我们已经有剧本了,正在找哥伦比亚影业公司司,哪一家哥伦比亚影业公司司好呢?

已解决问题
如何投递剧本给影视公司
我将在7月份出版一本小说,同时我觉得我的小说是一个很好的电影剧本,请问我有什么途径把我的小说推荐给影视公司?或者能告知某些著名影视公司的电子邮箱,谢谢各位了!
浏览次数:8932
用手机阿里扫一扫
最满意答案
该答案已经被保护
这里面有中国有关电影行业的公司相关名字&&你可以找到他们公司电话在资讯&&http://www.icinet.com.cn/ReadNews.asp?NewsID=14708&&深圳市天艺影视制作有限公司中国电影集团公司电影进出口分公司北京电影制片厂北京科学教育电影制片厂长影集团有限责任公司上海电影(集团)公司上海新索音乐有限公司珠江电影制片公司深圳美视影音艺术有限公司深圳南国影联股份有限公司峨眉电影制片厂西安电影制片厂西安市雁塔区西影股份有限公司中央新闻纪录电影制片厂海润影视制作有限公司上海影城上海电影制片厂上海超极电影世界有限公司常州亚细亚影视城股份有限公司湖北省电影发行放映总公司衡阳县电影公司广西电影制片厂成都市星桥电影院四川省电影公司中国电影合作制片公司中国儿童电影制片厂北京萨姆娱乐公司密云大剧院中国电影集团公司北京影视制作基地北京华星电影院有限公司北京市斯达恒模板租赁站北京华谊兄弟太合影视投资有限公司北京星美影视文化传播有限公司世纪英雄电影投资有限公司北京新影联影业有限责任公司北京特特乐科幻探险影院有限公司北京克瑞克动感电影娱乐有限公司北京长城全周影院有限公司天津电影制片厂天津市电影公司承德市群众电影院内蒙古电影制片厂辽宁省电影发行放映公司本溪市民族文化宫本溪市艺术宫吉林省电影发行放映公司哈尔滨市电影公司黑龙江省电影公司黑龙江省北方剧场牡丹江市儿童影剧院上海电影发展总公司上海市东海影视乐园上海市沪北电影院上海新光影艺苑江苏省电影发行放映公司南京市电影剧场公司无锡市锡山大剧院昆山大戏院连云港港务局综合服务公司浙江省电影总公司芜湖市影剧公司马钢总公司会堂福州定海湾影视艺术教育基地开发有限公司福建昌泰娱乐有限公司莆田市广播电视网络有限公司晋江市大剧院河南省电影公司河南电影制片厂濮阳市中原电视台湖北电影制片厂湖北东方视博传播有限公司十堰市文贸股份有限公司湖南省文化资源开发服务中心红色剧院潇湘电影制片厂资兴市电影发行放映公司广州市总工会员村工人文化宫综合服务部广东省电影公司华南影都珠江电影制片公司影视生产技术中心广东巨星影业有限公司深圳市宝安区新安影剧院深圳市沙头角影剧院深圳永盛影视制作服务有限公司佛山市城区文化中心东莞市常平镇桥梓村影剧院东莞市桥虹影剧院广西南宁市电影公司海南省电影公司海南地洋影业公司重庆市电影发行放映公司重庆银河影业有限公司重庆鑫东娱乐有限公司成都市西南影都成都王府井影业有限公司德阳市电影发行放映公司西南电影超市昆明新昆明影城有限公司陕西省电影公司西安市电影公司西安德辉西北影城发展有限公司甘肃黄河剧院甘肃省电影发行放映公司海北州电影发行放影公司天山电影制片厂北京现代电视艺术发展公司北京市顺义区影剧院北京市电影公司北京地质礼堂北京北辰实业集团公司北京剧院北京市五道口工人俱乐部北京紫禁城影业有限责任公司北京时代东华文化传播有限公司华龙电影数字制作有限公司北京恒星影视广告制作有限公司北京写乐美术艺术品有限公司河北省电影公司太原市和平剧院内蒙古电影发行放映有限责任公司沈阳市光陆电影院大连市