上右：纳尼亚传奇：女巫，狮子和衣橱
下左：香草天空
下右：我们需要谈谈凯文
Cate Blanchett
上左：魔戒三部曲
上中：汉娜
上右：我不在那儿
下左：返老还童
下右：伊丽莎白
Cate Blanchett
上左：魔戒三部曲
上中：汉娜
上右：我不在那儿
下左：返老还童
下右：伊丽莎白
Alan Rickman
上左：真爱至上
上中：理发师陶德
上右：虎胆龙威
下左：爱丽丝梦游仙境（配音，当然也在创造动画形象时模仿了其面容）
下右：哈利波特系列
Alan Rickman
上左：真爱至上
上中：理发师陶德
上右：虎胆龙威
下左：爱丽丝梦游仙境（配音，当然也在创造动画形象时模仿了其面容）
下右：哈利波特系列
左上：裂缝
右上：怪诞黑家族
左下：007之皇家赌场
右下：黄金罗盘
Orlando Bloom
上左：加勒比海盗
上中：特洛伊
上右：黑鹰坠落
下左：魔界三部曲
下右：三个火枪手
Orlando Bloom
上左：加勒比海盗
上中：特洛伊
上右：黑鹰坠落
下左：魔界三部曲
下右：三个火枪手
Maggie Smith
左上：众神之怒（1981版）
右上：尼罗河上的惨案
左下：哈利波特
右下：修女也疯狂
Maggie Smith
左上：众神之怒（1981版）
右上：尼罗河上的惨案
左下：哈利波特
右下：修女也疯狂
Ralph Fiennes
左上：辛德勒的名单
左下：哈利波特
右上：英国病人
右中：不朽的园丁
右下：众神之怒
Ralph Fiennes
左上：辛德勒的名单
左下：哈利波特
右上：英国病人
右中：不朽的园丁
右下：众神之怒
左：争女特务王
中：盗梦空间
右：蝙蝠侠前传3：夜神起义
左：争女特务王
中：盗梦空间
右：蝙蝠侠前传3：夜神起义
Helena Bonham Carter
上左：怪诞黑家族
上中：大鱼
上右：搏击俱乐部
中左：哈姆雷特
中中：决战猩球
中右：哈利波特系列
下左：爱丽丝梦游仙境
下中：终结者2018
下右：国王的演讲
Helena Bonham Carter
上左：怪诞黑家族
上中：大鱼
上右：搏击俱乐部
中左：哈姆雷特
中中：决战猩球
中右：哈利波特系列
下左：爱丽丝梦游仙境
下中：终结者2018
下右：国王的演讲
云图六重奏
James Mcavoy
左：纳尼亚传奇：狮子，女巫和衣橱
右：x战警：第一战
Bill Nighy
左：加勒比海盗
右：真爱至上
Bill Nighy
左：加勒比海盗
右：真爱至上
Benedict Cumberbatch
左：弗兰肯斯坦
右：神探夏洛克
【图片来源：郑煜川相册】
任你千变万化百转回，吾以一当十游刃之！&&转自&
精彩剪辑太棒了！剪辑的实在精彩，这段Framovie2012精彩电影集锦，将多个不同风格的影片镜头集中到一起，却剪辑的如此流畅浑然一体，背景音乐与不同影片镜头搭配的非常完美，过度自然，真是精彩，值得一看！
少年派的真相，用美好来解析残酷的电影
看过PI 的都来看看这个吧~&&转自&
】——————Life Of Pi 《少年pi的奇幻漂流》
「我的父母 我的兄弟 理查帕克 最後都離我而去了 到頭來我相信人生就是不斷地放下 然而痛心的是 我都沒能好好的與他們道別」 All of life is an act of letting go but what hurts the most is not taking a moment to say goodbye.
