如何打造出真正的精品仙侠世界2出师奖励 IP

国产原创仙侠IP《太乙仙魔录之灵飞纪》第三季启动-360游戏大厅
国产原创仙侠IP《太乙仙魔录之灵飞纪》第三季启动
  随后,现场对《太乙仙魔录》核心项目成员进行授职仪式。由刘晨出任执行制片人,谢丹出任总制片,宋锡鼎出任运营总监职位。制片人李早表示:“《太乙仙魔录》作为我们公司迄今为止投入最大、各方面投入最多的项目,到现在为止取得的成绩和市场表现是有目共睹的,这也是所有人共同努力的结果。非常感谢大家过去的付出,希望未来我们能手牵手一起登上新的巅峰。”其后《太乙仙魔录》项目所有创作、制作、市场运营组成员一起合影留念,团队将齐心并力、竭诚并志为观众带来更优质的仙侠精品内容。
《太乙仙魔录之灵飞纪》制片人李早
太乙项目组全员合影  另外,本次活动邀请到苏州工艺美院数字艺术系何敏主任来到现场共同见证《太乙仙魔录之灵飞纪》第三季启动,同时也正式拉开舞之动画与苏州工艺美院的校企合作序幕。何敏主任表示,《太乙仙魔录之灵飞纪》作为国漫仙侠动画中的佼佼者,在校园内也有很高的人气。此次苏州工艺美院和舞之动画联手建立合作基地对双方来讲都是一个明智的选择,希望能以此为契机,进一步深化合作,在技术开发、人才培养以及资源互补上取得一个更好的长久发展。仙侠精品 初衷不忘  《太乙仙魔录之灵飞纪》第二季已于10月收官,截至目前《太乙仙魔录之灵飞纪》全网累计播放量已达9亿,成绩可喜。作为中国首部正统仙侠3D动画,播放期间多次登顶国漫日播榜Top1,相关话题讨论达千万,收获无数漫迷和仙侠粉丝的喜爱。日前,《太乙仙魔录之灵飞纪》荣膺金花瓣“年度最佳动画配音奖”,之后官方授权同名手游又在素有游戏界奥斯卡之称的天府奖上获得2017年度“最具期待游戏奖”。接连斩获两项大奖,使《太乙仙魔录之灵飞纪》走向精品国漫的步伐愈加坚定沉稳。  近年来,国产动画佳作不断,越来越多的观众不再将目光投注在日漫、美漫上,而是开始关注国人自己的动画,伴随着国漫市场的日益壮大,国漫竞争激烈的同时,可以看到在IP类型多样化的同时,文化特色的突出成为了国漫突围的一大制胜法宝。像是《大圣归来》的神魔元素、《大鱼海棠》的神话色彩、《秦时明月》的历史底蕴等,而《太乙仙魔录之灵飞纪》作为糖心文化首个原创IP,其浓厚的正统仙侠风味让人印象深刻。《太乙仙魔录之灵飞纪》发挥出仙侠文化的独特魅力,一路以来始终不忘创作初衷,也正因此,才能在一众国漫佳作中占据一席之地。精耕内容细抓制作 打造国民仙侠IP  《太乙仙魔录之灵飞纪》第一季主要围绕江湖展开,通过豪侠争斗、武林纷争,逐步展开事件背后的魔教阴谋。过渡到第二季,重心开始偏向仙魔间的论道交锋,在仙与魔一次次的勾心斗角中,展现出人性的复杂多变,投射现实生活中光怪陆离的奇异现象,传递中国特色传统文化价值的现实意义和现代内涵,极具反思意味。《太乙仙魔录之灵飞纪》第三季也将延续对中国仙侠文化的重视,从世界观、故事、人物等内容上继续精耕深挖,进一步发扬其正统仙侠文化特色。另外,制作上舞之动画也将发挥核心优势。作为一家高端三维动画电影制作的数字动画创意制作公司,舞之动画具备行业领先的先进制作技术,此次更将通过自研引擎技术精细打造《太乙仙魔录之灵飞纪》第三季的整体视听效果,为观众带来极致视听体验。  