电影发行放映公司本溪市工人电影院兴城市电影院春城文化娱乐发展集团有限责任公司哈尔滨市黑天鹅电影娱乐中心佳木斯市艺术剧院上海海运影都松江区九亭影剧院上海东方城市影业发展有限公司上海永乐股份有限公司宝山影剧院上海嘉禾影城有限公司上海永乐广裕影城有限公司上海梅龙镇广场环艺管理有限公司江苏省电影发行放映公司影视设备工程分公司南京市大华电影院江苏长江影业有限责任公司无锡市惠山区钱桥影剧院徐州市电影剧场公司徐州市中山堂娱乐中心张家港市影剧公司吴江铜罗影剧院连云港市东方影视中心镇江市电影发行放映公司临安市电影发行放映公司富阳市电影发行放映公司杭州市电影发行放映公司杭州市江干区江城文化宫浙江华影影视发展有限责任公司神州数码多媒体(杭州)有限公司余姚市电影发行放映公司乐清市电影发行放映公司桐乡市电影发行放映公司嘉兴市电影发行放映公司安徽省电影发行放映总公司含山县影剧院福清市华侨影剧院福建省福州大戏院福建省电影发行放映公司泉州闽南影城江西省红星影视制作中心江西共青南湖影剧院江西省电影发行放映公司上饶分公司山东电影洗印厂垦利县电影发行放映公司蓬莱市电影戏剧公司山东省烟台市电影公司济宁市声远舞台山东省聊城市影剧院河南人民剧院河南中州影剧院武汉市新华电影院武汉市电影发行放映公司环艺娱乐管理(武汉)有限公司荆州市荆州区电影发行放映公司天门市电影发行放映公司长沙市电影发行放映公司衡阳市影业公司桃源县电影放映公司湖南省益阳市电影发行放映公司郴州影剧院鹤城区电影公司红星电影院冷水江市电影发行放映公司广州黄花岗剧院新丰县电影公司宝安区沙井镇万丰影剧院宝安区石岩镇影剧院广东省珠海市珠海影剧院澄海市澄城电影院三水市西南影剧院南海市九江镇文化中心新会市电影公司茂名市影剧院东莞市长安镇霄边影剧院广西电影发行放映公司广西新联影业有限责任公司柳州市电影发行放映公司人民电影院全州县电影发行放映公司桂林市电影发行放映公司东兴影城海口市电影公司海南商业文化企业公司海南省新时代影业有限公司罗顿发展股份有限公司罗顿影视分公司海南华盛达影视制作有限公司白沙县电影公司重庆市电影发行放映公司国泰电影院成都市电影发行放映公司四川省郫县电影发行放映公司四川省泸州市电影发行放映公司内江市电影发行放映公司宜宾市翠屏区电影发行放映公司贵阳市清镇市电影发行放映公司红花岗区北京路影剧院昆明市盘龙娱乐中心云南民族电影制片厂云南省电影发行放映公司楚雄彝族自治州电影发行放映公司长安县电影院西安市儿童影剧院西安德辉西北电影成发展有限公司榆中县电影发行放映公司玉门市电影发行放映公司西宁市电影发行放映公司新疆维吾尔自治区电影发行放映公司乌鲁木齐市电影发行放映公司北京市密云县电影发行放映公司北京东方影剧院北京市中北电视艺术公司北京市房山区燕山影剧院北京风扬文化传播有限公司北京天虹宇林影视文化公司北京远景东方影视传播有限公司北京广亚世纪文化传播有限公司北京中联炎黄国际文化发展有限公司石家庄市霞光大戏院石家庄市电影公司石家庄市大众剧院河北中联影业院线有限责任公司青龙满族自治县电影发行放映公司张家口市工人文化宫三河市电影发行公司阳泉市东风剧场长治电影院晋城市西关影剧院通辽市科尔沁区影剧院沈阳市电影公司辽宁华岳影视传播有限责任公司辽宁金豹影视文化传播有限公司辽宁中邦影视制作有限公司旅顺口区剧场鞍山市繁荣电影院鞍山市电影公司桓仁县影剧院丹东剧院辽阳市辽阳剧院长春市儿童电影院白城市电影公司龙井市影剧院牡丹江市电影发行放映公司上海市西海电影