我是幸福的——能有一群好朋友与自己去邂逅这样一部佳作，能在有生之年不断见证电影一次又一次从技术到内涵的蜕变，能与一个这般深邃难得的导演同处于一个时代！&&转自&
【推荐14部好看的西班牙电影】《没有最后一课》《蜂巢精灵》《对她说》《关于我母亲的一切》《维莉蒂安娜》《极地恋人》《深海长眠》《卡米诺》《血婚》《卡洛尔的旅程》《世事艰难》《不良教育》《回归》《星星大作战》《老妇人与死神》【最佳动画短片提名：老妇人与死神（完整版）】
【洋人的生活小智慧】值得认真看完！
【盘点】反类型片(三)—— 所谓的“反”，可能是对类型电影构成元素的颠覆，或者是刻意违背某种类型电影固定的叙事模式，总之，这一类电影的共性，是最终效果在观众的期待心理之外。
穆赫兰道 Mulholland Dr. ——反结构：不要试图和大卫·林奇的电影攀亲
黑暗中的舞者 Dancer in the Dark —— 反歌舞：比约克的歌舞只支撑自己的灵魂，跟任何人的剧情都无关
南方公园 South Park: Bigger Longer & Uncut —— 反儿童：没有家长会带孩子看这部动画片，除非他和这群人一样疯了
僵尸肖恩 Shaun of the Dead —— 反恐怖：如果你还没玩够，那么就向肖恩学习，和僵尸一起打电游吧！
蓝丝绒 Blue Velvet ——反结构：类型片元素被解析重构，这是林奇先生最喜欢的游戏
阿尔法城 Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution —— 反科幻：戈达尔用这部没有一个特技镜头的科幻片，挑衅了所有科幻电影
偷自行车的人 Ladri di biciclette ——反形式：意大利新现实主义的代表作，好莱坞模式的早期叛逆者
. 不法之徒 Down by Law ——反监狱：把贾木许的无聊、贝尼尼的聒噪和汤姆·维茨的闷骚搅进一座监狱里，你猜会怎样？
天生杀人狂 Natural Born Killers ——反英雄：他们是一对下场美满的杀人“英雄”
浮士德 Faust ——反动画：史云梅耶的癫狂动画不纯真，更不儿童
【重映厅】《朗读者》：宽恕不可宽恕的 ——德里达
&1&　　汉娜&施密芝在获得自由的前一天在监狱里自杀了。麦克&伯格忍着巨大的悲痛和内疚走进了她的狱室，书架上整齐地放着他寄给她的录音磁带，还有一些她学会读写后借来阅读的书籍。&　　在这些施密芝阅读过的书籍中，有一本就是著名政治哲学家汉娜&阿伦特（Hannah Arendt）的《耶路撒冷的艾希曼&&关于平庸的恶的报告》。&　　艾希曼是第三帝国保安总部第四局B-4课的课长，曾通过自己在铁路运输方面的专长把百万犹太人送进了集中营。战争快结束时，火车车皮不够用，艾希曼便让被捕者自己步行走向死亡营地。&　　阿伦特（犹太人）作为《纽约客》的特约记者在耶路撒冷旁听了对艾希曼的审判。让阿伦特震惊的是，这个&杀人魔王&看上去和普通人没有什么区别，表现得毕恭毕敬，甚至像一位绅士。&　　在艾希曼身上，阿伦特看到了：&恐怖的、难以表述的、难以想象的恶之平庸（the banality of evil）。&&　　艾希曼确实是一个尽忠职守、严谨勤奋的官员，每天埋头于时刻表、报表、车皮和人头的统计数字，极具工作效率。第三帝国的&国家理性&完全支配了、也合法化了艾希曼这样的&平庸&官僚的行为。他反复强调，自己只是庞大系统中的一个小齿轮。