可以看到的是,国内动漫行业始终聚焦国际,一直致力于IP孵化及泛娱乐产业铺建。《太乙仙魔录》作为糖心文化的首部原创IP产品,具备的国际化视野和大格局心态,使其已经初步完成动画、漫画、小说、游戏等多种形式的自主品牌产业链。《太乙仙魔录》项目高级运营总监宋锡鼎表示,《太乙仙魔录》仍在为打造出一款全产业链泛娱乐IP作不懈的努力。除了文具、玩具、服饰等传统IP授权衍生品,《太乙仙魔录》还在探索异业合作等跨界合作的衍生形式,进一步拓宽其泛娱乐市场领地,创造出更大的泛娱乐价值,脚踏实地去打造一款属于国人自己的国民仙侠IP。关于《太乙仙魔录之灵飞纪》  《太乙仙魔录之灵飞纪》是由糖心文化出品、舞之动画制作的中国首部正统仙侠3D动画。讲述了青城派弟子冷凝霜为解前世之谜,下山探寻并结识明朝皇帝朱允炆一众命定之人,从此展开一段庙堂与江湖、玄门与魔道间荡气回肠的传奇故事。动画凭借大气恢宏的仙侠世界、引人入胜的原创剧情、个性鲜明的角色设定,采用电影级制作技术将中国传统文化以极致的视觉体验呈现在广大观众面前。糖心文化将多方面开启《太乙仙魔录》泛娱乐项目,构造全方位、多维度的国产仙侠IP产业链。仙侠IP热度不减,多家投资方护航《三生三世》
文/王珑娟 任倩
随着贺岁档电影争夺战渐入尾声,电视剧市场迎来了火热的开年大战。《三生三世十里桃花》(以下简称三生三世)、《射雕英雄传》、《大唐荣耀》等热播古装剧扎堆上演,如三生三世播放到第17集全网播放量已超过35亿,微博话题讨论阅读量超38亿,大唐荣耀也几乎天天位列热搜榜单前5。从最初的《仙剑》系列到大火《花千骨》、《青云志》、《三生三世》等,几乎每部古装仙侠剧都是爆款。随之,大量资本也开始涌入争抢头部IP。越来越贵的IP、越来越正规的出品方、层出不穷的流量担当艺人、越来越大牌的制作团队,经过2016年的发酵,2017年的火热程度现在就能感知一二。  投资超演技:杨幂率“幂家军”一路开挂现在的娱乐圈,如果能出一份“热搜包年俱乐部”的会员名单,那其中必然有杨幂的席位。自带热搜体质的她,随着《三生三世》热播,再度成为话题女王。4岁开始就是童星的杨幂,2009年凭借《仙剑奇侠传三》逐渐走红,后被媒体誉为内地新“四小花旦”之一。2013年,杨幂以女主演之一拍摄的《小时代》首映,打破中国2D电影首日票房纪录,此后《小时代》系列电影共收获近8亿票房,加上其他的电影,杨幂成为首个主演电影票房收入超过10亿元的女艺人。此前有媒体爆料,杨幂电影片酬300万、电视剧每集50万,身价已超1.3亿。2014年,杨幂与两位经纪人赵若尧和曾嘉共同出资成立海宁嘉行天下影视文化有限公司,杨幂以接近19%的出资份额位列第三大股东;同年10月,欢瑞杨幂工作室更名为嘉行杨幂工作室,签艺人,做经纪公司,投资影视。目前,杨幂工作室共签约了9名艺人,迪丽热巴、李溪芮、、龙、高伟光、肖雨雨、刘芮麟、杨诚诚、黄梦莹。  “幂家军”当明星自己火,还把旗下艺人也带火并不多见,杨幂却是其中之一。三生三世的热度之下,有一个比较有嚼头的现象:无论是热播剧《漂亮的李慧珍》还是刚开播的《三生三世》,都被杨幂和她工作室的艺人承包了。只要有杨幂出演或嘉行投资的电视剧,自家工作室的艺人总会占据几个角色,且均是戏份较多的角色。