院上海市江宁电影院祁连镇文化艺术发展中心上海东方影视发行有限责任公司上海永乐电影制片有限公司上海大都会发展有限公司上海永乐股份有限公司长乐宫上海谢晋影视科技有限公司上海上影春天影业有限公司上海新文化广播电视制作有限公司南京市影视百花园南京和平影视娱乐城宜兴市人民剧院江阴市长江影剧院锡山市洛社影剧院无锡市吟春影视有限公司溧阳市影剧公司昆山市影剧公司苏州电影发行放映公司吴江市八都影剧院苏州新区枫桥寒山影剧院常熟市梅李影剧院东台市台南影剧院高邮市人民影剧院姜堰市娄庄镇影剧院沭阳县人民剧场浙江省人民大会堂杭州西湖电影院浙江电影制片厂杭州华新影视制作有限公司建德市新安江电影有限公司杭州余杭电影发行放映有限责任公司温州大戏院浙江省平阳县电影发行放映公司海宁市电影发行放映公司绍兴影业集团孑民电影院&
答案创立者
以企业身份回答&
正在进行的活动
生意经不允许发广告,违者直接删除
复制问题或回答,一经发现,拉黑7天
快速解决你的电商难题
店铺优化排查提升2倍流量
擅长&nbsp 店铺优化
您可能有同感的问题
扫一扫用手机阿里看生意经
问题排行榜
当前问题的答案已经被保护,只有知县(三级)以上的用户可以编辑!写下您的建议,管理员会及时与您联络!
server is ok扫一扫,慧博手机终端下载!
热门关键字:
>>财经评论
王冉:中国影视公司在捞金岁月该如何估值和积聚价值
到目前为止,全世界针对传统影视公司的估值方法基本上都只有一个,那就是看PE(市盈率)和EV/EBITDA(企业价值/息税折旧摊销前利润);看EV/Sale(市销率)是例外,不是常态。
  抛开估值不谈,今天中国影视产业中的资本泡沫集中反映在三个方面:首先,影视业核心要素的市场价格正在越来越频繁地出现透支和预支;其次,假IP被当作真IP定价,好IP落到野蛮人手里;第三,艺人和导演成本被整容为利润,大家一起翻倍一起飞。态。在考虑市盈率的时候,PE(市盈率)比PEG(市盈率增长比例)更具有参考价值。  如果不是A股的核准制度导致的供需失衡,A股中传统影视公司的估值水平应该同美国同类公司大致相当。即时考虑到中国影视行业在今天这个发展阶段的增长性优势,我认为在A股市场上25-35倍的前一年市盈率(假设每年30%的利润增长,相当于19-27倍的当年市盈率)对那些真正优质的影视公司来说是一个相对合理的中长期估值区间。
  世界在发展,内容本身正在越来越频繁地成为线上线下的流量入口。那些有机会把内容做成流量入口并从中长期获利的影视公司在正常估值之外还可以有一些额外的“流口价值”。 这也是区分传统影视公司和新型影视公司的分野。看一家影视公司更传统还是更新型主要就是看它的收入来源是更多通过传统的票房、植入和版权获得,还是更多通过创造和实现“流口价值”而获得。  把头部内容的“流口价值”挖掘出来的路径至少到今天为止并不清晰,大家都还在各种实验和试错,用各种姿势摸着石头过河。目前来看最可能的方向是两个,一个是用头部内容转化出自己的付费会员;一个是用内容托出新生代艺人,再像经营网红一样把他们的粉丝经济做出来。 未来什么样的影视公司更容易被资本认为“有价值”并受到它们的追捧呢?第一,收入和利润的可预期性有价值。第二,主营业务收益占比高有价值。第三,拥有精准受众群有价值。第四,可以直接拉动网络付费观看和付费会员的内容有价值。第五,善于同时运营内容和网红粉丝经济有价值。第六,拥有VR内容制作能力有价值。  