&　　阿伦特认为，使得纳粹的罪行得以实现的绝大部分人都具有这种&平庸&特征，他们轻易地放弃了个人判断的权利。在罪恶的极权统治下，人的不思想所造成的灾难可以远胜于人作恶本能的危害的总和。这就是应当从耶路撒冷得到的教训。&　　《朗读者》的小说作者、柏林洪堡大学法学教授本哈德&施林克（Bernhard Schlink）无疑受到了阿伦特的影响，他对纳粹罪行及其影响的思考始终在&平庸&的普通人的生活层面展开。&　　那么，汉娜&施密芝真的就是&平庸之恶&的又一个例证吗？&　　&&&&
2&　　汉娜确实是&平庸&的，因为她是一个文盲，还用谎言极力掩饰这一点。换句话说，汉娜由于无法读写（文盲）因而不能从文化及其社会秩序中获得正常尊严，进而把掩盖这种失败作为其一生拼死维护的尊严本身。&　　汉娜热衷于倾听朗读，她对文化世界中的美好事物的向往越强烈，她对自己文盲身份的厌恶和恐惧也就越强烈，这是同一种感情的两面。这让她近乎疯狂地走上了一条维护、追求尊严的道路，为此不惜撒谎，抛弃工作和爱她的人。&　　这种创伤性的尊严贯穿了汉娜的一生，构成了使她是她的精神核心。这种基本特征已经从根本上决定了她首先是一个值得同情的形象。&　　和艾希曼作为有文化的&专家&却放弃个人思考判断和尊严相比，汉娜所追求的正好是艾希曼轻易放弃的这一切，虽然这种追求的起点很低而且困难重重。其中最大的困难就是那个时代在德国普遍弥漫的那种麻木，汉娜显然无法超越这一点。&　　这种麻木既弥漫在集中营的施害者身上，也弥漫在受害者身上；弥漫在法庭上的审判者身上，也弥漫在被告身上；弥漫在每一个普通人的生活中。（小说比电影更清楚地展示了这一关键内容，电影中只出现了一个在法庭上织毛衣的被告形象）。&　　在集中营里，无论囚犯还是看守，他们要继续自己的生活，一天一天地活下去，就不得不把毒气室和焚尸炉&&杀戮和死亡看做是日常生活的一部分，不得不把他们自己的作用看得很轻，不得不像被注射了麻醉药或喝醉了酒一样让麻木状态占据自己。&　　在这种共享的麻木之上，他们形成了一种使恶得以日常化的合作关系。在这种环境中，是非、善恶、生死等基本伦理问题都消失了，只剩下各种本职工作的日常计较。&　　汉娜的不幸之处在于，在她那条偏执然而值得尊重的道路上，在她成为有文化和尊严的人之前，在她能思考人类的尊严之前，她已经不得不面对了关于人类尊严的大是大非的残酷考验&&她没有能解救教堂里的那些犹太人，这是残酷的、有罪的，但这符合她当时的思考和行动能力，符合那个环境轻易强加给一个文盲的一切。&　　
3&　　审判对汉娜是足够正义的吗？&　　&纳粹&&凶手&&集中营的女看守&的这样标签对汉娜这样一个卑微的文盲来说是实在是太大、太沉重了，汉娜或许从未能准确地理解这些字眼的含义。然而，这些标签已经足以让多数人在理解她之前已经对她下了判决。&　　在法庭上，汉娜实话实说，她显然对游戏规则毫无概念，对自己的和别人的表达方式也没有概念，更不会知道有罪或无罪、判刑或释放在一个平庸的法庭上往往取决于这些表面的东西。&　　在整个审判过程中，各种身份的人之间充满推托、谎言、策略、计算，唯独缺乏对人性的深思、对正义的虔诚。汉娜最终因为要坚持隐瞒文盲的身份而被定为罪首，处以重判。一个偶然的因素就皆大欢喜地了结了这场审判。&　　审判始终没有触及汉娜身上真正重要的内容（汉娜的拒绝只是一方面的原因）。麦克在研讨课上说出的&理解&这个词是微弱的。很多人都会义正词严地反问，我们真的需要理解一个&纳粹集中营的冷酷女看守&吗？