可以说哪里有杨幂,哪里就有“幂家军”。《漂亮的李慧珍》虽已收官,但话题热度丝毫不减。截至目前,该剧主话题讨论阅读量已破11亿,其他话题累计讨论量高达24亿。这部剧中虽然没有杨幂,但女一、女二、男二都是杨幂工作室的艺人。而《三生三世》中,主要演员有7个来自杨幂工作室。迪丽热巴是杨幂工作室元老级人物,也是杨老板力捧新人之一。从《古剑奇谭》、《克拉恋人》、《麻辣变形计》到独挑大梁的《漂亮的李慧珍》圈粉无数,算是目前“当红小花”。《漂亮的慧珍》女主闺蜜,由李溪芮扮演,时尚感爆棚,仗义而可爱,剧集播出时,类似“李溪芮的腿”、“心疼夏乔”等关键词也时常占据热搜榜,迅速崛起,成为流量担当。在《三生三世》剧中,帅气造型引发关注的新生代演员彬,在剧中里饰演的丰神俊朗、游戏人间的翼族二皇子离镜让人又爱又恨,迷倒不少女粉丝,甚至以黑马姿态抢走赵又廷饰演的男主夜华的风头。冷漠而深情的东华君则被高伟光收入囊中,工作室的其他艺人也都各领角色。资本市场上,杨幂曾上演过“新三板女首富”。2015年9月再度借壳前夕,杨幂放弃全部持有股份,开始转战嘉行传媒。试图把嘉行传媒的资产注入,借壳登陆新三板。在传统的艺人经纪业务之外,嘉行先后投资出品了《盛夏晚晴天》、《微时代》、《一念向北》等电视剧以及《何以笙箫默》、《我是证人》电影等,这些还不包括跨界投资、商务运营、剧本开发等方面的业务。与其称杨幂是“花旦”,她倒更像一个“精明”的商人,带领着“幂家军”一步步攻占影视娱乐圈,扩展商业版图。古装仙侠IP热:花千骨到三生三世三生三世自2009年首次出版以来,八年间热度始终不减:实体书畅销500万余册;在线阅读点击数10亿次;各种语言版本发行至海外数十个国家及地区;2016年,继《三生三世十里桃花》漫画版单月发行量破百万之后,英文版小说于8月在100多个英语国家上市……但三生三世电视剧火热的背后,部分问题也逐渐凸显,最引人注目的莫过于作者唐七公子涉嫌抄袭。2008年,唐七公子因三生三世一战成名。随后被爆料,三生三世在风格以及部分设定、情节上与作者大风刮过于2007年完结的作品《桃花债》极为相似。而当年两位作者已有不愉快的过往,恩恩怨怨多年来不断发酵,随着此前《三生三世》电影版的确定,在大众视野内得到淋漓宣发。而此次电视剧热播后,唐七公子也是屡上热搜。抛开抄袭,唐七随后创作的《三生三世枕上书》、《华胥引》、《岁月多两生花》等作品都引发了不小的“骚动”。她本人也在2015年位列网络文学影视势力排行榜第四名,卖出影视版权数量4部,单部版权数量300万元。此外三生三世的电影版为、儒意影业联合出品,导演安东尼·拉默里纳拉(代表作有《蜘蛛侠》、《精灵鼠小弟》,具体投资金额虽未透露,但肯定远超电视剧版。  唐七部分改编作品,图片来源百度百科另一边欢瑞世纪出品的古装历史题材《大唐荣耀》好评颇多,豆瓣也给出了7.2分,剧中肤白貌美的景甜演技得到了众多网友的认可。此剧由曾指导《满城尽带黄金甲》、《英雄》、《合约男女》等多部影视剧的刘国楠导演、谋的御用美术师霍廷霄、多次获得金马金像奖的重量级摄影大师潘恒生等众多金牌主创,“大手笔”助力景甜转型之作。在见识到IP剧的巨大市场潜力后,古装仙侠剧已成为国内电视剧市场投资的第一选择。