今天,几乎所有中国具有一定规模的影视公司都怀揣着“签100个新人”的宏伟计划,加起来估计已经有上千个新人要等着被签了。由于中国一线艺人近年来价码飙升太快,越来越多的影视公司意识到,那些大IP电影和网剧与其把钱花在大咖身上,不如花在制作上。  随着一大批正在筹备的大IP影视作品决定直接启用全新人阵容,未来两三年内每年出道的小鲜肉和小美女们会超过前三年的总和。几乎所有一线影视公司都会组建主要面向90后甚至00后新生代艺人的经纪公司。这些新一代艺人经纪公司需要具有与以往经纪公司完全不同的视野和模式,它们必须要有极强的流量入口意识,在某种程度上说要把艺人当成网红那样去打造,通过搭建或借用电商、社交平台开辟全新的商业化路径。  未来经纪公司的核心竞争力在于通过网粉经济帮助艺人们开发他们综合的商业价值,让艺人们赚到只有通过与平台合作才能获得的增量价值,在围绕这些增量价值与艺人按比例分成的同时把那些属于平台的价值沉淀在平台上,而不是像传统经纪公司那样抠抠缩缩地去分艺人风吹露宿星夜兼程的物理劳动收益。  虽然今天即使是全世界最好的VR设备也还有一些明显的缺陷,今天的VR内容还处在蹒跚学步的阶段,今天的VR内容发行平台连轮廓初现都还说不上,但我毫不怀疑,这里正孕育着娱乐业的未来。  对不同的人来说VR里蕴藏着不同的企图心--硬件公司在盘算如何借势VR布局内容生态,平台型影视公司想借机搭建起下一代视频平台,新的初创公司(无论是硬件还是内容)希望有机会以VR为支点撬动一场对既有产业格局的颠覆。  当然,VR投资不可能永远都一路高歌,中间一定会出现潮涨潮落的起伏,事实上我认为这波VR投资热浪可能持续的时间不会太长,但无论资本看VR是什么样的眼神,任何一个对娱乐业有企图心的公司都需要用好奇心和勇敢来拥抱它。  为什么说影视业的泡沫在变大?  抛开估值不谈,今天中国影视产业中的资本泡沫集中反映在三个方面。  首先,影视业核心要素的市场价格正在越来越频繁地出现透支和预支。  以影视业最核心的要素演员为例,好莱坞一线明星的年收入大多在2000万-6000万美元之间,税后约为万美元,约合8500万-2.6亿元人民币。  在2015年,好莱坞男演员中收入最高的Robert Downey为7500万美元,排名第二的Dwayne Johnson收入为6000万美元,后面从第三名到第十名均在4600万美元和3200万美元之间。女演员中收入最高的Angelina Jolie为3000万美元,另有三人超过2000万美元,排名第十的仅有700万美元。  相比之下,中国一线明星的收入基本可以达到在8000万-1.5亿人民币之间(最近有一线明星拍一部电视剧的片酬已经接近1亿,而一部电视剧的拍摄周期通常为80-100天左右),而且往往是税后。  也就是说,中国一线明星与好莱坞一线明星的实际收入差平均下来也就是一倍左右的样子。问题是,好莱坞明星面对的是近400亿美元的全球电影市场,中国影星面对的是刚过400亿人民币的中国市场,中间差了一个汇率。  因此相对而言,中国一线明星的价格已经出现了一定程度的透支。  也许有人会说,中国电影市场很快会超过美国,为什么中国一线明星的收入不可以比肩好莱坞大咖?问题还是那个问题--好莱坞大咖是全球的大咖,中国的大咖起码到目前为止还只是wuli的大咖。或许有一天中国的电影和电视剧也会走向世界,但以今天中国影视剧的内容要想走向世界,各位可以粗略估算一下时间。