&　　汉娜的确有罪，但这并不意味着审判者就可以简单地根据抽象的罪名、简单地运用法律惩罚她。如果审判不是基于对&这一个&被告的全部特殊性的真实理解，而是基于博弈（各种计算之间的平衡），这种审判不可能是正义的。&　　法国哲学家、犹太人德里达（Derrida）在思考法（Law）和正义（Justice）时指出：&若一位法官想作出正义的判决，他（或她）便不能自满于只是引用法律。他（或她）每次都必须重新发明法律。&也就是说，&在一独特的情况中重新发明一种正义的关系，这意味着正义不能被降格为约束、处罚或奖赏的计算。正确的或合法的事，很可能是不正义的。&&　　对汉娜的判决是&正确的或合法的&同时也是&不正义的&。&　　理解汉娜不是为了免除她的罪和罚，而是使法真正和她的特殊性发生切身的、正义的关系，否则审判就会沦为暴力，甚至只是胜利者对失败者的暴力。阿伦特就认为，为了能正义地审判纳粹的罪行，一般的国内法是无效的，我们必须创造出基于对人类尊严深思的新的法律。&　　汉娜这个形象从根本上召唤着正义，而不只是同情。&　　
&&4&　　那么，麦克对汉娜是足够正义的吗？&　　麦克和汉娜的关系准确地表现了：经历了二战、在纳粹的罪行面前或合作或沉默或麻木的老一代德国人和年轻一代之间的爱恨交织的复杂关系。&　　&当我努力去理解时，我就会有一种感觉，即我觉得本来属于该谴责的罪行变得不再那么该谴责了。当我像该谴责的那样去谴责时，就没有理解的余地了。两者我都想要：理解和谴责。但是，两者都行不通。&小说这样表达这种复杂的感情。&　　其中最关键的是麦克的两次沉默：第一次，麦克知道了汉娜是文盲，却没有告知法庭这一事实，而选择了沉默；第二次，汉娜在监狱里学会了读写，并给麦克写来了字体蹩脚但饱含希望的书信，但麦克却选择了沉默，没有给出汉娜最需要的回应。&　　在第一次沉默中，最坏的可能原因是，麦克内心不希望汉娜因为自己的介入而得以减罪，并回到他的日常生活中；最好的可能是，麦克觉得揭穿她的文盲身份等于毁了她，沉默是尊重她的决定；或两者兼有或更复杂。而在第二次沉默中，麦克需要计较的现实因素就更多了。&　　在麦克的沉默中，我们甚至能看到前面描述的那种麻木。这种麻木是让日常生活继续下去所要付出的代价。&这样才有可能让我重新回到我的日常生活中去，并在这种生活中继续生活下去。&&　　麦克唯一做的是，给汉娜不断地寄自己的朗读录音。这是麦克在重重矛盾中所能找到的唯一合适的接触汉娜的位置。此时，朗读从原来的肉体之间的、面对面的，变成了抽象的语音。朗读延续了，但爱已经消失。汉娜终于通过磁带学会了读写，但最终没有获得真正的理解（正义）和宽恕。&　　汉娜没有拯救犹太人，麦克也没有拯救汉娜。在罪面前，在生活的各种牵绊中，麦克没有勇气再去面对自己曾经的爱，更没有勇气把他的爱变成真正的宽恕。&　　德里达说，宽恕&不可能宽恕的&才是宽恕。他的意思是，真正的宽恕，它的每一次具体实践（实现）都会打破原来关于什么是能宽恕什么是不能宽恕的经验和界限（解构宽恕原来的可能性），就像正义的每一次具体实现都会要求法的重新运用甚至发明（解构法之运用的原本可能性），就像真正的爱是爱那些超越你并更新你的事物（解构自我的同一性），否则就只是变相的爱自己（自恋）而已。&　　无论是宽恕，还是爱与正义，都需要一个超越性的维度，否则就会被日常生活的平庸所吞没，或者被罪所压垮，或者被计算所腐蚀。&　　&&