与之形成强烈对比的是,2015年《花千骨》燃爆后,整个2016年没再出现爆款剧集。暑期档的两部玄幻剧《青云志》、《幻城》遭遇收视滑铁卢,《幻城》 52城收视难破1%,豆瓣评分2.9分。号称“后金庸武侠圣经”的《诛仙青云志》,也从首播1.37的收视率,跌落到0.32。不难看出,整个仙侠剧市场已经由蓝海变红,除了好的IP外,剧集制作水准、鲜肉演员演技、宣发渠道等备受考验。  部分2017年古装仙侠剧近期发表文章表示:对台网联动剧来说,播放权销售以前一直是以电视台为主、视频网站为辅,网站的购片收入只是卫视的一个零头,后来发展成为卫视的三分之一到二分之一,再后来又变为各占一半,直到去年开始一些头部大剧彻底把关系颠倒过来,形成视频网站购片收入(600-1000万一集)为主、卫视购片收入(300-500万一集)为辅的新格局。譬如《孤芳不自赏》的互联网单集售价超过700万元,卫视单集售价近400万元;《择天记》的互联网单集售价约600万元,卫视单集售价约400万元;而《凉生,我们可不可以不忧伤》的互联网独播权单集售价更是高达1,000万元,卫视首轮独播单集价格却还不到500万元。从上面的数字不难看出,今天对头部内容来说,视频网站已经反客为主,取代卫视成为它们最主要的收入来源。&  多家投资方护航的“新娱乐时代”三生三世电视剧背靠三大出品方:华策克顿剧酷传播、嘉行传媒、三味火文化。号称“中国电视剧第一股”,近期热播剧《孤芳不自赏》、《射雕英雄传》、《三生三世十里桃花》、《周末父母》,破10亿票房的《功夫瑜伽》等等背后均有其身影。华策克顿旗下剧酷传播近年来也屡屡成功打造爆款大剧,从《杉杉来了》、《何以笙箫默》、《微微一笑很倾城》再到此次的《三生三世十里桃花》,剧酷传播有着完善且系统的大IP影视改编经验。电影版的三生三世由阿里影业、儒意影业联合出品,杨洋、刘亦菲出演男女主。目前,阿里影业成立2年之久,形成了内容研发与制作、互联网宣发、娱乐电商和海外业务四大业务板块,试图靠买买买先行突围。儒意影业自成立以来,已策划出品多部影视作品。如《琅琊榜》、《致我们终将逝去的青春》、《老男孩之猛龙过江》、《小时代&3》、《小时代4》、《一个勺子》等。尤其在《琅琊榜》热播后,儒意影业获13亿注资,估值近27亿,一年间估值暴增八成。乾立基金董事总经理汤兆安在投资界峰会上曾表示:“泛娱乐是基于现在的互联网和移动互联时代打造的多领域共生的经济,包括明星IP的粉丝经济。目前国内很多电影投资更多是IP版权的一次利用,应该更多关注版权的多次利用,包括它的一些衍生品。一些好的IP的周边衍生品市场在今后应该有比较大的投资价值跟上升空间。”IP很热,但对影视和游戏来说,变数还是很大,在中后期投资里面,IP存在一定泡沫。“相比较二八原则,文创领域更多是一九九原则,头部占整个价值的99%,长尾只占1%。不管明星、网红还是IP都是这样。头部IP占比特别大,从票房分布可以看出来。”创始补充,“IP、网红和明星更多的像铁矿石、像原油或者像铜等等,是生产材料。至于他到底值不值?到底贵不贵?取决于你拿这个生产材料能把他创造出什么价值。”近年来,越来越多的电影导演转身去拍电视剧,拍摄时间短、持续发酵时间长,电视剧得到的投资也越来越多。