就算不是透支,至少也是预支吧。  今天,这种价值被透支和预支的现象正在从明星向包括导演和编剧在内的影视业其它要素蔓延。  其次,假IP被当作真IP定价,好IP落到野蛮人手里  关于IP这件事有三点需要澄清。  第一,不是所有貌似IP的都是IP。在我看来,只有那些可以年复一年地释放商业价值并且没有太明显的波峰波谷的才叫IP。所以,在沃特迪斯尼与米老鼠和唐老鸭之间,米老鼠和唐老鸭是IP;在郭敬明与《小时代》和《爵迹》之间,郭敬明是IP。一部小说,如果充其量就能拍一个电影,还不知道能不能火,它就是个小说版权,不是真正的IP.  只有你把它拍成电影了,并且这个电影还火了,并且几乎可以肯定能拍续集了,并且最好在两部电影之间还一直能刺激出与之相关的消费,这时它才从一部小说或电影版权转变为一个IP.  第二,不是所有貌似可比的IP都同样值钱。两部小说,都有一千万读者,其IP价值可能会有天壤之别。现在的市场情况是,其中一部卖了个高价,后一部自然就觉得自己也应该卖同样的价钱,而且往往还真有人愿意付。  第三,不是所有的人都有能力开发出IP的潜在价值。IP开发和价值塑造是个有技术含量的活儿,同样一个IP,落到不同人手里,会有截然不同的命运。  市场很快就会意识到,IP和影视圈一样,也是鱼龙混杂。即便真的好IP,如果它落在没有专业能力、不尊重行业规律的野蛮人手里,同样会香消玉殒。过去几年,资本在IP形成的过程中扮演了推波助澜的角色,客观上对IP形成有一定贡献,但也往往会因为短期商业诉求而操之过急、拔苗助长,大闸蟹才长到三四两就以为可以捞出个蟹王。未来一两年,我估计因为嫁错人家或者商业早产而被白白浪费的所谓IP不会是一个两个。  第三,艺人和导演成本被整容为利润,大家一起翻倍一起飞  一家影视公司正常的财务报表本来应该是这样的:影视作品产生的收入是收入,制作和发行影视作品过程中发生的成本是成本、费用是费用,之后才是利润。  现在市场中的情形是---  因为前面提到的第一点,大牌艺人和大牌导演挣钱越来越多。目前一对一线明星夫妇的年收入会超过大多数影视公司的利润,两对一线明星的年收入之和基本上会超过市场中所有影视公司依靠主营业务收入所取得的年利润。  (一线明星夫妇)  同时中国的艺人和导演们也越来越有商业头脑,都希望能借助资本市场把自己的价值放大并提前兑现。所以最近华谊兄弟的王中磊说自己“最焦虑的是制作人都成了金融高手”。  高手们的玩法是:明星和导演成立公司或者入股影视公司,把个人收入的很大一部分(远超过正常经纪公司分成比例)转变为公司的收入。这部分额外的收入几乎可以直接转化为利润,利润在资本市场上又立即被市盈率倍数放大了很多倍卖给A股公司或投资人,在这个过程中艺人卖掉自己的全部或部分股份完成自我价值的放大和提前回收。  对影视公司来说,本来的成本不仅不再是成本,而且变成了收入,这一进一出,亏的转为盈利,盈利的变成赚疯,财务按摩就是比足底舒服。对这些大牌艺人或者导演来说,付出了一两年的劳动拿回了六到十年的钱,虽然后面还会有一些绑定的义务,但那些都是未来,眼前的利益先装进兜再说。玩儿得更生猛的,甚至可以如法炮制同时和不止一家公司上床,也从不止一个地方拿到市盈率的倍数。  把明星和导演的个人收入整容为公司利润,然后带你翻倍带你飞,这其实就是个移花接木的游戏,收入成本被严重错记。如果你是影视公司,分不清一个项目剧本好不好是水平和能力问题,分不清收入和成本那一定是故意的。