&&&& & 影片的结尾处，麦克把他原本疏远的女儿带到了汉娜的墓地前。的确，他有责任把汉娜的故事向下一代（未来）重新讲述一遍，而这个重新讲述的故事应该不只是关于罪与罚，更是关于爱、正义和宽恕。&&
美国打造“百年星舰”欲带人类冲出太阳系(图)
&&美国航空航天局(NASA)和美国国防部高级研究计划局(DARPA)正在开展一项名为&百年星舰&的宇宙探索计划，希望在百年内能够让人类冲出太阳系，抵达其他遥远的星球。&百年星舰计划&于北京时间9月7日获得了美国前总统比尔&克林顿的支持，并获得了DARPA的资助。该计划将于9月13日在美国休斯敦举行研讨会，开启这项庞大的项目。
要建星际殖民地&百年星舰&计划是NASA在2010年提出的，希望在未来一百年内，探寻一个商业模式，开发出成熟的长距离载人宇宙方案。研究机构已经向众多富豪发出邀请，希望他们有兴趣投资这一项目。直到两年后的今天，这个项目才获得足够的启动资金。&百年星舰&计划合作单位、美国伊卡鲁斯星际组织负责人亚当&克罗尔说，他们的第一个目标是火星，或是火星的两个卫星。挑战是新的推进系统与定居火星的生命维持系统。&我们将致力于打造持续百年太空飞行的星际飞船，以及可行性星际技术。&由于目标遥远，宇航员几乎不可能返回地球。按照计划，飞船将搭载适合人类长期生活在宇宙的生命维持系统，在到达目标星球后，在那里建立一个人类的星际殖民地。
首任&机长&
首位黑人女宇航员&百年星舰&计划还得到了美国前总统比尔&克林顿的支持，据悉，在9月13日于美国休士顿市召开的&百年星舰2012公共研讨会&上，克林顿将担任研讨会名誉主席。克林顿说：&这项重要的研究能够帮助发展人类探索宇宙所需的知识和科技，这些知识和技术同时还能提高我们在地球上的生活质量。&而在1992年进入太空的首位黑人女宇航员梅&杰米森，也在今年初被挑选为&百年星舰&计划的首任机长。她说：&我们的研究计划拥有美国国防高级研究计划署的大力支持，我们拥有的信心将会使星际飞行梦想成真。&值得探讨的是，星际航天器必须能够有效地屏蔽宇宙射线，避免宇航员遭受损害，宇航员DNA分子的健康涉及百年星际旅行中人类后代的体质。
能以12%光速飞行从1973年到1978年，英国行星协会发起的&代达罗斯计划&就探讨过进行星际之旅的可能性，并认为从理论上来说，人类利用现有或未来数十年的科技在有生之年进行星际旅行是完全可能的事情。如果&百年星舰&计划借用英国&代达罗斯计划&中的太空船设计，使用核裂变或核聚变能源来提供引擎动能，完全可以实现目标。&代达罗斯计划&的研究人员还设计出了一种&星际旅行&太空船，根据设计图，它重达5万吨，由核聚变能源驱动，能以12%光速的速度高速飞行，根据这一速度，人类只需花50年左右时间就可以抵达距太阳系最近的恒星系统距离地球约有4.22光年的半人马座阿尔法星系。
20岁出发70岁到达在长约50年的时间中一直进行&星际旅行&，即使一个宇航员20岁时出发，抵达半人马座时也已经70岁高龄，是否会有宇航员愿意将一生时间都献给危险的星际旅行事业？克罗尔说：&星舰机组人员开始星际旅行时，必须明白他们要耗费一生时间才能抵达另一个外星世界。所以星际旅行更像是一项巨大的社会实验，星舰必须要像一个可以完全自给自足的小城市。&此外，&星舰&上不仅要提供可以模拟人造重力的旋转舱，还要具有零重力环境下的食品种植系统，可以提供安全的自动驾驶等。由于星际旅行中任何通讯信号都可能要花好几年时间才能传回地球，所以宇航员们必须具有极强的心理素质和心理准备，甚至为了传宗接代，他们应该在星舰上生儿育女，繁衍后代。