大量的人才在从事影视文化产业的创业、运作和投资,自然而然把价钱推到一个非常非常高的高度,这就非常考验从业者整体的运作水平。优质IP内容、金牌团队、人气演员、细节打磨、渠道宣发是从粗制滥造的影视剧中脱颖而出的关键。除了传统的电影行业龙头如、万达影业、等,这几年越来越多的互联网公司杀入影视行业。如阿里投资了又成立了阿里影业;腾讯有侧重不同的企鹅影业和腾讯影业、百度有百度影业、、小米影业、一个神奇的网站有了58影业、陌陌也成立了陌陌影业等等。互联网下新经济逐渐与娱乐跨界结合,行业到了拐点,新的娱乐时代已到来。
本文为 品途商业评论()转载作品,作者: 王珑娟 任倩,责编:。转载()请联系原作者。本文仅代表作者观点,不代表品途商业评论观点。
关注品途商业评论
您输入的验证码不正确。
品途商业评论 pintu360.com
版权所有 All Rights Reserved 京ICP备号-1|||||||||||||||||
仙侠IP还能走更远 三大仙侠IP计划改编
  前有《花千骨》现有《三生三世十里桃花》,仙侠类IP在近两年吸引了观众的眼球,大有将宫廷题材从王座上拉下来的趋势。在这样的趋势之下,前天下午,星纵横影视传媒宣布了2017年影视项目计划三大仙侠IP《私立蜀山学园》《仙本纯良》和《仙剑客栈》的改编计划。发布会上,“仙剑之父”姚壮宪与参与此次改编的几位编剧畅谈了对于仙侠IP的看法与理解。在他们看来,仙侠IP有着广阔的市场需求且永远不会被淘汰。
  仙侠IP两头都讨好
  大多数火爆的仙侠类IP如《轩辕剑》《仙剑奇侠传》等一直是影视剧改编的良宠。在当下国内荧屏的仙侠剧之中,有相当一部分比重是由游戏转化的IP。对此,有“仙剑之父”称号的姚壮宪有着不小的话语权。1995年起,姚壮宪就开始致力于开发制作《仙剑奇侠传》系列、《大富翁》系列等经典电子游戏,尤其以“仙剑系列”作为经典RPG游戏典范而广受好评,在业界有“姚仙”之称。
  由游戏转化为仙侠类的IP,有着一定的粉丝基础,是不少影视公司的挚爱。反而,游戏公司在制作游戏时也往往因为游戏的限制不得已留下一些环节的缺憾。所以,这样的IP在收购与转化为影视时往往“两头吃香”。在接受记者采访时,姚壮宪以《仙剑奇侠传1》的影视改编为例。“我认为所谓的架构需求必须要经过修改,游戏原著故事架构是1男3女的宅男视角,而电视剧观众女性占大半边天,因此需要增加男2男3变成3男3女的架构,在当时合作方提出修改时,我们清楚这是必要的添加,而不是颠覆,因此非常赞成。”姚壮宪说,“我们也因为当年技术问题留下了一些环节上的不足,例如男1女1初相遇时感情酝酿过程不足的遗憾,希望能在电视剧加上,得到合作方欣然接纳,在这样的交流融合下,就诞生了被许多人誉为经典的影视剧。”
  改编忌讳左右不靠
  作为“星纵横”的合伙人、网剧《仙剑客栈》的编剧,在赵世芳看来,没有走不动的IP,只有更烂的内容。IP只是贴了一个标签而已,内容仍然为王。“比如仙剑客栈,我们就想打造成一个《仙剑奇侠传》版的复仇者联盟,我们采用诺兰的多线叙事,就像西部世界那种玩法,我们把仙侠作为背景,尝试一些比较不常用的叙事方式,当电影来做。你看过李逍遥和景天,你难道不会想他们两个拔刀相见的时候谁更厉害呢?”