如果我是资本市场,就算我对贵圈的花花世界啥都看不明白,分清一家影视公司的收入损益表中哪些本来应该进入“中段”成本部分的项目进了“头部”成了收入,给我点时间总是可以的吧。  影视公司该如何估值?  影视公司该如何估值?这是答案曾经清楚、但正在变得越来越模糊的问题。我来试着回答一下。  我们先来定义一下什么叫传统的影视公司。一家影视公司是否传统,不是看你拍的东西是否传统,而是看你的主要收入来源是否传统。一家只拍网剧的公司,如果你的收入还是版权加植入,你的内容再90后,你还是一家传统影视公司。  到目前为止,全世界针对传统影视公司的估值方法基本上都只有一个,那就是看PE(市盈率)和EV/EBITDA(企业价值/息税折旧摊销前利润);看EV/Sale(市销率)是例外,不是常态。  在美国上市的传媒娱乐类公司,从迪斯尼到时代华纳,从维亚康姆到狮门影业,基本都是14-19倍的前一年市盈率、13-17倍的当年市盈率、10-12倍的EV/前一年EBITDA以及9-11倍的EV/当年EBITDA。相比之下,中国A股上市的影视类公司的当年市盈率可以达到30-60倍,前一年市盈率更是高达离谱的50-90倍。  这么巨大的估值差怎么解释?  本质上说四个字:愿打愿挨。有人说中国A股市盈率高是因为A股上的公司比它们的美国同行更具成长性,因此应该用PEG(市盈率增长比例)来替代市盈率做估值标杆才更合理。这话乍一听有一定道理,但却忽略了另外一个重要的考量因素,那就是高增长性与稳定性和可预期性之间的平衡。  当一家影视公司规模相对较小的时候,它的增长性固然可能远远高于那些规模大得多的老牌影视公司,但它收入和利润的可预期性也会远远落后于那些影视航母。这与很多互联网公司大相径庭--那些以产品为基础的互联网公司一旦市场和模式得到印证,每年的用户和收入增长往往具有很强的可预期性;而以项目为基础的影视公司却是一翻一瞪眼,今年一部戏火了或许可以为后年攒点资本但却跟明年没太大关系。  从资本市场的角度看,增长性和可预期性都很重要,因此一家增长率较低、但可预期性较强的公司同一家增长率较高、但可预期性较弱的公司比,正负相抵,很难说谁一定应该比谁享受更高的市盈率或者EV/EBITDA比率。因此,在考虑市盈率的时候,PE(市盈率)比PEG(市盈率增长比例)更具有参考意义。  如果不是A股的核准制度导致的供需失衡,A股中传统影视公司的估值水平应该同美国同类公司大致相当。即时考虑到中国影视行业在今天这个发展阶段的增长性优势,我认为在A股市场上25-35倍的前一年市盈率(假设每年30%的利润增长,相当于19-27倍的当年市盈率)对那些真正优质的影视公司来说是一个相对合理的中长期估值区间。  相应的,考虑到上市公司和非上市公司之间流动性方面的巨大差异,非上市传统影视公司的估值区间比照上市公司估值区间还应该有一个流动性折扣,这个折扣在正常情况下应该是20-30%之间;如果按照今天A股“鲤鱼跃龙门”效应所产生的实际估值区间,流动性折扣应该至少打到40-60%。  前面说的只是传统影视公司的估值。当然,世界在发展,内容本身正在越来越频繁地成为线上线下的流量入口。那些有机会把内容做成流量入口并从中长期获利的影视公司在正常估值之外或许还可以有一些额外的“流口价值”。 这也是区分传统影视公司和新型影视公司的分野。看一家影视公司更传统还是更新型主要就是看它的收入来源是更多通过传统的票房、植入和版权获得,还是更多通过创造和实现“流口价值”而获得。   