真是为了全人类而现身，还是只是为了美国称霸野心而买单？&&转自&
充满复古味儿的动画，会给你久违的舒畅感，不是么？
童年的经典记忆啊——大草原上的小老鼠 ！&&转自&
【那些年，我们一起追的港片女神】
朗地声光——伊朗电影赏析（二）
《我在伊朗长大》(2007) 电影改编自伊朗女插画家Marjane Satrapi的同名漫画，以自传的形式讲述了自己的成长经历，反映了伊朗的社会变迁。1979年之后，伊朗发起了伊斯兰教革命，社会动荡不安，革命的失败更使伊朗失去民主的希望，日渐保守，人民苦不堪言。九岁的Marjane早熟、敏感，她聪明地瞒过官方爪牙，迷上了西方朋克乐队和流行音乐，沉浸在自己的世界。此时的伊朗，依然经历着战火的洗礼，宗教对妇女生活的限制越发严苛……
《伊朗式離婚》 (1998) 本片以一个伊朗离婚法庭为缩影，简单介绍了伊朗国内的司法、宗教和生活，特别是婚姻生活的境况。伊朗虽然在宗教上任然相对保守，但国家司法却尽可能的保护妇女的权益，国家立法机构和宗教权力之间虽然界限模糊，但对于具体案例而言，司法审判基本出于宗教权力之外。本片也从侧面展现伊朗司法制度。
《房屋是黑的》(1963) 这是一部伟大的电影纪录片，拍摄于1962年, 发行于1963年，出自伊朗历史上最伟大的女诗人，哲学家及电影导演 Forugh Farrokhzad。这是她唯一传世的电影作品，是世界纪录片史中难得一见的奇葩。此片虽然只有短短20分钟，但影片忠实纪录了伊朗一个麻风村里所有的村民的生活点滴，他们她们由于麻风病而变得相貌丑陋，但他们她们却从未放弃生活，告诉我们丑陋并不是一种障碍，只要我们别放弃生活。
《无人知晓的波斯猫》(2009) 第62届戛纳电影节“一种关注”特别奖影片，不多见的伊朗电影。两个年轻的音乐人刚从监狱里出来，打算组成一支乐队。他们于是在德黑兰四处偷偷寻找玩音乐的同伴，并把他们拉入伙。然而由于受到当局的禁令，他们不能进行演出，只好向往将来能逃离此地到欧洲去表演。只是现实摆在他们面前最大的难题是，资金匮乏和没有护照。
《过客》(1974) 是阿巴斯的第一部劇情長片，是當時為伊朗的兒童機構Kanoon (Intellectual Development of Children & Young Adults) 電影部門所拍攝的作品。內容敘述一個十歲的問題男孩Qassem，夢想著到德黑蘭看一場伊朗國家足球隊的重要比賽。為此他可以不計一切鋌而走險，詐騙朋友跟父母的錢，展開一段長達400哩的冒險旅程。
《女人三部曲》(2000) 本片讲述伊朗三个不同年龄段女性的故事：1）小女孩哈娃即将迎来9岁的生日，过了生日后，她就必须遮上面纱，不能和男孩们接触了。离生日还有一个小时，她决定和自己的好朋友共度这最后的时光；2）阿和逃离施暴的丈夫，和一群女伴参加长途自行车比赛。一路上，她的亲人、朋友接连赶来，试图阻止她叛逆的举动；3）老婆婆霍拉来到一座城市内疯狂购物，并雇佣一群小孩搬运，但她似乎忘记了什么东西……
《随风而逝》(1999) 伊朗导演阿巴斯基阿鲁斯塔米的作品。一群工程人员来到伊朗库尔德斯坦省的一个小村落。村民不知道他们为何而来，猜疑纷纷，甚至怀疑他们是来寻宝的。每天，工程师都要用无线电话和总部联络，但每次电话响起时他都要跑到山上的墓地去接听，好让他的无线电话可以接收地更清晰。工程师的注意力似乎是在一扇窗子，透过这窗子可以看见房间里有一个老妇正在弥留之际，我们不太清楚他为何会关注老妇的生死，但当影片完结时，基阿鲁斯塔米给观众上了一堂关于生命、尊严、信任、互助和爱的课程。