  对此,姚壮宪也提出中肯的建议。“对于IP改编影视剧,我个人比较推荐两种方向,一种是除了影视剧架构需求必需的修改之外,其他尽量力求还原原著人设和剧情;另一种是忠于原著的人物角色人设和世界观下创作全新的故事。这两种在市面上都有成功的案例,但介于二者之间的往往就会两头不讨好。”
  仙侠梦永远不会停止
  在接受北京晨报记者采访时,赵世芳坦言,仙侠IP永远不会死,“就像外国人对于魔法的渴望一样,修仙这种都是发自内心的事情永远不可能改变,重要的是你能构造一个大家认可的世界观,而且别人还从来没见过。”
  无论是《花千骨》《轩辕剑》还是《三生三世》,凡是优秀的仙侠类IP的改编总离不开一个宏大的世界观设定。对于此次三个仙侠IP的发布,赵世芳直言非常有信心。“以私立蜀山学园为例,它是一个现代修仙,但我们把它做了一些很透彻的改变,比如老师会在黑板上写能量守恒定律,老师也会告诉你本质其实是能量守恒,是有科学依据的,这样就打造了另外一个世界观。”
责任编辑:千帆批量_新闻
共青团中央主办 共青团中央网络影视中心承办 版权所有:中国青年网上古世界什么模样?四海八荒如何架构? 导演刘山匠心独运,创立中国仙侠IP视觉新标准发布时间: 15:13:39 来源
电影《三生三世十里桃花》将故事背景设定在了上古时代,按照导演刘山的说法,“是悬浮在虚空之中的一个点”。对于现实中的观众来说,那是一个过于遥远的世界。电影故事源自虚空,情节却不能流于空泛的想象。既然设定了“上古世界观”,&视觉制作团队就必须扎扎实实,靠每一个微小细节,支撑起庞大的想象世界。制作团队里,美术指导和视觉导演两项重任都落在了刘山一人身上。这是电影制作中罕见的情形。广告大导出身,首次制作电影,刘山的动力正是来自他投身电影的初心——“创造中国自己的玄幻仙侠电影视觉语言”。自此,刘山踏上了一条辛苦求索的路: “一个新的“玄幻仙侠IP”打造的过程,没有捷径,从开始就注定一个炼狱!”事实也证明如此,从数据可以窥见电影制作的超凡水准——在刘山带领下,电影视觉组耗费5856小时,绘制了2000幅场景概念图、3000幅道具设计图,制作了2600套兵器;耗费&2160个小时,成就了电影中共计2345个特效镜头。这位60后导演,以其匠人精神、强大的美术想象力领航主创团队,打造出了“三大玄幻仙侠IP”——旋转的云间天宫、水母渡船赴东海龙宫,以及弥漫着爱的气场的十里桃花心。视觉造型、执行和美感在这部电影里令人耳目一新。-《三生三世十里桃花》仙器海报-功不唐捐,热烈的反馈数据说明,刘山团队的这些心血是值得的——仅在上映前,电影由概念海报、剧照、预告片引爆的相关话题就达到了70亿篇,引起总讨论1.3亿次,百度搜索12亿条,预告24小时点击率2016万次,微博想看榜TOP10,连续称霸15周。更有甚者,粉丝集体锁票,上映7天接近5亿的票房,让《三生》在暑假档跻身为一部现象级电影。&?视效的核心:从 “上古世界观”设定开始,具象化《山海经》的世界“一起干?” 最初,是导演赵小丁向刘山发出了邀约。早在30年前,刘山就在广告圈成名,他创作出诸如80年代太阳神“当太阳升起的时候”系列广告片、李宁参演的“国际饮料健力宝”、“手机中的战斗机”波导手机、周杰伦的优乐美“优雅快乐又美丽”等具有强大市场冲击力的品牌IP视觉作品,但制作电影他还是头一回。&”这三世的劫难给了我们很大的空间”。事后回想,刘山坦率承认,击中自己的,是电影在视觉上更广阔的自由发挥余地。“一个玄幻仙侠的爱情故事,把年代架空在了上古,没有时空束缚,发挥空间更大。上天可以成仙,入地可以成凡。”&-以上美图由刘山概念团队绘制-了解他的人都知道,刘山是舞台及实景演出的发烧友,因为痴迷于现场的庞大控制感。