测算“流口价值”不是一件容易的事。首先你的内容必须能产生不因电影下线、电视台播完、视频网站退出首页而间断或大幅衰减的常态流量;其次,你的内容要有一批核心受众和死忠粉儿并且始终对他们保持一定的黏性;第三,你要有把这批核心受众和死忠粉转化为某种形态的会员、与他们保持常态交互、并且从他们兜里多次掏钱的能力。  把头部内容的“流口价值”挖掘出来的路径至少到今天为止并不清晰,大家都还在各种实验和试错,用各种姿势摸着石头过河。目前来看最可能的方向是两个,一个是用头部内容转化出自己的付费会员;一个是用内容托出新生代艺人,再像经营网红一样把他们的粉丝经济做出来。这两件事后面还会提到。  什么样的影视公司更容易获得资本的追捧?  今天,A股市场的审美取向正在从简单的“利润+概念”演进为“业绩+故事”。同“利润”相比,“业绩”包含了更多的维度,譬如收入和EBITDA;同“概念”相比,“故事”需要更精细的讲述和更清晰的内在逻辑,不是抓住关键词随手往脑门上一贴就能蒙混过去的。  那么,什么样的“业绩”和“故事”在未来会被资本认为“有价值”并受到他们的热烈追捧呢?  第一,收入和利润的可预期性有价值。资本市场永远喜欢确定性,厌恶不确定性。什么东西能带来一定程度上的确定性?那就是真正有价值的、可拍续集的IP。这也是为什么我前面特别强调好的IP需要创造出尽可能没有波峰波谷的收益。反过来说,如果一个电影今天上映火了一把,但你对它能否拍续集、续集能否同样火以及在这部和续集之间能否持续产生收入都无法预期,那么它就不是个IP,而仅仅是一部火了的电影。  第二,主营业务收益占比高有价值。影视公司可以生态化发展,但不能过于依赖投资收益,因为你毕竟不是一家资产管理公司。生态化发展,意味着你的主营业务收入结构会发生变化,线下票房之于电影、电视台购剧收入之于电视剧、视频网站购剧收入之于网剧,占比都会越来越小,把过去的收入中心变为成本中心、这里播种别处收割会逐渐成为生态型企业的商业模式。但即使是这样的生态型企业,仍然会有一定的边界。钱可以从别处挣,但不能总是把别人挣的钱说成是自己挣的。如果我是资本,我选择投资一家影视公司,一定是因为我相信这家公司未来能成为娱乐业的航母,而不是因为我觉得他们是特别牛的娱乐产业投资基金的GP.  第三,拥有精准受众群有价值。今天,已经几乎没有人怀疑内容可以成为流量入口,这也是为什么腾讯、阿里要大举进入娱乐业的重要原因之一。作为流量入口,流量大小是第一位的,但在流量相近的情况下,有精准受众群的比面向大众的更有价值。一个30亿票房的电影显然比一个3亿票房的电影更有机会形成有价值的流量入口;但同样是两个票房都是10亿的电影,如果一个观影人群是没有标签的普罗众生,一个是90后时尚人群,肯定后者更有精准导流的潜力。  第四,可以直接拉动网络付费观看和付费会员的内容有价值。在我看来,过去一年中国传媒业发生的最大的一件事就是视频付费用户的崛起,这件事又直接导致了另一件事的发生,就是一家视频网站的购剧独播价格可以超过两颗星之和。这件事对中国内容产业和媒体生态的影响怎么说都不过分。在付费观看渐成气候的大背景下,谁的内容对视频网站和互联网电视吸引付费用户有帮助,谁就会得到加倍、甚至是超出正常商业逻辑的奖励。  第五,善于同时运营内容和网红粉丝经济有价值。今天的中国影视界正在进入一个改朝换代的时期,90后新生态迎来了在互联网时代接棒70后一线大咖的黄金期。