《背马鞍的男孩》(2008) 一天一块钱，财东家的管家为自己双腿残疾的小主人找一个强壮的男孩子做“马”。在蜂拥而来的应征者中，一个精神残疾的男孩最终胜出，得到了这份一天一块钱的工作。“马”每天背着小主人上学放学，而且要忍受小主人暴虐的脾气和争强好胜的性格。一位路边的乞丐小女孩似乎让两个人的生活中都出现了亮色，主仆二人都用自己的方式开始追求小女孩，最终小主人在较量中胜出。从此，“马”便心甘情愿的成为一头牲畜了……
《佛在耻辱中倒塌》(2007) 影片讲述了一群阿富汗小男孩模仿他们所看到战争场面，欺负一个六岁小女孩的故事。男孩们恶作剧的蓝本就是塔利班炸毁巴米扬大佛时的情景。
《被投石处死的索拉雅·M》(2008) 这是由秘密、腐败、堕落和不公正构架出来的一个世界，一个愿意讲述出事实真相的勇敢声音，势必将会改变所有的一切……在这个充满了谎言且由情感驾驭一切的大环境里，有一个让人难以置信的真人真事渐渐浮出了水面，那是一个强大且充满了传奇色彩的故事，见证的是整个村落对于一个无辜、清白的女人的无端迫害，最终发展成了一场有关暴民统治的大胆无畏的引申和引人注目地对正义的诉求……
《心灵印记》(2006) 有神论者和无神论者坠入情网，婚后，他们背起行囊，带着椅子，到印度蜜月旅行，寻找传说中的放牛圣人。一路人，他们遇见用眼神停住火车的老者、把自己当成桌椅的少女、浴火重生的男人；当地人说，要见到圣人，必须成为谋杀者，踩着蚂蚁尸体前进。种种奇遇颠覆过往知识与经验，他们开始将行囊一件件丢下，最后连椅子都遗留在沙漠中。唯有蒙上双眼、捂住耳朵，才能遇见心中渴求的真理，漫漫恒河前，爱情不过是绚丽幻影。
《关于伊丽》(2009) 在德国生活着很多伊朗人，阿莫德就是其中一个。在阿莫德回祖国度假的时候，他偶遇了美丽的幼儿园老师伊丽，刚刚离婚的他很快坠入了情网。就他还没来得及发动爱情攻势的时候，伊丽就离奇的消失了。大家伙开始分头寻找，直到法院介入了这桩案件，也未能找到什么线索，伊丽还是没有回来……
《巴伦》(2001) 伊朗德黑兰北部的一个建筑工地上，阿富汗工人纳贾夫摔断了腿，作为家中唯一的经济支柱，他的受伤立刻使全家陷入困境中，好心的工头梅马不忍看到惨象，同意让他的大儿子莱麦特（Zahra Bahrami）接替他的职位，不久，梅马发现莱麦特十分不适合干扛水泥的体力活，可是却会细心地布置餐桌，于是决定让他代替自己的侄子拉提夫（Hossein Abedini），负责工队的膳食……
《万籁俱寂》(1998) 在伊朗的一个小镇里，有一个10岁大与母亲生活在一起的男孩，他与普通孩子唯一的不同就是双目失明，但上帝却给了他极好的听觉。所以，他的工作是在乐器行当调音师，以及创作自己的音乐。每天，他坐车去一个生产乐器的作坊，穿梭于都市的喧闹声中，用耳朵感受世界。
《十段生命的律动》(2002) 伊朗著名导演阿巴斯在这部作品中，将轻便摄像机安放于出租车前的固定位置，记录下了一位女出租车司机同五名乘客的十段对话：她和她的儿子、姐姐、去朝拜的老妇人、妓女、失恋女人等乘客在路途中的对话，是一部女权主义的文艺片。
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