他投身去年的杭州G20峰会文艺演出,制作的《梁祝水上扇子》表演剧目,视觉震撼惊艳,展现了导演的非凡的想象力和强大控制力,以及杰出的审美功底。他还承担了世博会、广州亚运会等宣传重任,创导了一批大气、震撼的作品。&电影故事源于虚空,却不流于空洞的想象。刘山要求自己像一个匠人一样,扎实、缜密。团队面对的核心问题是,上古世界到底是什么模样?四海八荒又是怎样的架构?视觉概念工作,首先需要做的正是用缜密自洽的逻辑,设定“上古世界观”,建立四海八荒的架构。-上古世界架构手绘效果-“上古世界,就是一个空灵的世界,就如宇宙中的一束光,贯穿仙界、人界、妖界、魔界、鬼界,却只是悬浮在虚空之中的一个点。”刘山对记者分析。接下来,他对妖族、天族、水族、鬼族等族群也进行了解读,事无巨细,详细到了地理位置、语言、政治体制、领袖、族群规模、面积、水域、气候、图腾、族徽、文明特征等等不同的维度和范畴。&-电影视觉效果图-设定规划越详细,越发令观众如临其境。举例而言,电影概念定义上对“青丘”一地的描述可见一斑——作为四大族群里环境最为丰富肥沃的一个,提供着三生世界农业物资,居民多以修行尚浅的半人形动物妖精为主,过着与世无争的生活,对于外来文化态度包容温和,从未发生战争;居民多为修为不高的妖精,所以生产动力以自然力为主,比如风力和水力,全境山清水秀,各路妖精和谐相处。-青丘街道--青丘村落-为展现“青丘”这种田园牧歌式的生活,设计团队特意参考了《山海经》的描述。对《山海经》的世界进行具象化,这在国内电影中尚属首次。-青丘田园牧歌动物-&?天马行空,创造“三大玄幻仙侠IP”“过往中国的神话和玄幻题材表现在视效画面上都有了一种定式,在《三生三世十里桃花》里,我们希望尽量打破这种定式,给观众一个全新的视野。”刘山说。小丁导演对视觉创新的要求是“熟悉的陌生感”,寥寥数字,听起来容易,实践起来却极大地考验着刘山带领的视觉团队的智慧与能量。&整部电影,刘山最引以为豪的是水母渡船。这也无疑是电影的亮点之一。阿里影业CEO张强观看时兴奋不已:“视觉观念上有突破!”这个灵感,最初来自刘山带儿子在马尔代夫的浮潜经历。刘山喜欢潜水,他迷恋海底世界,也一直想有机会表现水母的律动。在《三生》电影中,这念头终于成真了。设计东海龙宫时,刘山厌烦了那些老套路,比如,把地面的庙宇搬到海底,再摆上些虾兵蟹将。和以往不同,刘山创造了一个巨大的空气隔离层,巨型的珊瑚礁和贝壳群组成的龙宫如同倒扣的贝壳教堂。但是,这给后期制作出了个大难题。-海底龙宫--水母造型-“比如水母,这种软体生物建模不好控制。“刘山说。负责龙宫部分的后期特效的,出自《权力的游戏》的后期特效团队德国公司PIXOMONDO。历经种种困难,才有了电影中主人公白浅站在岩石上等待“水母专车”升起的绝妙一幕。正是基于个人生活经验,刘山使水母成了极具美感的入海交通工具。-乘水母专车入海-天宫的视觉设定是最大的难点。对观众而言,由于以往成百上千的电视电影作品的巩固,脑海里已经形成了”刻板印象“(stereotype)。这依然是&“熟悉的陌生感”这一要求面对和解决的问题。刘山深谙这一道理:创作上前所未有,观众才能前所未见。-天宫-花了三个月,概念团队反复推倒重来,作废了上百张概念画稿,最后脑洞大开,从天体物理的知识中得到启发,将天宫设定为反重力空间,还利用了“多重力场”的概念。为了强化“反重力”概念,天宫里里外外设计了大量的柱子,但这些在建筑学上本来应该承力的柱子却全都悬浮着,配合无处不在飘渺不定的流云,营造出了崭新的奇幻天宫,也在创作剧情上寓意着仙界的变幻莫测。-镜像矛盾空间-画面视觉表现最突出的是“大婚”这场戏的支点镜头(Key Shot)。