如果你觉得现在的小鲜肉和小美女们已经让你目不暇接,那么你得赶紧适应,因为继光线第一个宣布之后,几乎所有中国具有一定规模的影视公司都怀揣着“签100个新人”的宏伟计划,加起来估计已经有上千个新人要等着被签了。由于中国一线艺人近年来价码飙升太快,越来越多的影视公司意识到,那些大IP电影和网剧与其把钱花在大咖身上,不如花在制作上。随着一大批正在筹备的大IP影视作品决定直接启用全新人阵容,未来两三年内每年出道的小鲜肉和小美女们会超过前三年的总和。  中国和美国不同,没有法律要求影视公司不得参与经纪业务。因此可以预期,几乎所有一线影视公司都会组建主要面向90后甚至00后新生代艺人的经纪公司。这些新一代艺人经纪公司需要具有与以往经纪公司完全不同的视野和模式,它们必须要有极强的流量入口意识,在某种程度上说要把艺人当成网红那样去打造,通过搭建或借用电商、社交平台开辟全新的商业化路径。  未来经纪公司的核心竞争力在于通过网粉经济帮助艺人们开发他们综合的商业价值,让艺人们赚到只有通过与平台合作才能获得的增量价值,在围绕这些增量价值与艺人按比例分成的同时把那些属于平台的价值沉淀在平台上,而不是像传统经纪公司那样抠抠缩缩地去分艺人风吹露宿星夜兼程的物理劳动收益。  第六,拥有VR内容制作能力有价值。我去年十一期间写那篇关于VR的长文《一个奥库拉思的未来》,不是心血来潮,而是我当时已经意识到,VR将对包括娱乐业在内的很多行业带来非常深刻的影响。虽然今天即使是全世界最好的VR设备也还有一些明显的缺陷,今天的VR内容还处在蹒跚学步的阶段,今天的VR内容发行平台连轮廓初现都还说不上,但我毫不怀疑,这里正孕育着娱乐业的未来。  对不同的人来说VR里蕴藏着不同的企图心--硬件公司在盘算如何借势VR布局内容生态,平台型影视公司想借机搭建起下一代视频平台,新的初创公司(无论是硬件还是内容)希望有机会以VR为支点撬动一场对既有产业格局的颠覆。当然,VR投资不可能永远都一路高歌,中间一定会出现潮涨潮落的起伏,事实上我认为这波VR投资热浪可能持续的时间不会太长,但无论资本看VR是什么样的眼神,任何一个对娱乐业有企图心的公司都需要用好奇心和勇敢来拥抱它。  今天,中国的影视公司遇上了吸金捞金的花样年华,这是行业的幸运。但我们要记住,资本和阿尔法狗一样,同样是可以深度学习的,它会在各种错误和教训中逐步走向理性。因此,无论资本市场今天有多么癫狂,第一,别以为它永远会这样;第二,别让它砸坏你做一家具有核心竞争力和长期价值企业的理想。
(责任编辑:DF207)
免责声明:本网站资讯由计算机自动采集于网络、报纸、杂志等其它媒体,如侵犯了原作者的版权,请来信告知,本站将立即删除。
我要点评此资讯
打开微信,点击底部的"发现",
使用"扫一扫"即可将网页分享至朋友圈。
推荐给朋友:
以上行业显示为大行业分类,点击进入可选择细分行业
12345678910
12345678910
客服电话:400-806-1866
&&&&客服QQ:1223022
&&&客服Email:
Copyright@ Microbell.com 备案序号:冀ICP备号-2
本网站用于投资学习与研究用途,如果您的文章和报告不愿意在我们平台展示,请联系我们,谢谢!}

我要回帖

更多关于 韦恩斯坦国际影业公司 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信