巨大的宫殿被设计成了对称的建筑形制,用于体现天宫的等级森严和威严冷漠,所有景物都有似是而非的镜像——矛盾空间,随着成群结队的宫娥推进,镜头突然进行180度的旋转,正像变成了倒像,云雾缭绕的九重天庭变得扑朔迷离,寓意主人公白浅在天宫之中命运的不确定性。&-夜华书房-&“夜华书房”这一幕戏也是运用矛盾空间的手法来强化不确定性。这种崭新的视觉概念的诞生,及后期完美的执行,不仅给观众呈现了全新的视觉体验,也对烘托人物性格、准确表达剧情起到重要作用,可谓一举三得。&《三生》的重磅场景是“十里桃林”,刘山明白这是电影中最容易流俗的命门。“至少改了300版,“他说,“我们想要的就是仙、很仙、非常仙的感觉。“-桃花林全景-FullCG的主场景——桃林大全景历经漫长的创意和修改,直到电影完成前4个月才确定下来。以折颜与白浅出现最多的场景是桃花酿酒坊来说,书中描写只有“除了充当白浅的人生导师,喜欢酿制美酒和闲云野鹤般的生活”等寥寥几句。视觉概念团队硬是打造了一场原本没有的“折颜酿酒”喜戏。上神身份是凤凰的折颜,号令遮天盖地的蜂鸟,衔取了最嫩的桃花瓣酿酒。核心创意用了桃树根表现——上万年桃树的巨大的根部被设计成中空,酒坊就诞生了。“这个空就是创意点。” 刘山透露,创意来源于中国经典的审美“盆景和根雕”,盆景虽小,也可以想象成巨大无比的桃树——这是刘山及其团队用概念设计拓展了剧情,生发为电影中的华彩一幕。-蜂鸟衔桃花酿酒-在最终呈现上,异想天开却又有其设计理论基础的水母渡船、旋转的云间天宫、弥漫着爱的气场的十里桃花,正是“熟悉的陌生感”这一目标的最佳体现。&?可以接受标新立异招致的非议,不能容忍平庸带来的皆大欢喜&在《三生》电影中,另一大突破是造型与服装。为了创造仙界、凡人造型从未有过的国际腔调,刘山牵头了服装设计劳伦斯·许(范冰冰龙袍的设计师)——首个受法国服装协会邀请登上巴黎时装高级定制周T台的中国设计师。两人一起定义了造型标准:“可以夸张,必须要有高定的细节经得起大银幕的考验,最重要的是仙气十足。”因此,在电影中,角色的服装并没有被朝代框定,主人公白浅的许多服装非常接近现代礼服,在虚幻的时空中显得超凡脱俗。这也许是《三生》电影对于中国电影人物造型塑造的新突破。-《三生三世十里桃花》服装设计-通过无数类似的细节突破,刘山的团队在《三生》电影里呈现了奇美的“上古世界观”。电影最终需要通过市场的检验,对此,刘山深有感触:“在整个概念开发的过程中,我不断和概念设计团队还有造型的劳伦斯团队强调,我们可以接受因为标新立异而招致的非议,但不能容忍因为平庸带来的皆大欢喜。“他感慨道,”从这点出发点,我们做到了。”慢新闻—重庆晚报记者责编 李凤兰 &总值班 &万鹏
重庆晚报慢新闻APP,全心关注重庆,深度解读重庆,名家名记名专栏齐聚,做最有重庆特色的小、精、深原创客户端。并且还能加入重庆晚报抗癌爱心互助会,为家人健康做一个保障哦!扫描二维码下载
免责声明:
1、重庆晚报网是重庆晚报社唯一官方网站,未经重庆晚报社许可,任何人不得非法使用重庆晚报(含下属频道作品)以及本网自有版权作品。2、本网转载其他媒体之稿件,以及由用户发表上传的作品,不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。3、如因作品版权和其它问题可联系本网,本网确认后将在24小时内移除相关争议内容。
重庆晚报 渝公网安备 89号&
慢新闻类别
地址:渝北区同茂大道416号重报集团21-24楼&&互联网违法和不良信息举报电话:023-966988&互联网出版许可证:新出网证(渝)字004号}

我要回帖

更多关于 仙侠学院2什么时候出 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信